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L e  b a i s e r  d e  l a  f é e

Ballet-Allégorie en quatre tableaux, inspiré par la muse de Tchaikovski – Der Kuß der Fee. Allegorisches Ballett in vier Bildern, eingegeben durch die Muse [nach Musik] von Tschaikowsky – The Fairy’s Kiss. Allegorical ballet in four scenes, inspired by the Muse of Chaikovsky – Ïîöåëóé ôåè. Áàëåò â ÷åòûðåõ ñöåíàõLe Bacio della Fata. Balletto allegorico in quattro quadri di Strawinsky. Ispirato alla musica di Tchaikowsky

 

Title of the Concert Suite: Divertimento. Suite Symphonique Divertimento. Symphonische Suite Divertimento. Symphonic suite for orchestraDivertimento. Suite sinfonica

 

Scored for: a) First edition: Personnages / Une fée, un jeune homme, sa fiancée, la mère de l’enfant, les esprits de la fée, paysans, paysannes, musiciens de la fête, les compagnes de la fiancée / Instrumentation / Ottavino (anche Flauto 3), 2 Flauti, 2 Oboi, Corno Inglese, 2 Clarinetti in Sib e La, Clarinetto Basso in Sib (anche Clarinetto 3), 2 Fagotti, 4 Corni in Fa, 3 Trombe in Do, 3 Tromboni, Tuba, Timpani, Gran Cassa, Arpa, Violini I, Violini II, Viole, Violoncelli, Contrabassi [Characters: A fairy, a joung man, his fiancée, the child’s mother, the fairy’s attendant sprites, peasants, musicians at the fête, friends of the fiancée / Piccolo Flute (also 3rd Flute), 2 Flutes, 2 Oboes, English horn, 2 Clarinets in Bb e La, Bass clarinet (also 3rd Clarinet), 2 Bassoons, 4 Horns in F, 3 Trumpets in Do, 3 Trombones, Tuba, Timpani, Big drum, Harp, Violins I, Violins II, Violas, Violoncellos, Double basses]; b) Performance requirements: Orchestra (Ballet and Suite): Piccolo Flute (= 3rd Flute), 3 Flutes (3rd Flute = Piccolo Flute), 2 Oboes, English horn, 3 Clarinets in B und A (3rd Clarinet = Bass clarinet), Bass clarinet in Es (= 3rd Clarinet), 2 Bassoons, 4 Horns in F, 3 Trumpets in C, 3 Trombones, Tuba, Timpani, Big drum, Harp, 2 Solo Violins, Solo Viola, Solo Violoncello, Strings* (First Violins, Second Violins, Violas, Violoncellos, Double basses)

* Not divided.

 

Preface: The version for piano of the ballet, which was printed in 1928, contains next to the list of performers, an explanation of the plot in three parts, the dedication, a brief general preface in French which was replaced in the later revised pocket-score edition by an extensive trilingual list of the contents (English-French-German). It is kept uncertain for Strawinsky’s circumstances, because it did not want to take the freedom for a staging indebted to Tchaikovsky away from the choreographer, but also not want to prevent the exact observation of the prefatory instructions. Both prefaces appear only in the ballet edition.

 

Summary: A mother, hunted by spirits in a snowstorm, is separated from her child, a boy. A fairy kisses him. A couple of farmers coming past find the little child and take him home (1st scene = Prologue). Eighteen years have passed. The foundling dances at a church consecration festival with his bride. When he is alone, the fairy comes to him disguised as a gipsy lady, reads his palm, and promises him luck. She leads him to a mill (2nd scene). Inside the mill, the man finds his bride in a circle of her female friends. The fairy disappears again. The lovers dance with one another. The bride then goes to put on her wedding dress. The husband stays back alone (3rd scene). The fairy enters disguised as the bride. When the man passionately approaches who appears to be his bride, she reveals her true identity. It is too late however for the man. He can no longer escape. She abducts him into the realm of the Blessed and kisses the soles of his feet there under the song of her lullaby (4th scene = epilogue).

 

Source: The plot is based on the fairy tale ‘Ilsjumfruen’ (Ice maiden) from the collection Historien by Hans Christian Andersen from 1862. The ice virgin is not a fairy, but a man-hating glacier queen, the personification of the trauma of every mountain goer who exists only for killing and, as it is in the German translation, ‘Zermalmen’ (crushing). The story tells how the widow of a post servant and her small son Rudi, accompanied by two chamois hunters, walk to Grindelwald to see the widow’s father at a time of newly fallen snow, and they fall into a concealed crevasse. She lies there dead, but Rudi is rescued by the two hunters and brought to safety. Despite many attempts, the ice maiden does not succeed at first in taking possession of the child. The child, Rudi, becomes a highly regarded hunter and mountain climber, who falls in love with Babette, the rich daughter of a miller, and whose hand he in fact wins after an audacious feat of mountain climbing. On the evening of their wedding, he rows his wife at her request to a small island on Lake Geneva opposite Chillon. There the boat gets loose. When the young man tries to get it back, he goes under and drowns. The glacier queen kisses him again, thus ensuring that he belongs to her for all time. For Strawinsky, Andersen’s Ilsjumfruen was nothing more than a store of material out of which he created a completely different ballet scenario in terms of content. He destroyed Andersen’s message, clothed in fairy-tale form, without a trace. Andersen’s story bases its meaning in the post-Romantic conception of Love, which always finds its highest grace only in early death at the height of mutual feeling. In chapter XIV, ‘Faces in the Night’, Babette dreams that she has already been married for many years to Rudi and that she has been led away from her home by ‘magic’ by his rival, a young Englishman, ‘Ever upwards!’, as it is in the original text. When the young lady understands what has happened to her, she wishes that she had died back at her wedding day and commits suicide. Her broken-hearted prayer is the key to Andersen’s story: ‘Oh, if only I had died at my wedding day, my happiest day! Lord, my God, that would be a mercy, an unspeakable happiness! Then the best thing would have happened that could have happened to me and Rudi. No-one knows their future.’ In the story, it is Rudi who dies in the lake on the day of his wedding. In the final chapter, Babette calls for God that he may enlighten her mind because she does not understand his ways. God then grants to her the mercy of his clear sight: her dream was the future that she would have had from now on. She asked God for the best for herself and Rudi, and God granted her request by having Rudi die and saving her from the later break-up of their marriage and the subsequent mortal sin of suicide. All this was revealed to her in an interpretative dream. Chapter XV, titled ‘End’, completes the story with this revelation; it is more than a simple fairy tale and dies away in the tranquility of wistful memory. The kiss of the ice virgin, which Strawinsky focuses even into the title, was rather secondary for Andersen and only the poetical representation of the breath of death. Strawinsky made this original into a crudely horror and solemn story. All concrete names and indications are removed so that the story seems to play out in a mystical surrounding, offering a sort of unrealism without becoming a fairy tale. For Strawinsky, the fairy’s kiss is a kiss of tenderness like a good-luck kiss, a present for life. At the end, the young man dies, going against his will to the enchanting fairy, like Tannhäuser to the loving Venus in the Hörselberg. The ballet also closes with a cinematic setting. This had nothing to do with Andersen’s fairy tale in terms of meaning and depth. Strawinsky later recognized this and also mentioned in his memoirs that he did not use anything more than single moments from the original story and as such, he did not use the original. That the scene was set in a mill is no surprise. In earlier times mills, especially windmills, which, dependent on the wind, could only be put into operation during the daytime, were often banished to outside the walls of a small town due to the unavoidable amount of noise they made. It cannot be ruled out that some millers also used their mills for the nocturnal carrying out of shady transactions and as a meeting point for the sort of scoundrels that preferred the dark. Rumours quickly turned into spine-chilling ghost stories.

 

Stage conception: Strawinsky sought to give the plot symbolic references which would serve him in the composition of a work as a reverence to Tchaikovsky. The young man is to be Tchaikovsky and the fairy the Muse that kisses him. Strawinsky never committed to the contradiction in the plot. He gave free rein to the designer and choreographer, but secretly hoped that they would go in the direction of Apollo and its rediscovered Classical ballet form. Depending on the scene, he imagined the fantastical element as a white ballet dance in white ballet skirts, the pastoral element from as a realistic Swiss landscape with a dance in costumes in the fashion of the first tourists set aside in favour of farmers’ costumes in the style of the traditional theatre. He was under time pressure due to the matter of the deadline upon which the fee payment depended, and had to make a great effort to complete the music and orchestration according to the contract. He therefore only saw the set for the first time shortly before the première and was not satisfied with it.

 

Construction: The ballet consists of five separately titled sections to be played without breaks, but is in 4 scenes with the 3rd scene subdivided. The through-figured score contains, apart from a Valse (2nd scene, figure 78f), a Pas de deux (3rd scene, figure 158f) and a section bearing the title Scène (3rd scene, figure 205f), no choreographical indications, nor any suggestions for the scenes or set, although there are exact markings regarding the raising and lowering of the curtain (I. Berceuse de la tempéte — The Lullaby in the Storm — Wiegenlied im Sturm – Êîëûáåëüíàÿ â áóðþ; II. Une fête au village — A Village Fête — Kirchweihfest – Ñåëüñêèé ïðàçäíèê; III. Au moulin — By the Mill — Bei der Mühle – Íà ìåëüíèöå; IV. Berceuse des demeures Éternelles — Epilogue / Berceuse of the Eternal Dwellings — Die Gefilde der Seligen – Ýïèëîã. Êîëûáåëüíàÿ ñòðàíû âíå âðåìåíè è ïðîñòðàíñòâà). The French titles are only included in the preface for the revised score.

 

Structures

Ballet with the allocation Divertimento [ ] and vocal score-choreography { }

Premier Tableau – First scene** (Erstes Bild) [Divertimento numbered in Roman numeral (with dot) >I.< as well has stating with the title of the piece]

Berceuse de la tempéte* – The Lullaby in the Storm*** – (Wiegenlied im Sturm) [Title of the Divertimento >I. Sinfonia<]

Prologue** (Vorspiel)

Andante Crotchet = 70 (up to the end of figure 1) [with identical figures to the Divertimento]

Pochissimo più mosso Crotchet = 80 (figure 2) [with identical figures to the Divertimento]

Tempo Io Crotchet = 70 (figure 3 up to the end of figure 10) [with identical figures to the Divertimento]

(Curtain at the end of figure 3 = 36; this indication is omitted for the Divertimento)

{figure 41 Une femme berçant son enfant marche à travers la tempête – Eine Frau, ihr Kind wiegend, eilt durch den Sturm – A mother, lulling her child, struggles through the storm}

{figure 84 Apparaissant les Esprits de la Fée – Es erscheinen die Geister der Fee – The Fairy‘s attendant sprites appear}

Allo sostenuto Crotchet = 120126 (figure 11 up to the end of figure 36) [with identical figures to the Divertimento up to the end of figure 26; figure 27ff. is omitted for the Divertimento]

{figure 111 Les Esprits poursuivent la femme – Die Geister verfolgen die Frau – The sprites pursue the mother}

{figure 221 Ils la séparent de son enfant et l‘emmènent – Sie trennen sie von ihrem Kind und nehmen es an sich – They separate her from the infant and carry him off}

{figure 271 Apparition de la Fée – Die Fee erscheint – The Fairy herself appears}

{figure 273 en dehors – nach draußen in the forefront}

{figure 301 Elle s’approche de l‘enfant – Sie nähert sich dem Kind – She approaches the child}

{figure 321 Elle l’entoure de tendresse – Sie umgibt es mit Zärtlichkeit – She enfolds him with her tenderness}

Poco meno (figure 37 up to the end of figure 39) [is omitted for the Divertimento]

Andante Crotchet = 70 (figure 40 up to the end of figure 41) [figuring of the Divertimento: 27/28]

{figure 401 La Fée s’eloigne en donnant un baiser sur le front de l’enfant. L’enfant abandonné seul sur la scène – Die Fee entfernt sich, nachdem sie das Kind auf die Stirn geküßt hat. Das Kind bleibt allein auf der Bühne zurück – Then she kisses him on the forehead and goes away. Now he is alone}

Vivace agitato Crotchet = 132 (figure 42 up to the end of figure 50 attacca forward to figure 51)

{figure 422 Passent les paysans, …  – Vorübergehende Bauern … – Country folk, passing, … }

[Figuring of the Divertimento: 2937, the continuation after figure 38 is likewise attacca]

(Curtain at figure 491 [this indication is omitted for the Divertimento figure 37])

 

Deuxième Tableau – Second scene** (Zweites Bild) [Divertimento numbered in Roman numeral (with dot) >II.< on the same line as the title of the piece]

Une fête au village* – A Village Fête** – (Kirchweihfest) [Divertimento title >II. Danses suisses<]

Tempo giusto Crotchet = 104 (figure 51 [from the end of figure 50 the music proceeds attacca] up to the end of figure 74) [figuring of the Divertimento: 38 up to the end of figure 60]

(Curtain at figure 622 [this indication is omitted for the Divertimento figure 492])

{figure 631 Passent Danses … – Bauerntänze sind im Gange, … – A peasant dance is in progress, … }

L’istesso tempo (figure 75 up to the end of figure 77) [figuring of the Divertimento: 61 up to the end of figure 63]

VALSE / Poco più lento Crotchet = 60 (figure 78 up to the end of figure 88) [figuring of the Divertimento: 64 up to the end of figure 74]

Tempo Io Crotchet = 104 (figure 89 up to the end of figure 96 = 967) [figuring of the Divertimento: 75 up to the end of figure 82 = 825]

{figure 941 Les musiciens et la foule … – Die Musiker und die Menge … – The musicians and the crowd … }

Doppio movimento Crotchet = Quaver = 104 (figure 97) [is omitted for the Divertimento]

Più mosso Crotchet = 120126 (figure 98 up to the end of figure 101) [is omitted for the Divertimento]

{figure 981 La Fée sous l’aspect … – Die Fee nähert sich … – The Fairy approaches him … }

Tempo agitato ma giusto Crotchet = 132 (figure 102 up to the end of figure 116 + repeat of the eight bars of figure 110/111) [is omitted for the Divertimento]

{figure 1021 La bohémienne danse .… – Die Zigeunerin tanzt … – The gipsy woman dances, … }

{figure 1091 La bohémienne entretient … – Die Zigeunerin spricht … – The gipsy woman talks … }

Meno mosso Crotchet = 100 (figure 116) [is omitted for the Divertimento]

Ancora meno mosso / Tranquillo Crotchet = 88 (figure 117 up to the end of figure 119 attacca forward

to figure 120) [is omitted for the Divertimento]

{figure 1171 La bohémienne emmène le Jeune homme vers sa financée. – Die Zigeunerin führt den jungen Mann zu seiner Braut. – The gipsy woman leads the young man to his fiancée.}

(Curtain at figure 1192)

 

Troisième Tableau – Third scene** (Drittes Bild) [Divertimento römisch >III.< und >IV.< numbered as well has stating with the title of the piece]

Au moulin* – By the Mill** – (Bei der Mühle) [Divertimento-Titel >III. Scherzo< and >IV. Pas de deux<]

Moderato Crotchet = 88 (figure 120 [from the end of figure 119 attacca] up to the end of figure 130 [Divertimento figure 83 up to the end of figure 84]

Più mosso Crotchet = 108 (figure 131) [Divertimento figure 85]

{figure 1311 Jeune homme … – Der junge Mann, … – Guided by the Fairy, the young man … }

 (Curtain at figure 1311 [this indication is omitted for the Divertimento figure 851])

Allegretto grazioso Crotchet = 126 (figure 132 up to the end of figure 142) [Divertimento figure 86 up to the end of figure 96°]

rigoroso Crotchet = Quaver Doppio movimento (figure 143 up to the end of figure 145) [Divertimento figure 97 up to the end of figure 99]

Allegretto grazioso (figure 146 up to the end of figure 157) [Divertimento figure 100 up to the end of figure 1104°]

PAS DE DEUX (figure 158 up to the end of figure 204)

            A. ENTRÉE {figure 1581 Le Jeune Homme – Der junge Mann – The young man}

Moderato Crotchet = 63 (figure 158 up to the end of figure 165) [is omitted for the Divertimento]

B. ADAGIO (figure 166 up to figure 1745) [Divertimento section A] {Le Jeune Homme et sa

Fiancée – Der Junge Mann und seine Braut – The young man and his fiancée}

Crotchet = 58 (figure 166 up to the end of figure 169) [Divertimento figure 1105 = 6111°° up to the end of figure 113°]

Poco più mosso Crotchet = 63 (figure 170 up to figure 1723) [Divertimento figure 114 up to figure 1163]

Tempo Io Crotchet = 58 (figure 1724 = figure 1173 up to figure 1742) [Divertimento figure 1164 = 1117 up to figure 1182]

                        Poco più mosso Crotchet = 63 (figure 17435) [Divertimento figure 11835]

C. VARIATION (figure 175 up to the end of figure 180) [Divertimento section B] {1751

La Fiancée – Die Braut – The Fiancée}

                        Poco rubato (figure 17512) [Divertimento figure 11912]

                        Allegretto grazioso Crotchet = 120 (figure 1753 up to the end of figure 1808 with a

repeat of Figure 18014) [Divertimento: figure 1193 up to the end of figure 1248 with a

repeat of figure 12414]

D. CODA (figure 181 up to the end of figure 204) [Divertimento section C] {Le Jeune

Homme, sa Fiancée et les Compagnes – Der Junge Mann, seine Braut und ihre

Gefährtinnen – The young man, his fiancée and the friends}

Presto Crotchet = 180 (figure 181 up to the end of figure 202) [Divertimento figure 125 up to the end of figure 145]

                        Tranquillo (figure 203 up to the end of figure 2047 [Divertimento figure 146 + 1471410]

{figure 2032 La Fiancée s’éloigne pour se revêtir de son voile de mariée. Ses compagnes la suivent. – Die Braut entfernt sich, um ihren Brautschleier anzulegen. Ihre Gefährtinnen folgen ihr. – The fiancée goes with her friends to put on her wedding veil.}

{figure 2043 Le Jeune Homme reste seul. – Der junge Mann bleibt allein zurück. – The young man is left alone.}

SCENE (figure 205 up to the end of figure 214) [is omitted for the Divertimento]

{Apparait la Fée … qui le portera vers les demeures éternelles … – Die Fee erscheint, … Sie wird ihn in die Gefilde der Seligen entrücken.… – The Fairy appears, … Now she will bear him away to a land beyond time°°° … }

            Andante non tanto Crotchet = 76 (figure 205 up to the end of figure 212)

            Più lento Crotchet = 54 (figure 213 up to the end of figure 214)

(Curtain at figure 2131)

 

Quatrième Tableau (Épilogue) – Fourth scene** (Viertes Bild) [entfällt für das Divertimento]

Berceuse des demeures Éternelles* – Epilogue / Berceuse of the Eternal Dwellings** – (Die Gefilde der Seligen)

L’istesso tempo Crotchet = 54 (figure 215 up to the end of figure 219)

Andante non tanto Crotchet = 76 (figure 220 up to the end of figure 222)

(Curtain at figure 2221)

{between the end of figure 222 and figure 2231 Les Esprits de la Fée … – Die Geister der Fee … – The Fairy’s attendant sprites … }

L’istesso tempo Crotchet = 76 (figure 223 up to the end of figure 227 = 22712)

(Curtain at figure 2279)

* The French title is not in the printed revised score, only in the list of contents printed on pages IV/V.

** The English title in the printed revised score.

*** The English title is not in the printed revised score, only in the list of contents printed on page IV.

° With adjustments from the ballet score.

°° Start of Divertimento Nr. IV

°°° Strawinsky does not appear to have agreed to this English formulation. In any case, he made a correction to the text ‘The lullaby of the Land beyond time and place’ in his handwritten documents, changing it to ‘The lullaby of the Eternal Dwellings [‘v’ in German text];. The phrase ‘Eternal Dwellings’ as a correct translation for ‘Gefilde der Seligen’ can be found in the heading to the fourth scene in the revised score.

 

 Corrections / Errata

Full Score 31Straw1

  1.) p. 1 bar 2, figure 51 Descant last chord: bb1-e2 instead of  c2-e2.

  2.) p. 8 figure 211 Bass: 1st note of the 2nd semiquaver ligature c instead of d.

  3.) p. 11 figure 5+429 Bass: At the beginning of both bars, the two-note chord should be deleted and

replaced by a quaver rest.

  4.) p. 11 figure 294 Descant last but one semiquaver: the note has to be added a natural (f1 instead

            of f#1).

  5.) p. 11 figure 301 Descant: A bar line should be drawn after the first bass-clef two-note chord so

that figure 29 is 5 instead of 4 bars long.

  6.) p. 12 figure 323 Descant highest note of the last chord: g#1 instead of g1.

  7.) p. 12 figure 325 Descant: The quavers with downward tails should read: quaver rest — quaver c#1 -

quaver rest; in the bass, the two note chord E-e should in fact be: dotted crotchet E beamed

upwards with a quaver rest and a quaver with a downward tail with a dotted crotchet rest.

  8.) p. 14 figure 421: below 2nd chord has to be added ¦.

  9.) p. 14 figure 422: between the systems below the last chord has to be added >sim.<.

10.) p. 20, figure 633: ‘Homme’ instead of ‘homme’; the same on p. 29, fig. 824: the same on p. 30 fig.

            954; the same on p. 31, fig. 1023: the same on p. 33, fig. 1022:and fig. 1023: the same on p. 35,

            fig. 1171: the same on p. 39, fig. 1311.

11.) p. 30 figure 981 >Piu mosso Viertel = 120126< should be inserted; the same on p. 39 figure 1311.

12.) p. 33 figure 1081+2 2 Bass: the notes eb instead of e.

13.) p. 35 figure 11612: >Meno mosso, Viertel = 120< instead of >meno mosso<.

14.) p. 35 figure 1171 above tempo indication: >Ancora meno mosso Viertel = 88<

15.) p. 49 figure 1651: should be inserted >p dolce<.

16.) p. 49 figure 1657: ¦¦ instead of ¦.

17.) p. 52 figure 1701 Descant: 1st two-note chord of the 2nd semiquaver ligature b-c1 instead of c1

            d1.

18.) p. 53 figure 1731 Descant: 3rd quaver ligature b-b1 instead of bb–bb1.

19.) p. 54 figure  11781 Bass A phrasing mark should be drawn from the third-last note (F#) to the

second quaver note (d).

20.) p. 54 figure 1771 Baß: Phrasing mark over the semiquaver ligature.

21.) p. 54 figure 1781+2 Descant: A >poco rall.< should be added from the end of the bar up to the start

of the next bar; an >a tempo< should be added at the end of the bar of figure 1782.

22.) p. 63 figure 2125Diskant: A >poco rall.< should be added from the end of the bar up to the start of

the next bar; an >a tempo< should be added at the end of the bar of figure 1782.

23.) p. 63 figure 2139 Bass: the minim with the upward tail should be an f# instead of an f.

24.) p. 64 figure 2182 Bass: The two-note minim chord with a downward tail, f-f1 should be dotted.

25.) p. 64 figure 2183 Bass part in treble clef: The crotchet with a downward tale and without ledger

lines should be a bb.

26.) p. 66 figure 2252 Descant: minim ab2 shoud have a dot.

 

 

Full Score 31Straw2

1.) p. 9 figure 246 Bass, written in treble clef: a natural enclosed in round brackets has to be added to

the last crotchet (e1).

2.) p. 16 figure 495 the lower two-note chord: a natural should be added to the c-note (crotchet f#1

            c2).

3.) p. 18 figure 554 Bass quaver two-note combination D-A: The 2nd combination should be removed,

and the first should be a crotchet instead of a quaver.

4.) p. 31 figure 1015 Bass 1st crotchet two-note chord: a natural enclosed in brackets has to be added

            to  c1.

5.) p. 33 figure 1108 Descant: the last minim chord should be f#1-f#2 instead of f1-f2.

6.) p. 31 figure 1091 Bass: the phrasing mark to the 1st note minim Eb should be removed.

7.) p. 31 figure 1092 Bass: the lower minim should be a semibreve (eb).

8.) S. 31 Ziffer 1093 Bass: A natural sign should be added before the fifth quaver with an upward tail,

(a instead of ab).

9.) p. 31 figure 1096 Descant: The upper note of the 2nd two-note chord in the 1st quaver group that is beamed downwards should be an eb, not an f #1 (a-eb1); Bass: the 2nd crotchet should be cb instead of c.

10.) p. 36 figure 1191: All the notes should be tied over to the 1st note of the following bar, and

correspondingly 4 ties should be added.

11.) p. 46 figure 1565 Upper part: the d2 should be a crotchet with a quaver rest following it; in

addition, a quaver rest with a crotchet e3 following it should also be entered into the bar.

12.) p. 46 figure 1573: The uppermost note in the last three-note chord should (again) be bb1; the

semiquaver group should read f#3-f#2-d3-b2 instead of f #3-d3-f#2-f#1, and notes 12 and 34

should have phrasing marks added to them.

13.) p. 53 figure 1741 Bass: The dot after the second c2 crotchet should be removed.

14.) p. 54 figure 1763 Descant last chord: g1 should be added (e1-g1-c#2 instead of e1-c#2).

14.) p. 54 figure 1763 Descant last chord: g1 should be added (e1-g1-c#2 instead of e1-c#2).

15.) p. 54 figure 1783 Bass: the last three-note chord should be f-bb–db1 instead of f-h-d1.

16.) p. 55 figure 1796 Diskant: the third from last semiquaver should be d3.

17.) p. 55 figure 1803: The uppermost note in the three-note chord should (again) be bb flat 1.

18.) p. 58 figure 1923 Discant: the last two-note chord should be g1-c2 instead of g1-b1.

19.) p. 59 figure 2002 Bass: the lower note of the 1st two-note chord should be read D.

20.) p. 60 figure 20123: The last three-note chord in the bar of 2012 should be tied over to the first one

in bar 2013.

 

Violin-Transkription Dushkin 32Straw

1.) p.15, 3rd system, bar 1: All parts should be read c2 instead of c#2; the same on p. 16, 1st system,

            bar 2, Piano Descant.

2.) p. 17, 1st system, Bass 3rd bar: The 2nd two-note chord should be moved to the last beat of the

bar, and the quaver rest that is there should be moved to the original position of the two-note

chord.

3.) p. 24, 3rd system, 4th bar Deskant: The 1st note of the ligature should be read bb2 instead of b2.

4.) p. 27, 2nd system, Bass written in violin clef, last chord: The lowest note should be read bb instead

            of b.

5.) p. 27, 3rd system, 3rd bar, Bass: The bass note should be moved to the end, and the quaver note

should then be moved to the original position of the bass note.

6.) p. 27, 3rd system, 5th bar, Bass; The quaver d should be a crotchet and tied over to the lower

note of the chord, whilst the quaver rest should be removed.

7.) p. 32, 4th system, 2nd bar, Bass: The semiquaver ligature-note should be b (with natural).

 

8.) p. 32, 4th system, 3rd bar, Violin part: The 1st demisemiquaver of the 2nd demisemiquaver–

            ligature should be ab2 instead of a2.

9.) p. 35, 3rd system, 3rd bar, Descant: A bracket natural should be added to the top note of the 1st

            two-note chord.

10.) p. 37, 1st system, 2. Takt, Baß: The 2nd note (eb1) should be a semiquaver instead of quaver.

11.) p. 44, 4th system, 6th bar, Descant: The Glissando should continue to the e3.

 

 

 

Divertimento Full Score 33Straw

[in progress]

 

 

 

Overview, corrections written with pencil [491Straw1, 1st page of the back matter flush right]

>Fauches remanquées:

Page 1

11 –                  sous la musique°

20 –          I-I°° sous le texte

29                                 ”

30                                 ”

31                                 ”

33                                 ”

35                                 ”

39                                 ”

52                     sous la musique

53                                 ”

63                                 ”

64                                 ”

66                                 “<

° Together with 1 right curly bracket }.

°° Sign of correction.

 

Style: Apart from the edition of Pulcinella, which is predominantly instrumentally independent, numerous isolated miniature fragments from Tchaikovsky are constantly repeated in the style of a mosaic and stuck together with other particular musical ingredients. The style of the motific development, such as the concept as the work as a white ballet, corresponds to the style of Apollo. Strawinsky retaines this technique, greatly reduced, for his next ballet, Jeu de Cartes. While this latter ballet is a piece characterized by its wit, with a plot that can be followed intellectually, the Fairy’s Kiss creates an at times sentimental pathos which is not to everyone’s taste. The work exists historically about half a century after Tchaikovsky’s style and imitates Russian pseudo-Romanticism with Biedermeier influences in a style only partly recognizable as that of Strawinsky. The music suffers contradiction in the Western world and agreement only in parts in the Eastern world. The incorporation of the fragments takes place in contextual relation to the plot. The composition as a whole is constructed with the same technical care and finesse as in any other published work by Strawinsky. Apart from the sparse choreographical instructions in the score, the plot can be followed fairly logically across the selected songs and piano pieces by Tchaikovsky. The Prologue begins with the mother, who is followed by spirits, from whom her child is taken. The basis for this is Tchaikovsky’s song, Op. 54,No. 10, “Lullaby in a storm”, after Alexei Plechtscheyev. The text depicts a mother who carefully brings her child home safely through a storm with much praying and pleading. In Andersen’s version, the mother dies, and the child is taken away by the death-bringing Ice Queen; in Strawinsky’s version, the Fairy (the Muse) kisses it as a proof of love, and thus fatefully guarantees his future. The actual song enters in a rocking 3/4 rhythm directly after the raising of the curtain at figure 2 in the solo flute, but it can be heard 13 bars previously, motifically reworked in the solo oboe, and the entire ballet opens with a distortion technique typical of Strawinsky in a flow of quavers of equal value that is melodically identical to bar 1. The use of the flute here (1st and 2nd flute two octaves apart, proceeding in parallel) is already anticipated. At the end of figure 6, the apparition of the spirit makes itself visible, and the music becomes more and more threatening; in the middle of figure 8, the lullaby melody of the mother breaks in for the first time. This melody becomes more and more fragmentary and falls silent at the end. At the end of figure 10, Fate has reached the mother and child. The melody that now follows at the end of figure 11 (which does not come from Tchaikovsky, but from Strawinsky and later becomes a main motif in the Ballade scene), represents the Fairy, who now takes the place of the Mother and this is probably why she is assigned the 1st Flute. – The 2nd scene begins with a depiction of Swiss country life. Strawinsky naturally used for this scene not the “Danse russe”, but a Humoresque for piano by Tchaikovsky from Opus 10 that had been recommended to him. The Swiss dance music, which despite this sounds very Russian, begins before the raising of the curtain right at the beginning of the scene at figure 51, dominating the scene until the end of figure 74, although it is framed by small entries in between.

 

Collages (Tchaikovsky): Strawinsky compiled his mosaic of quotations exclusively from Tchaikovsky’s piano works and songs, because he did not want to use already by Tchaikovsky instrumented music. In spite of this, echoes can still be heard from the Symphonies, above all the 5th Symphony, and from the theme of Tonski’s narration from Pique Dame. At least 12 piano pieces and 5 songs can be traced as the basis for this work, from which Strawinsky took melodies, themes, motifs and fragments. The earlier Strawinsky literature, which is based on André Schaeffner, worked on the basis for a long time that the ballet was a collage made up exclusively of music by Tchaikovsky, and that only one phrase at figure 14 was an original contribution by Strawinsky. Vlad was of the opinion that there were only two of these contributions at the most. Strawinsky later contradicted them and for his part published a list showing the melodic fragments written solely by him, as well as specifying their exact locations. According to this, what is original to Strawinsky is: the melody at figure 2; the music at figures 11 and 27; the development of the entire string quartet and the writing at the beginning of the second scene at figure 511; the music at figures 70, 99 and 108, in which at figure 108 he imitates Tchaikovsky’s Fée Carabosse and the Entr’acte symphonique from Sleeping Beauty; the beginning of the third scene is also an imitation of the Entr’acte symphonique from Sleeping Beauty; the rhythmic development of one of Tchaikovsky’s piano pieces in the second bar of figure 134; the imitation of the famous variation from Sleeping Beauty at figure 158; the harp part to the melody in the second and third bars of figure 166; the cadenza at figure 168; the variations at figure 175; the coda at figure 181; the horn solo at the end of the Epilogue. Strawinsky identified as written by Tchaikovsky: The lullaby at the beginning (Op.54/10); a motif at figures 18 and 23 (Winter evening Op. 54/7); the beginning of the second scene (Humoreske Op. 10/2* = figure 511); figure 63 (The Muzhik plays the Harmonica); figure 73; Natha-Valse Op. 51/4*; figure 131; the melody in the 2nd and 3rd bars of figure 166; figure 205 (Only he who knows longing Op. 6/6). For the music at figure 213 (also at figure 37 according to White), Strawinsky did not specify its origin. It is noteworthy that Strawinsky also incorporated song settings by Tchaikovsky that are more easily relevant to the plot, including two poems from the Op. 54 series of childrens’ songs on poems by Pletshtcheyev, a social-revolutionary poet who was condemned to death in 1849 and then had his sentence commuted to lifelong exile [* proposed by Benois, ditto Rêverie du soir (Evening reverie) Op. 19/1, Scherzo humoristique Op. 19/2, Feuillet dAlbum Op. 19/3, Au village Op. 40/7, Valse de salon Op. 51/1, Polka peu dansante Op. 51/2].

 

Widmung: Dedicace / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaikovsky en apparentant sa Muse à cette fée et c’est en cela qu’il devient une allégorie. Cette muse l’a également marqué de son baiser fatal dont la mystérieuse empreinte se fait ressentir sur toute l’oeuvre du grand artiste. / Igor Strawinsky / (1928) — Widmung / Ich widme dieses Ballett dem Andenken an Peter Tschaikowsky, indem ich seine Muse mit der Fee in Beziehung gesetzt und auf diese Weise das Ballett zu einer Allegorie gemacht habe. Auch ihn hat die Muse mit einem Schicksalskuß gezeichnet, dessen geheimnisvoller Abdruck im ganzen Werk des großen Künstlers zu spüren ist. / Igor Strawinsky / (1928)* — Dedication / I dedicate this ballet of the memory of Peter Chaikovsky by relating the Fairy to his Muse, and in this way the ballet becomes an allegory, the Muse having similarly branded Chaikovsky with her fatal kiss, whose mysterious imprint made itself felt in all this great artist’s work / Igor Strawinsky (1928)**. – Ïîñâÿùåíèå / Ïîñâÿùàþ ýòîò áàëåò ïàìÿòè Ïåòðà Èëúè÷à ×àéêîâñêîãî. Áàëåò èìååò àëëåãîðè÷åñêèé ñìûñë — âåäü ìóçà ×àéêîâñêîãî ñðîäíè òîé ôåå. Ïîäîáíî ôåå, ìóçà îòìåòèëà ×àéêîâñêîãî ñâîèì ïîöåëóåì, ïå÷àòü êîòîðîãî ëåæèò íà âñåõ òâîðåíèÿõ âåëèêîãî õóäîæíèêà. / Èãîðü Ñòðàâèíñêèé / (1928) ***

* German tranlation by Monika Stark.

** English tranlation by Eric Walter White.

*** Russian text according to Pocket score 1971.

 

Duration: Ballet: 814″ (First scene), 1118″ (Second scene), 655″ (Third scene without Pas de deux), 134″ (Third scene Pas de deux Entrée), 302″ (3. Bild Pas de deux Adagio), 121″ (Third scene Pas de deux Variation), 211″ (Third scene Pas de deux Coda), 449″ (Scene), 616″ (Fourth scene); Divertimento: 20

 

Date of origin: Ballet First version: begun in Talloires in April 1928, completed in Nice on 30th October 1928; Vocal score: finished in December 1928; Divertimento First version: 19281934; Ballet Revised version: 1950; Divertimento Revised version: 1949

 

First performance: Ballet: 27th November 1928, Salle Garnier, Opéra Paris, Ida Rubinstein (Fairy), Anatole Vilzak (young man), Ludmilla Shollar (Fiancée), Ensemble les ballets de madame ida rubinstein, mit dem Bühnenbild von Alexandre Benois in der Choreographie von Bronislawa Nijinska, conductetd by Igor Strawinsky

 

1928 choreography: The serious Strawinsky literature mostly holds the view that the enmity of the experts and critics, which was basically driven by personal motives, against Bronislava Nijinska would prevent a reconstruction of the choreography and staging of 1928. In Paris, the work was performed only once in 1928 after the première, a statement for those voices that found Nijinska’s choreography uninspiring in this case, the set simple, and Rubinstein’s dance performance inadequate. Unlike Diaghilev, who basically restricted his role to an administrative one while also applying his expert and very instinctive artistic knowledge, Rubinstein’s ballet served her as a vehicle for self-promotion in dance. She still reserved the solo roles for herself as prima ballerina even though she could not physically manage them any longer. Her portrayal of the Fairy in Strawinsky’s ballet must have been pretty unsatisfactory.

 

Effect: There is no other work by Strawinsky in which both friend and enemy of the composer were so united in their negative appraisal as with the Fairy’s Kiss. Even a specialist such as Eric Walther White, whose attitude towards Strawinsky the man and the composer was friendly and uncritical rather than mean and insidious, had only pejorative things to say about the ballet. The Divertimento version, in which the music and stage plot must be separated, bears no comparison with the other concert suites. In the French popular biographical writing, the ballet The Fairy’s Kiss (along with Jeu de Cartes) is characterized as a superficial musical loan from the Romantic period, and he was accused of opulence and false magic. Jarustovky, certainly not enthusiastic about late serial Strawinsky, saw this differently, presumably for Tchaikovsky’s sake and for reasons of Eastern-orientated political reason. For him, the collage technique is masterful, a statement which can be seen to be correct. Diaghilev’s and Suvchinsky’s judgments were devastating. Even taking into account personal motives (For Diaghilev, the annoyance of having been accused by Strawinsky of having written for a different ballet troupe than his; for Suvchinsky the annoyance of having been deposed, as an intimate friend, by a competitor, Lourié), there is still enough negative critical substance left over to validate them. In his letter to Serge Lifar dated 27th November 1928, which is always quoted in connection with this matter, so under the fresh impression of the Parisian première, Diaghilev complains of the terrible headaches which this ‘awful thing’ caused him, which he had already seen, namely ‘boring, maudlin, badly chosen Tchaikovsky’. He described the orchestration as ‘ostensibly’ masterful, as it sounded ‘vapid’ and the entire thing lacked vitality. The only positive moment was in the Pas de deux and the coda, which is written in the style of Apollo. He could not describe what took place on stage. In his raging disappointment, which climaxed in his final observation that Strawinsky had ‘lost himself to his dear God and lucre’, he becomes unintentionally witty: the first scene depicted Swiss mountains, the second scene a Swiss village with Swiss dances, the third scene a Swiss mill, and the fourth scene again (Swiss) mountains and glaciers. He then goes on to condemn Bronia’s (Nijinska’s) choreography. It contained no sparks of inspiration and not a single movement was thought through. Benois’s design was also reminiscent of the opera in Monte Carlo. After only 5 performances, 2 of which were in Paris, Ida Rubinstein withdrew the ballet from the repertoire.

 

Lourié’s influence: It was Pierre Suvchinsky who is believed to have decoded the secret events in Strawinsky’s life in a conversation passed on by Craft. He reduced everything to the one thing: Lourié’s influence. Suvchinsky claimed (without further justification) that Strawinsky had never stood for a self-standing aesthetic in his life, and that he was only a genial craftsman who had been corrupted by the ideals of Lourié (which were in his opinion objectively false). In Suvchinsky’s words, Lourié had domesticated the “wildness” in Strawinsky and thus ruined him as an artistic phenomenon. Strawinsky’s own ideas concerning Gounod, Bellini, Beethoven, Verdi, Wagner, Delibes, which were sometimes very strange, were similarly blamed on Lourié, although they had however been represented by Suvchinsky as one of the three authors of Musikalische Poetik. It had likewise been Lourié who is said to have kindled his enthusiasm for Delibes, whose traces can be found in “The Fairy’s Kiss”. These strange ideas that Strawinsky should have expressed were later subtly refuted in his dialogues with Craft.

 

Remarks: In competition with Diaghilev, who represented the idea of pure dance, Ida Rubinstein’s company had grown since 1911 in Paris, if with only very small artistic weight; it found its own artistic style in a rather baroque-sounding aim to please the masses and as a result moved back towards strictly Classical dance. Diaghilev, like Rubinstein, was also on the search for good ballet works; unlike him, she was not good at discovering them and did not cause any new developments. She wrote into music history with Debussy’s Le Martyre de Saint-Sébastien and two works by Strawinsky, Le Baiser de la Fée and Perséphone, all three being works commissioned by Rubinstein. Set designers such as Bakst and Benois worked for her, likewise significant choreographers such as Fokine and Nijinska. At the end of 1927, she came to know Strawinsky’s Apollon Musagète, the last production that Strawinsky completed with Diaghilev. She would have liked to have had the piece for her troupe, which did not happen due to binding contractual restrictions already in place. She therefore, as a very rich lady, asked Strawinsky for a completely new ballet and offered him the sum of 7,500 dollars. Strawinsky agreed. When Benois heard that Strawinsky and Ida ‘Lvovna’ had basically come to an agreement, he wrote an overjoyed letter to Strawinsky on 12th December 1927, which already contained very specific suggestions on possible pieces by Tchaikovsky that he could use. The letter further shows that Benois, whose contribution to the ballet later always was suppressed, was the real inventor of this idea. He was already coming to recognize the problems of adapting symphonic movements, because their distortion by Strawinsky would lead to a disruption of both styles, and not to unity. He therefore suggested to the composer some of the short piano works that Tchaikovsky had composed in great quantity. According to this, he had in mind miniature thematic workings on many levels, and also what later critics of ballet took offence at when they were of the opinion that it was not possible for the combination of numerous, miniature fragments to form a large structure. Benois refutes this allegation in the fore in that he points towards the musical coherence of the sets of series used. Strawinsky liked Benois’s ideas of taking up Tchaikovsky’s music and making it into something new. The theme and scenario had been left to him, and for his part he gave the set designer and choreographer every freedom. There then followed the search for suitable subject matter, which he found in Andersen, to whom Tchaikovsky was also indebted in many compositions. It was in April 1928 however that Strawinsky began work on the composition and fell under time pressure due to the agreements that he had to meet. He had to have delivered half of the completed score by 31st August in order to be able to make his claim for half of the agreed fee to be paid. The second part of the score had to follow in an even shorter time period after that in order to ensure the première in November 1928. The situation was becoming tense, but he met all the deadlines punctually so that the première was able to take place as planned. From the sketches for the piano version, it can be construed that Strawinsky originally wanted to name the work La Vierge des Glaciées. He then crossed out the title, which corresponds to Andersen’s original, with wavy lines and replaced it with the final title. Whether in this action is contained the consideration that he felt he had departed a long way from Andersen’s original must remain speculation.

 

Significane: The ballet the Fairy’s Kiss is the first consistently realized collage-work of the 20th Century.

 

Versions: The lack of commercial success is surely the reason why the Russian Music Publishers did not publish the original version of the ballet as a orchestral score or pocket score, but only offered it as hire material, contenting themselves with the publication of the piano version essentially required for performances in 1928. The contract with the Russian Music Publishers was signed under the Roman numeral XI on 16th March 1929, although the first edition was published in 1928. It was countersigned by Paichadze. In 1928, 63 copies were produced, and up to 1938 around 300. Strawinsky did not receive a set fee, but only his usual share, presumably because Helena Rubinstein had already paid his fee. All the printed versions therefore relate to either the revised edition of 1950 (this is also true for the Russian edition brought out in the year of Strawinsky’s death, 1971) or the Divertimento, which was subtitled ‘Symphonic Suite’, and which was however first published in a transcription for violin and piano (Dushkin’s version) in 1934, before it was published four years later at the beginning of 1938 as an orchestral score (Stravinsky received his copy on 7th February 1938, but not a single copy of was sold thereafter). It was later revised before the ballet version. The Violin Divertimento sold even worse than the piano reduction of the ballet. In 1938 two copies were sold, and in 1939, ten. The edition for violin, which was produced together with Jeanne Gautier in 1947 and which bears the English title Ballad, was likewise based on already plans very long in existence from 1934 under the collaboration with Dushkin. In Strawinsky’s estate, the printed banners, bearing the date 19th March 1934, with the disc number R. M. V. 594 still survive. The work was probably not published because Strawinsky was planning a series or a suite. This is suggested by the Roman numeral III, which appears above the banner. For the final printing of the ballet score by Boosey & Hawkes, considerable problems arose. There were only a few copies in existence, and these were also written badly, and a replacement for the original with corrections entered in it was being sought, but was not found. The publishers were at first hoping for the musical material from Paris, because the opera had the ballet in its repertoire. Strawinsky’s original manuscript remained in Switzerland, a transfer not being possible in the uncertain climate of the time. In November 1948, when the preparations for the printing were intended to begin, Strawinsky knew of only three copies: one was at the Paris opera, one at Boosey & Hawkes in London, and one presumably at Boosey & Hawkes in New York. Strawinsky himself no longer owned any editions. The matter became even more complicated however, when Strawinsky had to confirm on Boxing Day 1948 that the copy which was to serve as the basis for the engraving in London (the score was engraved in France), was clearly not identical, even though it had been taken from the same original. As is commonplace in the theatre however, various handwritten changes had been entered from performance to performance and from company to company, which resulted in two versions from two copies. Strawinsky did not want to leave it to be proofread by the correctors at the publishers, preferring to do the comparison of the scores himself. In October 1950, the printing was still not completed. On 31st January 1952, Strawinsky confirmed the entry of the corrections in the printed material. In his letter of response, he only specified the anglicization of the structural names, which were originally French, but avoided further choreographic instructions. The matter then continued until the end of 1952. Strawinsky received his copy in November 1952, and it was only in January 1953, strictly speaking a quarter of a century after the composition, that the pocket score went on the market. He received his copy of this in January 1953. The Divertimento was therefore revised before the actual ballet score, because Strawinsky on 4th July 1947, the day on which he sent an urgent request to Hawkes to put all his efforts into the highly important printing of his ballet score, which up to that point had never been published, had received the (printed) score of the Divertimento together with the (printed) orchestral scores of Pulcinella, Mavra and the Pulcinella Suite from his library which had remained in Paris. Strawinsky received his copy of the new edition of the revised Divertimento version on 8th September 1951. The publishing contract with Boosey & Hawkes for the ballet, the Divertimento and the Ballad version, was signed on 6th November 1950.

 

Transcriptions

Divertimento: The Divertimento, Suite Symphonique is a concert version so cleverly put together from the ballet that Boosey & Hawkes publishers was able to use the same printing plates for the revised versions, with only a few exceptions, and only had to enter changes in the figures. Both published editions, the Ballet and the Suite, therefore bear the same disc number, B. & H. 16669. The orchestration was also kept unchanged, with the exception of one note in both flutes in figure 951 of the Divertimento, which is figure 1331 in the Ballet. Although the instrumental legends in the revised Suite version, which were retained in French, only list B-flat clarinets, these instruments change, as they do at times in the Ballet, into A. The process of the composition of the Divertimento, up to the final completed and named version, was ended in 1934, having begun in 1928. Strawinsky assembled his Symphonic Suite exclusively using music from the first three scenes of the ballet. The Lullaby in the Storm turns into a Sinfonia which only uses the music from the ballet up to figure 26, omits figures 2739, and continues with the ballet music up to the end of the scene at figure 50. The Church Consecration Festival in the 2nd scene bears the title Danses suisses (Swiss Dances) and is retained in the Divertimento up to the 5th bar of figure 97. Figure 97 is 7 bars long in the Ballet, the last two of which Strawinsky removed in the Divertimento, ending the number in the 5th bar with a general pause. This is the only point at which the music has a pause between numbers, as in the ballet, all the scenes are connected attacca to one another or without a pause by means of connecting passages. In the relationship between the ballet score and the score of the Divertimento, the figuring is altered. The third scene, ‘At the Mill’ covers both the third number (Scherzo) and the last, fourth number (Pas de deux) of the Divertimento. Of the 83 bars between figures 120 and 130, the prelude before the curtain rises in the Ballet, he transfers over only the 17 bars between figures 120 and 121 as figures 8384 in the Divertimento. figures 122130 in the Ballet score were removed by Strawinsky. In the Divertimento, it then continues with figure 131, which is used up to figure 139 as figures 8594, unchanged with one exception. This exception concerns a further difference in the figuring. Figure 132 in the Ballet score is made into two figures, 86 and 87, in the Divertimento, without the loss of any bars. In relation to the ballet score, figure 87 comes at figure 1322, so that figure 86 is only 3 bars long. These differences in figuring may possibly, as this point seems to show, be the result of corrections made in the ballet score. Since Strawinsky removed figures 14079 and 141 in the ballet score, which take up an entire page in the printed score (pocket score p.90), he had to create a transition from the preceding page to the subsequent one (89 to 91), which begins right at the head of the page with figure 142 (figure 96 in the Divertimento). He uses the first 6 bars of figure 140 of the ballet in the structurally unchanged, but differently orchestrated version of figure 13316 , and leaves out the two flute quavers at the beginning of the system. With this process, he creates for the Divertimento a seamless transition from 6 bars at figure 95 to after figure 96 in the Divertimento, which is figure 1406 to 1421 in the ballet score. The subsequent figures 142153 in the ballet correspond to figures 96107 in the Divertimento. figure 108 in the Divertimento is made up from the first 4 bars of figure 154 and the last two bars of figure 155. The removed sections (figure 15479 and 15514) again make up exactly one printed side (page 98; it would come in the Divertimento between pages 77 and 78). Strawinsky remained keen to produce his Divertimento version as cheaply as possible for the publishers, precisely taking into account the page divisions of the original ballet score. The transition into the 4th movement of the Divertimento happens in the middle of figure 110 of the Divertimento. In the ballet score, figure 157 is the transition into the Pas de deux which begins with a separate section of introductory music that Strawinsky removed in order to lead directly into the Adagio. He felt it necessary to use alphanumeric figuring which is different in the two scores, and which only retains the Classical Pas de deux form in the Ballet score (Ballet: A. Entrée, B. Adagio, C. Variation, D. Coda; Divertimento: A. Adagio, B. Variation, C. Coda), presumably however including the first 4 bars of figure 157 so that the positions on the page would not need to be changed. These therefore form the final bars of page 99 in the ballet score, and the Adagio begins conveniently with the beginning of page 106. In the score of the Divertimento on the other hand, the presumably erroneous figuring, the incorrect alphanumerical change from B to A for the Adagio, was removed at this point and not reinserted, so that the fourth movement now begins at bar 5 of figure 110, which corresponds to the first bar of figure 166 in the ballet score. In figure 122 bars 12 in the Divertimento score (figure 178 bars 12 in the Ballet), the performance markings poco rall. and a Tempo have been removed. The final alteration concerns the end. This is at figure 204 of the ballet score, to which Strawinsky has added a prefatory chord for 3 bars and a corresponding partly reverse five-bar final chord. This is the concert ending of the suite version. Apart from these 8 bars, Strawinsky made no compositional changes of any kind in the Divertimento from the Ballet original. – The Divertimento was revised in 1949.

 

Comparative table Ballet – Suite Divertimento

Suite                                                                                                                                         Ballet

Figure

I. Sinfonia = First scene Prologue (The Lullaby in the Storm)

126                                                                                                                                             126

2737                                                                                                                                        4050

II. Danses russes = Second scene (A Village Fête)

3882                                                                                                                                        5196

III. Scherzo = Third scene (By the Mill)

8384                                                                                                                                     120121

8594                                                                                                                                     131139

95                                                                                                                                             13316

96107                                                                                                                                   142153

108                                                                                                                               15414 + 15556

109                                                                                                                                               156

11014                                                                                                                                        15714

IV. Pas de deux = Third scene (By the Mill)

110510                                                                                                                                           166

111146                                                                                                                      167203

14713                                                                                                                                        —

147410                                                                                                                                       20417

1471113                                                                                                                                      —

Fourth scene (Epilog)

(unfit for comparative study)

 

Violin Transcription Strawinsky-Dushkin 1934: If the Divertimento was written as a drastically shortened concert version of the ballet score, then Dushkin’s transcription for violin of 1934, which was printed without figures, is not a version true to the notes of the original, but shortens the Divertimento version from the original 1,020 bars to 738 (I:251:207; II:345:209; III:178:161; IV:260:262). Of the shortenings, the third movement was affected the least (it lost only 17 bars of the prelude), the second was the most affected with a quarter of its music removed (Stravinsky removed among other things the complete Valse), and the fourth movement was not touched at all. As a result, the performance markings and tempo markings of the specific sections do not correspond in every case to the original. As in the Divertimento, all the movements proceed Enchainez directly into one another.

I Sinfonia (Score pages 114; Violin part pages 15)

Andante crotchet = 60 (bar 164)

All° sostenuto crotchet = 100 (bar 66178)

Andante crotchet = 60 (bar 179190)

Vivace crotchet = 138 (bar 191256)

II Danses suisses (Score pages 1523; Violin part pages 68)

Tempo giusto crotchet = 104 (bar 191256)

III Scherzo (Score pages 2431; Violin part pages 911)

Allegretto grazioso crotchet = 126 (bar 174)

Crotchet = crotchet Doppio movimento (bar 7594)

Quaver = crotchet Tempo I° (bar 95161)

IV Pas de deux (Score pages 3244; Violin part pages 1215)

a) Adagio

Viertel = 58 (bar 123)

Poco più mosso crotchet = 63 (bar 2434)

Tempo I° (bar 3544)

b) Variation

Allegretto grazioso crotchet = 120 (bar 4584)

c) Coda

Presto crotchet = 160 (bar 85256)

 

Comparative table Divertimento – Dushkin Transcription

Transcription                                                                                                                   Divertimento

Bar                                                                                                                                           Figure

I. Sinfonia (pages 114)

191                                                                                                                                         61146*

9297                                                                                                                                          1416

98                                                                                                                                               147**

99120                                                                                                                                 151176***

121                                                                                                                                             181+2

122256                                                                                                                        183378

II. Danses suisses (pages 1523)

1154                                                                                                                                       383574

155200                                                                                                                        753815

201                                                                                                                                           —

202203                                                                                                                           8223

204                                                                                                                                           —

205                                                                                                                                                823

206209                                                                                                                         8225°

III. Scherzo (pages 2431)

1161                                                                                                                                      851104

IV. Pas de deux (pages 3244

a) Adagio (pages 3235

144                                                                                                                       6111 (=1105) — 1185

b) Variation (pages 3638

4573                                                                                                                                   11911237

74                                                                                                                                       1241=1201

75                                                                                                                                                1202

7679                                                                                                                                   12411244

8081                                                                                                                                        1245°°

8284                                                                                                                                        12468

c) Coda (pages 39)

85101                                                                                                                                 12511263

102                                                                                                                                          1265°°°

103198                                                                                                                    12661412

199                                                                                                                                           1414^

200                                                                                                                                              1415

201                                                                                                                                           1417^^

202211                                                                                                               14181426^^^

212241                                                                                                                    14271468

242                                                                                                                                  1471 (= 1451)

243                                                                                                                                  1472 (= 1454)

244                                                                                                                                  1473 (= 1455)

245258                                                                                                                         147415

* Omitted.

** e instead of es.

*** 176 = 5/8-time (original: 2/8-time).

° 824 and 825 are changed.

°° 2/4-time of the original has been pulled apart in 3/8-time + 4/8-time.

°°° 1264 Omitted.

^ 1413 Omitted.

^^ 1416 Omitted.

^^^ Last note e instead of f.

 

Violin Transcription Strawinsky-Gautier 1947: Unlike Dushkin’s transcription, which basically follows the Divertimento, the transcription by Jeanne Gautier from 1947 restricts itself to a single fragment of the ballet score with the scene figure 101f, which is one of the sections completed by Strawinsky but not taken into the Divertimento at the time. He had already made preliminary sketches for Dushkin in 1934, but never prepared them to play or print, and dug them up 13 years later for Jeanne Gautier. Strawinsky was indebted to Gautier because she, as Dushkin was not available, had come to the rescue in providing violin-specific technical advice for the composition of Dumbarton Oaks. Presumably in order to avoid being in competition with the substantially more challenging Dushkin transcription, but also from the basic self-interest of the composer of having more and especially, different sections of his ballet score transcribed, the scene was chosen that comes at the end of the second scene and portrays the entrance of the gipsy girl and the young man, who has been enchanted by the Fairy, pleads with her to let him make the girl his wife. The transcription by Gautier therefore did not replace Dushkin’s transcription of the Divertimento. Both pieces are complete in themselves and also inhabit different worlds in terms of violin style. Dushkin’s transcription is written in a much more virtuosic, expansive and brilliant manner. Gautier’s Ballade on the other hand has a more simple effect, perhaps even more homespun in terms of both violin technique as well in terms of time span. This is presumably because Dushkin was doubtless the violinist who, with hindsight, was the more important, who would expect more from himself and from whom one would expect more from than from Jeanne Gautier. At 101 bars rather than the 89 bars of the original, the length of the Ballad, which is printed using the figures 116, is somewhat longer than the scene in the ballet score itself. The differences lie in the piano introduction in bars 17, which is shortened from eight to seven bars but with the length of time is doubled, in the three bars 4446 especially as well as in the seven bars 6874, which Strawinsky used as a repeating variation, while bar 67 (figure 1114 in the original) was only displaced. This practical process demonstrates Strawinsky’s computer-like construction techniques of moving back and forth complete, small sections which are adapted to fit by making small changes, and which are welded together like compositional monades. The transcription process is based on the technique of transferring selected melodic orchestral parts into the solo violin part. Very rarely do they appear in the piano accompaniment, which plays around the violin. Strawinsky even avoided, with good reason, the virtuosic technique brought in by Dushkin of playing fast runs from note to note displaced by an octave. For his variants, he used the plethora of instrumental sounds in the orchestral score and the large number of possibilities connected with this. The Ballade should, from the point of view of the publishers, originally have been called ‘Tzigane Song’, which cannot easily translated without gender as Zigeuner-Lied, but in German it is better translated as ‘Lied der Zigeunerin’. The title was, regarding the well considered choreography of a solo female dancer as the gipsy girl, not very appropriate; on the other hand, a solo transcription of this section for a chordal instrument with a predominantly accompanying function made sense by all means. By the Ballade title, Strawinsky meant the French conception of the Ballade at the end of the 19th Century. At this time, the opera ballade had especially developed as a genre in its own right, a type of refrain piece with an exotic effect, the characteristics of which apply to this transcription of the ballet scene from the point of view of the plot. The most famous model for this was the newly popular (‘Magic) Bells’ Aria from the second Act of Lakmé by Léon Delibes, which was premièred on 14th April 1883 in Paris: Adventurousness, Exoticism, games involving clothing, Legend. Even the guide to the mill was covered by this term. If Strawinsky called his gipsy scene, in which the Fairy appears as a dancer dressed as a gipsy girl according to the fulfilled prediction and then leads the young man to the mill, a Ballade, it was because he used the term in the interpretation of the form in its French sense. In doing so, he was also able to pay homage to Delibes once, whom he had come to appreciate greatly since he had met Lourié and whose influence can be perceived in many respects on the entire ballet.

Original / Transcription

1111       / 1111

1112       / 1112

1113       / 1113

1114       /  —

1121       / 1121

1122       / 1122

1123       / 1123

1124       / 1124

1131       / 1111

1132       / 1132

1133       / 1133

 —         / 1114

 —         / 1121

 —         / 1122

 —         / 1123

 —         / 1124

 —         / 1131

 —         / 1132

 —         / 1133

1134       / 1135

1135       / 1135

1135       / 1135

 

Comparative table Ballad – Gautier Transcription

Transcription                                                                                                                             Ballet

Orchestral parts

Bar (figure)                                                                                                                                figure

1                                              tacet [Piano Prelude]                                                                 1011*

2                                              tacet [Piano Prelude]                                                                 1013**

3                                              tacet [Piano Prelude]                                                              10123***

4                                              tacet [Piano Prelude]                                                                  1012°

5                                              tacet [Piano Prelude]                                                                 10156°

6                                              tacet [Piano Prelude]                                                                 1013**

7                                              tacet [Piano Prelude]                                                                 1018°°

8 (1)                                          Oboe                                                                                           1021

9                                              Oboe / 1st Violins                                                                        1022

1011                                        1st Violines                                                                               10234

1213, 14 (2), 15            1. Bassoon                                                                               10314

16                                             Flutes / tacet                                                                                1031

17                                             1st Flute                                                                                      1041

18                                             tacet / 1st Bassoon                                                                      1042

19 (3)                                        Flutes                                                                                          1043

20                                             1st Violine                                                                                    1044

2124                                        1st Flute                                                                                   10514

25 (4)                                        tacet [Piano: Strings]                                                                    1055

2630                                        1st Oboe                                                                                   10615

31 (5)                                        1st Oboe / 1st Clarinet                                                                  1071

32                                             1st Clarinet                                                                                   1072

33                                             1st Clarinet / Oboes                                                                      1073

34                                             Oboes / Violins                                                                            1074

3536                                        Violins                                                                                      10756

37 (6)                                        Violoncello / 2. Clarinet [Piano: Strings                                          1081

38                                             2. Clarinet                                                                                    1082

39                                             1st Violin / tacet / English horn                                                      1083

40                                             Violoncello + Clarinets. [Piano: Bassoons]                                1084°°°

41                                             Clarinets                                                                                  1085°°°

42 (7)                                        1st Bassoon / 2. Oboe                                                              1086^

43                                             1st Bassoon                                                                             1087^^

44                                             1st Bassoon                                                                             1086^

45                                             1st Bassoon / Violas                                                                    1087

46                                             1st Bassoon / Strings                                                                   1087

47 (8), 4851                              English horn                                                                              10915

52, 53 (9), 5455            1st Horn                                                                             109611013

56                                             1st Horn / 1st Violins                                                                    1104

5758                                        1st Violins                                                                                 11112

59 (10)                                      1st Violins / 1st Horn                                                               1113^^^

6062                                        1st Horn                                                                                    11213

63                                             1st Horn / Oboes                                                                          1124

64                                             Oboes                                                                                         1131

65 (11). 66                                 Piccolo –Flute                                                                            11323

67                                             English horn                                                                                 1114

6869                                        English horn                                                                              11212

70                                             1st Horn                                                                                       1123

71 (12)                                      1st Horn / 1st Violins                                                                    1124

72                                             1st Oboe                                                                                     1131

73                                             English horn                                                                                 1132

74                                             Oboes                                                                                         1133

7576                                        1st Violins                                                                                 11345

77 (13)                                      English horn                                                                                 1141

78                                             English horn / 1st Violins                                                              1142

7982, 83 (14), 8486                  1st Violins                                                                            11431155

8789                                        tacet [Piano: Woodwinds]                                                          11613

90 (15)                                      Bass Clarinet                                                                                1171

91                                             2nd Clarinet [Piano: Viola, 2nd Clarinet]                                         1172

9293                                        Bass Clarinet^^^^                                                                       11724

9495, 96 (16), 07101                1st Flute                                                                              11811194

* The seven bars of the piano prelude are put together from the eight bars from figure 101 in the original. The original 2/4 bar is extended to a 4/4 bar in the transcription.

** The original combination of dotted crotchet + quaver is extended to the a minim of the same overall value in the transcription.

*** Without the original final chord.

° The original quaver is extended to a crotchet.

°° Only the final chord.

°°° Bar 40 is extended from 2/4 in the original to 4/4 by incorporating the first two crotchets of the following bar in the original; as a result, bar 41 is shortened from 4/4 in the original to 2/4; furthermore, there are no structural alterations to figure 10845 with respect to bars 40/41.

^ A small alteration from the original in the fourth crotchet of the bar.

^^ A small alteration from the original and the bar is shortened to a 3/4 bar.

^^^ The final bar of figure 111 (1114) is omitted, but is inserted as bar 67; the transition to the continuation which occurs from bar 59 to bar 60, from figure 1113 to figure 1121, is made by the expansion of the leap of a fourth into a leap of a fifth..

^^^^ Altered motif in the bass clarinet.

 

Revised versions: Strawinsky revised the Divertimento in 1949 and the ballet score in 1950. Since the ballet score and the Divertimento version cannot be differentiated from one another apart from the shortening of the latter, the revisions are the same for both works in the corresponding sections (insofar as they were adopted in the Divertimento). Furthermore, where other (minimal) differences appear (in the figuring or at a performance marking, not in the structurally defined alpha-numerical new figuring in the Pas de deux), these must have been subsequent corrections with a retrospective relevance to the orchestral score. The revision is scarcely worth mentioning. It consists first of the anglicization of the original French title including the titles of the scenes, and thereafter in the instruction given by Da Capo lines to repeat every 4 bars of figures 110111 as well as the first 4 of the 8 bars of figure 180. The musical and instrumental improvements concern the addition of a second flute part at figure 23 and second violin, viola and double bass parts at figure 42; the solo tuba part previously marked p accompagnando at figure 85 now has the playing instruction marcato in poco sfp; at figure 158f, introducing the Pas de deux, Strawinsky relaxes the accompanying semiquavers in the clarinets and (from figure 160f) in the bassoons by occasionally leaving out a note here and there; at the beginning of figure 165, the violas play for 3 bars on 2 strings; the horn and trumpet notes at figure 186 were rewritten from dotted crotchet into dotted quavers and at the same time received two concluding G major chords.

 

Historical Recordings: Mexiko city September 1940, victor symphony orchestra conducted by Igor Strawinsky (divertimento); Cleveland 11th December 1955, cleveland symphony orchestra conducted by Igor Strawinsky; Hollywood September 1947, rca-victor symphony orchestra conducted by Igor Strawinsky (divertimento); Hollywood 19. — 20. August 1963, columbia symphony orchestra conducted by Igor Strawinsky (Ballet)

 

CD-Edition: II-2/1422; Divertimento not contained.

 

Autograph: Paul Sacher Stiftung Basel.

 

Copyright: 1928 Ballet original edition by Russischer Musikverlag; 1952 Ballet Revised version by Boosey & Hawkes; 1938 Divertimento by Russischer Musikverlag; 1950 Divertimento Revised version by Boosey & Hawkes; 1934 Divertimento Transcription for Violin and piano by Russischer Musikverlag; 1951 Ballad by Boosey & Hawkes.

 

Editions

a) Overview

491 1928 Ballet VoSc; Russischer Musikverlag Berlin; 66 pp.; M. V. 455.

            491Straw1 ibd. [with annotations].

            491Straw2 ibd. [with annotations].

492 1934 Divertimento Vl.-Piano; Russ. Musikverlag Berlin; 44 pp.; R.M.V. 592, 593, 595, 596.

            492Straw 1934 ibd. [with annotations].

493 1938 Divertimento FuSc; Russischer Musikverlag Berlin; 100 pp.; R.M.V. 642.

            493Straw ibd. [with annotations].

494 1951 Divertimento PoSc rev.; Boosey & Hawkes London; 100 pp.; B. & H. 16669; 665.

            494Straw ibd. [with annotations].

            49452 1952 ibd.

495 1952 Divertimento Vl.-Pi.; Russ. Musikv. / Boosey & Hawkes London; 44 pp.; B. & H. 17269.

496 1951 Ballad; Vl.-Piano. [Gautier]; Boosey & Hawkes London; 7 pp.; B. & H. 17816.

497 1952 Ballett FuSc rev.; Russ. Musikv. / Boosey & Hawkes London; 144 pp.; B. & H. 16669.

            497Straw ibd. [with annotations].

49-7B 1951 Divert. FuSc rev.; Russ. Musikv. / Boosey & Hawkes London; 100 pp.; B. & H. 16669.

498 1953 Ballet PoSc Rev.; Boosey & Hawkes London; 144 pp.; B. & H. 16669; 679.

            498[65] [1965] ibd.

499 1954 Ballet VoSc rev.; Russ. Musikverlag Boosey & Hawkes London; 66 pp.; B. & H. 17561.

            499[65] [1965] ibd.

            499[70] [1970] ibd.

4910 1963 Divertimento Vl.-Piano; Ìóýãèý Ìîñêâà; 48 pp.; Ì. 30667 Ã.<.

4911 1971 Ballet; Èçäàòåëüñòâî Ìóçûêà Ìîñêâà; 143 pp.; 5874.

b) Characteristic features

491 IGOR STRAWINSKY / Le Baiser de la Fée / ÉDITION RUSSE DE MUSIQUE // IGOR STRAWINSKY / LE BAISER DE LA FÉE / Ballet-Allégorie en 4 Tableaux / DE / IGOR STRAWINSKY / INSPIRÉ PAR / la Muse de Tchaïkowsky / Prix: RM. 10. = / Frs. 12. =* / ÉDITION RUSSE DE MUSIQUE / RUSSISCHER MUSIKVERLAG (G. M. B. H.**) / FONDÉE PAR S. ET N. KOUSSEVITZKY / BERLIN · LEIPZIG · PARIS · MOSCOU · LONDRES · BARCELONA · NEW YORK / [°] / Imp. Delanchy-Duprès – Paris-Asnières / 2 et 4, Avenue de la Marne // (Vocal score for two hands sewn 26.5 x 34.5 (2° [4°]); 66 [66] pages + 4 cover pages anthracit on creme white [front cover title in a simple frame, 3 empty pages] + 4 pages front matter [title page, empty page, page with the complete title of the work and list of assiciated persons >PERSONNAGES< + summary >ARGUMENT< French + dedication >DÉDICACE: / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaïkovsky en apparentant sa / Muse à cette fée et c’est en cela que ce ballet devient une allégorie. Cette / muse l’a également marqué de son baiser fatal dont la mystérieuse empreinte se / fait ressentir sur toute l’œuvre du grand artiste.< French + general preliminary note >REMARQUE GÉNÉRALE / Les indications strictes et précises pour les apparitions et les actions des / personnages du ballet qu’on trouvera dans ma partition formerant la base fixe du / travail du metteur en scène de la pièce. Par contre le vague et l’imprécis de mes / indications concernant les lieux et l’époque de l’action donneront au peintre du / cadre décoratif et au metteur en scène la liberté nécessaire pour la construction / d’un spectacle chorégraphique émanant directement du caractère et du style de / la musique. / IGOR STRAWINSKY. / 1928.< French, empty page]; title head >LE BAISER DE LA FÉE<; author specified 1st page of the score paginated p. 1 below title head between act title >PREMIER TABLEAU / (PROLOGUE)< and movement title >Berceuse de la tempête< flush right centred >IGOR STRAWINSKY / 1928<; legal reservations 1st page of the score below type area flush left centred >Russischer Musikverlag G. m. b. H. Berlin / Edition Russe de Musique / Copyright 1928 by Russischer Musikverlag G. m. b. H. Berlin< flush right >Tous droits d’exécution de reproduction / et d’arrangements réservés pour tous pays. / Propriété de l’Editeur pour tous pays.<; plate number >R. M. V. 455<; production indications p. 66 below type area flush left >Imp. Delanchy-Dupré – Paris-Asnières. / 2 et 4, Avenue de la Marne – XXVIII< flush right >GRANDJEAN GRAV.<) // 1928

° Dividing horizontal line of 0.7 cm.

* The prices in different currencies are set below one another.

** G.M.B.H. is printed in smaller letters whereas B. and H. are printed below the G. and M.

 

491Straw1

The front cover page of Strawinsky’s copy is between name an piece title black handwritten signed and dated centred >Igor Strawinsky / fin Decembre / 1928<. Below with pencil >Exemplaire avec / quelques petites / fouches corrigées<. The inner title page contains flush right between >Ballet-Allegorie …< to below >Tchaikowsky< dates of performances in Russian. The copy contains many corrections.

 

491Straw2

Strawinsky’s copy of his estate (with corrections and many notes on performance) contains on the outer title between name and piece title the reference >Exemplaire qui servit / au DIVERTIMENTO / p. Violon et Piano<. It is neither signed nor dated.

 

492 IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / Transcription pour Violon et Piano / par l’AUTEUR et S. DUSHKIN / ÉDITION RUSSE DE MUSIQUE // IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / pour Orchestre / inspiré par la Muse de Pierre Tchaïkovsky / Transcription pour Violon et Piano / par l’AUTEUR et S. DUSHKIN / Prix RM 12. = / FRS 12. = * / ÉDITION RUSSE DE MUSIQUE / RUSSISCHER MUSIKVERLAG (G. M. B. H.)** / FONDÉE PAR S. ET N. KOUSSEVITZKY / BERLIN · LEIPZIG · PARIS · MOSCOU · LONDRES · NEW YORK · BUENOS AIRES / [°] / S. I. M. A. G. — Asnières-Paris. / 2 et 4, Avenue de la Marne — XXXIV / [#***] // (Edition for violin and piano [library binding] 26.7 x 34 (2° [4°]); 44 [44] pages + 4 cover pages thin cardboard black on strong middle blue [front cover title, 3 empty pages] + 2 pages front matter [title page, empty page] + 2 pages back matter [empty pages] + 15 [15] pages violin part sewn 26.6 x 33.9 (2° [4°]) with cover [4 empty pages] + 1 page back matter [empty page]; title head >DIVERTIMENTO / pour Violon et Piano<; author specified and collaborator specified 1st page of the score paginated p. 1, pp. 15, 24, 32 [part paginated p. 1, p. 6, p. 9, p. 12] below movement title numbered in Roman numeral (without dot) >I Sinfonia< flush right centred >IGOR STRAWINSKY / 192834< flush left centred >Arrangé pour Violon et Piano / par l’Auteur et S. Dushkin<; legal reservations 1st page of the score below type area flush left centred >Russicher***** Musikverlag G. m. b. H. Berlin / Edition Russe de Musique / Copyright 1934 by Russischer Musikverlag G. m. b. H. Berlin< flush right centred >Tous droits d’exécution, de reproduction et / d’arrangements réservés pour tous pays / Propriété de l’Editeur pour tous pays<; plate numbers: >R.M.V. 592< [pp. 114= >I / Sinfonia<], >R.M.V. 593< [pp. 1523= >II / Danses suisses<], >R.M.V. 595< [pp. 2431= >III / Scherzo<], >R.M.V. 596< [pp. 3244= >IV / Pas de deux<]; production indications as end marks p. 44 [part p. 15] flush left >S.I.M.A.G. Asnières — Paris< flush right >GRANDJEAN GRAV.<; violin part on the allocated pages [pp. 15, 68, 911, 1215] text identical with score) // (1934)

° Dividing horizontal line of 0.8 cm.

* The prices in different currencies are set below one another.

** G.M.B.H. is printed in smaller letters whereas B. and H. are printed below the G. and M.

*** The London copy, which was acquired purchased by the library on 15th June 1968, has a stamp >INCREASED PRICE / 12/6 d. / BOOSEY & HAWKES LTD.< appearing flush right at the bottom of the page, and the Munich copy >2 Mus.pr. 10266< has the stamp >Dieses Werk unterliegt nicht der / Preissenkung nach dem Auslande.< at the bottom of the front cover page.

**** Misprint >Russicher< [only in the score, not in the part] instead of >Russischer<.

 

492Straw

The front cover page of Strawinsky’s copy is between >IGOR STRAWINSKY< and >DIVERTIMENTO< is handwritten signed and dated centred >IStr / 23. Dec. / 1934<. The copy has many corrections and notes on performance and is without the violin part. In the estate however, there is a violin part without its own cover which was presumably inserted.

 

493 IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / PARTITION d’ORCHESTRE / EDITION RUSSE DE MUSIQUE // IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / PARTITION d’ORCHESTRE / EDITION RUSSE DE MUSIQUE / RUSSISCHER MUSIKVERLAG (G. M. B. H.)* / FONDÉE PAR S. ET N. KOUSSEVITZKY / BERLIN · LEIPZIG · PARIS · MOSCOU · LONDRES · NEW YORK · BUENOS AIRES / [°] / S. I. M. A. G. — Asnières– // (Full score [library binding°°] 27.4 x 36.5 (2° [gr. 4°]); 100 [100] pages + 4 cover pages thicker paper black on middle brown beige [front cover title, empty page, [missing°°°] , [missing°°°] ] + 2 pages front matter [title page, empty page] + 2 pages back matter [empty pages]; title head >DIVERTIMENTO / SUITE SYMPHONIQUE<; author specified 1st page of the score paginated p. 1 between title head and movement title numbered in Roman numerals (with dot) >I. SINFONIA< flush right centred partly in italics >IGOR STRAWINSKY / 1934<; legal reservations 1st page of the score below type area flush left centred >Propriété de l’Editeur pour tous pays / EDITION RUSSE DE MUSIQUE / Russischer Musikverlag G. m. b. H., Berlin< flush right centred >Copyright 1938 by Russischer Musikverlag G. m. b. H. Berlin / Tous droits d’exécution, de reproduction / et d’arrangements réservés pour tous pays<; plate number >R. M. V. 642<; production indications p. 100 flush left >S. I. M. A. G. — Asnières< flush right as end mark >GRANDJEAN Grav.<) // (1938)

° Dividing horizontal line of 0,9 cm line.

°° The copy in Strawinsky’s estate has the remains of some stitching, meaning that a stitched binding is probable.

°°° It can be assumed from the empty pages.

* G.M.B.H. is printed in smaller letters whereas B. and H. are printed below the G. and M.

 

493Straw

The front cover page of Strawinsky’s copy is next to >IGOR STRAWINSKY< until >DIVERTIMENTO< handwritten signed and dated centred partly underlined >Revised an / corrected / version / IStrawinsky / Hollywood, Calif. / September / 1947< and between >IGOR STRAWINSKY< and >DIVERTIMENTO< centre >Igor Strawinsky / Paris / le 7 fevrier /°38< [slash original].

 

494 HAWKES POCKET SCORES / ^IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO^ / BOOSEY & HAWKES / No. 665 // HAWKES POCKET SCORES / IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / SUITE DU BALLET / „LE BAISER DE LA FÉE” / Nouvelle 1949 Version / BOOSEY & HAWKES / LTD / LONDON · NEW YORK · LOS ANGELES · SYDNEY · CAPETOWN · PARIS · BONN / NET PRICE / MADE IN ENGLAND // [spine:] >No. 665 STRAWINSKY · DIVERTIMENTO< // (Pocket score sewn 0.8 x 13.6 x 18.6 ([8°]); 100 [100] pages + 4 cover pages dark green on brown beige [front cover title with frame 9.4 x 3.7 brown beige on dark green, 2 empty pages, page with publisher’s advertisements >Hawkes Pocket Scores / A selection of outstanding modern works / from this famous library of classical and contemporary Miniature Scores<* production data >No. 582< [#] >6.50<] + 2 pages front matter [title page, legend >Instruments d’Orchestre< French + duration data [20′] French] + 2 pages back matter [empty page, page with publisher’s advertisements >HAWKES POCKET SCORES / A comprehensive library of Miniature Scores containing the best-known classical / works, as well as a representative selection of outstanding modern compositions.<** production data >No. 520< [#] >I.49<]; title head >DIVERTIMENTO / SUITE SYMPHONIQUE<; author specified 1st page of the score unpaginated [p. 1] between title head and movement title numbered in Roman numerals (with dot) >I. SINFONIA< flush right centred partly in italics >IGOR STRAWINSKY / 1934 / (Révision 1949)<; legal reservation 1st page of the score below type area flush left >Copyright 1938 by Edition Russe de Musique [#] All rights of reproduction in any form reserved. / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U. S. A. / Revised version copyright 1950 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U. S. A.<; plate number >B. & H. 16669<; end number p. 100 flush left >7 · 51 L. & B.<; production indications title page + 1st page of the score below type area >MADE IN ENGLAND< p. 100 flush right as end mark >LOWE AND BRYDONE PRINTERS Limited, LONDON<) // (1951)

^ ^ Text in frame.

* Compositions are advertised in three columns without edition numbers from >BÉLA BARTÓK< to >R. VAUGHAN WILLIAMS<, amongst these >IGOR STRAWINSKY / Apollon Musagète (Revised 1947) / Capriccio for Piano and Orchestra / Chant du Rossignol / Concerto in D for String Orchestra / Divertimento (Revised 1949) / Mass for Chorus and Wind instr.° / Octet for Wind Instruments° / Œdipus Rex (Revised 1948) / Orpheus / Perséphone (Revised 1947) / Pétrouchka (Revised 1947) / Piano Concerto / Pulcinella Suite (Revised 1949) / Four Studies for Orchestra / The Rite of Spring (Revised 1947) / Symphony of Psalms / Symphonies for°° Wind Instruments° / Three Pieces for String Quartet< [° original spelling; °° original mistake in the title]. After London the following places of printing are listed: New York-Chicago-Los Angeles-Paris-Buenos Aires-Toronto-Capetown-Sydney-Bonn.

** Classical editions from >J. S. BACHh< to >WEBER< are listed including the titles of their works in four columns under the headline >classical editions<, under the headline >MODERN EDITIONS< the names of contemporary composers are listed without any titles in four columns from >BÉLA BARTÓK< to >ARNOLD VAN WYK<, amongst these >IGOR STRAWINSKY<. The following places of printing are listed: New York-Chicago-Los Angeles-Toronto-Buenos Aires– Capetown-Sydney-Paris

 

494Straw

The front cover page of Strawinsky’s copy is at the top of the page between >HAWKES POCKET SCORES< and frame flush right handwritten signed and dated >IStr Sept 851< [° slash original] and contains corrections [p. 60 figure 857 1st and 2nd Violins: the natural before the 1st notes instead of before the 3rd notes (red); p. 80 figure 11023: the tempo indication Quaver = 120 before the beginning of the 3rd bar instead of before the 2nd bar; p. 80 figure 11912: note on performance (Rubato poco a poco in tempo)].

 

49452 HAWKES POCKET SCORES / ^IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO^ / BOOSEY & HAWKES / No. 665 // HAWKES POCKET SCORES / IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / SUITE DU BALLET / „LE BAISER DE LA FÉE” / Nouvelle 1949 Version / BOOSEY & HAWKES / LTD / LONDON . NEW YORK . TORONTO . SYDNEY . CAPETOWN . PARIS . BONN / NET PRICE / MADE IN ENGLAND // [Text on spine:] No. 665 STRAWINSKY · DIVERTIMENTO // (Pocket score sewn 0.7 x 13.7 x 18.8 ([8°]); 100 [100] pages + 4 cover pages dark green on dark beige [front cover title with frame 9.4 x 3.7 dark beige on dark green, 2 empty pages, page with publisher’s advertisements >Hawkes Pocket Scores / A selection of outstanding modern works / from this famous library of classical and contemporary Miniature Scores<* production data >No. 582< [#] >6.50<] + 2 pages front matter [title page, legend >Instruments d’Orchestre< French + duration data [20′] French] + 2 pages back matter [empty page, page with publisher’s advertisements >HAWKES POCKET SCORES / A comprehensive library of Miniature Scores containing the best-known classical / works, as well as a representative selection of outstanding modern compositions.<** production data >No. 520< [#] >I.49<]; title head >DIVERTIMENTO / SUITE SYMPHONIQUE<; author specified 1st page of the score unpaginated [p. 1] above and next to movement title numbered in Roman numerals (with dot) >I. SINFONIA< flush right centred partly in italics >IGOR STRAWINSKY / 1934 / (Révision 1949)<; legal reservations 1st page of the score below type area flush left >Copyright 1938 by Edition Russe de Musique / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / Revised version copyright 1950 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A.< flush right >All rights of reproduction in any form reserved.<; plate number >B. & H. 16669<; without end of score dated p. 100; end number p. 100 flush left >1·52 L. & B.<; production indications 1st page of the score below type area below legal reservation centre inside right >MADE IN ENGLAND< p. 100 flush right as end mark >Lowe and Brydone (Printers) Limited, London<) // (1952)

^ ^ Text in frame.

* Compositions are advertised in three columns without edition numbers from >BÉLA BARTÓK< to >R. VAUGHAN WILLIAMS<, amongst these >IGOR STRAWINSKY / Apollon Musagète (Revised 1947) / Capriccio for Piano and Orchestra / Chant du Rossignol / Concerto in D for String Orchestra / Divertimento (Revised 1949) / Mass for Chorus and Wind instr.° / Octet for Wind Instruments° / Œdipus Rex (Revised 1948) / Orpheus / Perséphone (Revised 1947) / Pétrouchka (Revised 1947) / Piano Concerto / Pulcinella Suite (Revised 1949) / Four° Studies for Orchestra / The Rite of Spring (Revised 1947) / Symphony of Psalms / Symphonies for° Wind Instruments / Three Pieces for String Quartet<. The following places of printing are listed: London-New York-Toronto-Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn [° original spelling; °° original mistake in the title].

** Classical editions from >J. S. BACH< to >WEBER< are listed including the titles of their works in four columns under the headline >classical EDITIONS<, Strawinsky not mentioned; under the headline >MODERN EDITIONS< the names of contemporary composers are listed without any titles in four columns from >BÉLA BARTÓK< to >R. VAUGHAN WILLIAMS<, amongst these >IGOR STRAWINSKY<. The following places of printing are listed: London-New York–Toronto–Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn.

 

495 igor strawinsky / divertimento / violin and piano / éditions russe de musique · boosey & hawkes // Igor Strawinsky / Divertimento / for Orchestra / inspired by Tschaikowsky’s Muse / Transcribed for Violin and Piano / by the Composer and S. Dushkin / Édition Russe de Musique (S. et N. Koussewitzky) ·Bossey & Hawkes / London · New York · Toronto · Sydney · Capetown · Buenos Aires · Paris · Bonn // (Edition violin and piano sewn in red 23.4 x 31.1 (4° [4°]) with violin part enclosed; 44 [44] pages + 4 cover pages tomato red on grey-green beige [front cover title, 2 empty pages, page with publisher’s >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< advertisements >Igor Strawinsky<* production data >No. 453<] + 2 pages front matter [title page, empty page] + 2 pages back matter [page with publisher’s >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< advertisements >Serge Prokofieff< production data >No. 454<, page with publisher’s >Édition A. Gutheil / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< advertisements >Serge Rachmaninoff< production data >No. 461<] + 15 [15] pages violin part sewn in white 23.1 x 31 without front matter + 1 page back matter [page with publisher’s >Boosey & Hawkes< advertisements >Symphonic Music / Solo String Instruments / with Orchestra<** production data >No. 535<; title head >DIVERTIMENTO / POUR Violon et Piano<; authors specified 1st page of the score paginated p. 1 below movement title numbered in Roman numerals (without dot) >I / Sinfonia< [part: between movement title and part name >VIOLON< flush right centred >IGOR STRAWINSKY / 192834< flush left centred >Arrangé pour Violon et Piano / par l’Auteur et S. Duskin<; legal reservations pp. 1, 15, 24, 32 [part: pp. 1, 6, 9, 12] below type area flush left >Copyright 1934 by Edition Russe de Musique (Russischer Musikverlag) for all countries / Printed by arrangement Boosey & Hawkes, Inc., New York / All rights of reproduction in any form reserved<; plate number >B. & H. 17269<; production indication 1st page of the score score and part below type area flush right >Printed in England<; end number [exclusively score] p. 44) flush right >12. 52. E<) // (1952)

* In French, compositions are advertised in two columns without edition numbers and without price information >Piano seul° / Trois Mouvements de Pétrouchka / Suite de Pétrouchka (Th. Szántó) / Marche chinoise de “ Rossignol ” / Sonate pour piano* / Ouverture de “ Mavra ” / Serenade en la / Symphonie*°° pour°° instruments à vent / Octuor pour instruments à vent / Partitions pour piano°* / Le Chant du Rossignol / Apollon Musagète / Le Baiser de la Fée / Orpheus / Piano à quatre mains° / Le* Sacre du Printemps / Pétrouchka / Deux Pianos à quatre mains° / Concerto pour piano* / Capriccio pour piano* et orchestre / Chant et piano°* / Deux Poésies de Balmont / Trois Poésies de la lyrique japonaise / Trois petites chansons / Chanson de Paracha de “ Mavra ” / Introduction, chant du pêcheur, air du rossignol / Choeur°* / Ave Maria (a cappella) / Credo (a cappella) / Pater noster (a cappella) // Partitions pour chant et piano* / Rossignol. Conte lyrique en 3 actes / Mavra. Opéra bouffe en 1 acte / Œdipus Rex. Opéra-oratorio en 1 acte* / Symphonie de Psaumes / Perséphone / Violon et Piano°* / Suite d’après Pergolesi / Duo Concertant / Airs du Rossignol / Danse Russe / Divertimento / Suite Italienne / Chanson Russe / Violoncelle et Piano°* / Suite Italienne (Piatigorsky) / Musique de Chambre° / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Partitions de poche° / Suite de Pulcinella / Symphonies pour°° instruments à vent / Concerto pour piano* / Chant du Rossignol / Pétrouchka. Ballet / Sacre* du Printemps / Le Baiser de la Fée / Apollon Musagète / Œdipus Rex* / Perséphone / Capriccio* / Divertimento / Quatre Études pour orchestre / Symphonie de Psaumes / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Concerto en ré pour orchestre à cordes< [* different spelling original; ° centre centred; °° original spelling]. The following places of printing are listed: London-New York-Sydney-Toronto-Cape Town-Paris-Buenos Aires<.

** Compositions are advertised under the heading >Violin< from >BÉLA BARTÓK< bis >ARNOLD VAN WYK<, Strawinsky not mentioned; below the heading >Viola< from > BÉLA BARTÓK< to >HERBERT HOWELLS<, Strawinsky not mentioned; under the heading >VioloNcello< from >FREDERICK DELIUS< to >HAYDN WOOD <, Strawinsky not mentioned. After London the following places of printing are listed: New York-Toronto-Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn.

 

496 igor stravinsky* / ballad / violin and piano / boosey & hawkes // Igor Strawinsky* / Ballad / from / “The Fairy’s Kiss” / The violin part established / in collaboration with / Jeanne Gautier / Boosey & Hawkes, Ltd. / London · New York · Sydney · Toronto · Capetown · Paris · Buenos Aires · Bonn // (Edition violine and piano [library binding] 23.5 x 30.7 (4° [4°]); 7 [7] pages + 4 cover pages tomato red on green beige [front cover title, 2 empty pages, page with publisher’s >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< advertisements >Igor Strawinsky<** production data >No. 453<] without front matter, without back matter + 4 [2] pages violin part 23.5 x 30.6 (4° [4°]) enclosed [title page score identical, 2 pages of the score, page with publisher’s advertisements >Serge Prokofieff< production data >No. 454<]; title head >BALLAD / for Violin and Piano / from “The Fairy’s Kiss”<; part name >Violin< 1st page of the score part paginated p. 2 above type area centre; author specified 1st page of the score paginated p. 1 [part: paginated p. 2] below title head flush right >IGOR STRAWINSKY>; collaborator specified 1st page of the score below title head flush left centred >The Violin part established / in collaboration with / JEANNE GAUTIER<; legal reservations 1st page of the score below type area flush left >Copyright 1951 by Boosey & Hawkes Inc., New York< flush right >All rights reserved<; production indication 1st page of the score below type area centre inside right >Printed in England<; plate number >B. & H. 17816<; end number [only] violin part p. 3 flush right as end mark >6. 51. E<) // (1951)

* Different spelling original.

** In French, compositions are advertised in two columns without edition numbers and without price information >Piano seul° / Trois Mouvements de Pétrouchka / Suite de Pétrouchka (Th. Szántó) / Marche chinoise de “ Rossignol ” / Sonate pour piano* / Ouverture de “ Mavra ” / Serenade en la / Symphonie*°° pour°° instruments à vent / Octuor pour instruments à vent / Partitions pour piano°* / Le Chant du Rossignol / Apollon Musagète / Le Baiser de la Fée / Orpheus / Piano à quatre mains° / Le* Sacre du Printemps / Pétrouchka / Deux Pianos à quatre mains° / Concerto pour piano* / Capriccio pour piano* et orchestre / Chant et piano°* / Deux Poésies de Balmont / Trois Poésies de la lyrique japonaise / Trois petites chansons / Chanson de Paracha de “ Mavra ” / Introduction, chant du pêcheur, air du / rossignol / Choeur°* / Ave Maria (a cappella) / Credo (a cappella) / Pater noster (a cappella) // Partitions pour chant et piano* / Rossignol. Conte lyrique en 3 actes / Mavra. Opéra bouffe en 1 acte / Œdipus Rex. Opéra-oratorio en 1 acte* / Symphonie de Psaumes / Perséphone / Violon et Piano°* / Suite d’après Pergolesi / Duo Concertant / Airs du Rossignol / Danse Russe / Divertimento / Suite Italienne / Chanson Russe / Violoncelle et Piano°* / Suite Italienne (Piatigorsky) / Musique de Chambre° / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Partitions de poche° / Suite de Pulcinella / Symphonies pour°° instruments à vent / Concerto pour piano* / Chant du Rossignol / Pétrouchka. Ballet / Sacre* du Printemps / Le Baiser de la Fée / Apollon Musagète / Œdipus Rex* / Perséphone / Capriccio* / Divertimento / Quatre Études pour orchestre / Symphonie de Psaumes / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Concerto en ré pour orchestre à cordes< [* different spelling original; ° centre centred; °° original spelling]. The following places of printing are listed: London-New York-Sydney-Toronto-Cape Town-Paris-Buenos Aires<.

 

497 igor strawinsky / the fairy’s kiss / le baiser de la fée / full score / revised 1950 version / édition russe de musique . boosey & hawkes // Igor Strawinsky / THE FAIRY’S KISS / LE BAISER DE LA FÉE / Ballet in Four Scenes / Full Score / Revised 1950 version / Édition Russe de Musique (S. et N. Koussewitzky) . Boosey & Hawkes / London . New York . Toronto . Sydney . Capetown . Buenos Aires . Paris . Bonn // [without text on spine] // (Full score sewn 1.4 x 27 x 37.4 (2° [gr. 4°]); 144 [144] pages + 4 cover pages thicker paper tomato red on grey-beige [front cover title, 2 empty pages, page with publisher’s >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< advertisements >Igor Strawinsky<* production data >No. 453<] + 6 pages front matter [title page, page with legal reservations centre centred >Copyright 1928 by Édition Russe de Musique / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc. New York, U.S.A.< centre justified text italic > All rights of theatrical, radio, television performance, / mechanical reproduction in any form whatsoever / (including film), translation of the libretto, of the / complete work or parts thereof are strictly reserved.<, 2 pages summary >The Fairy’s Kiss< >Le Baiser de la Fée< English-French // >Der Kuss der Fee< French-German, page with dedication italic >Dedicace / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaikovsky en / apparentant sa Muse à cette fée et c’est en cela qu’il devient / une allégorie. Cette muse l’a également marqué de son baiser / fatal dont la mystérieuse empreinte se fait ressentir / sur toute l’œuvre du grand artiste. / Igor Strawinsky / (1928)<, page with index of rols English >Characters< French >Personnages< German >Personnen<** + legend >Instrumentation< Italian + duration data English-French-German with English [>45 minutes<] + 2 pages back matter [page with publisher’s >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< advertisements >Serge Prokofieff< production data >No. 454<, page with publisher’s >Édition A. Gutheil / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< advertisements >Serge Rachmaninoff< production data >No. 461<]; title head >THE FAIRY’S KISS / (“LE BAISER DE LA FÉE) / Ballet in four Scenes<; author specified 1st page of the score paginated p. 1 above and next to scene title >FIRST SCENE< flush right centred partly in italics >IGOR STRAWINSKY / 1928. Revised 1950<; legal reservations 1st page of the score below type area flush left >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A.< flush right centred >All rights of reproduction / in any form reserved<; production indication 1st page of the score below type area centre inside right above plate number >Printed in England<; plate number >B. & H. 16669<; end number p. 144 flush right as end mark >11. 52. E<) // (1952)

* Mistake [>Personnen< instead of >Personen<] original.

** In French, compositions are advertised in two columns without edition numbers and without price information >Piano seul° / Trois Mouvements de Pétrouchka / Suite de Pétrouchka (Th. Szántó) / Marche chinoise de “ Rossignol ” / Sonate pour piano* / Ouverture de “ Mavra ” / Serenade en la / Symphonie*°° pour°° instruments à vent / Octuor pour instruments à vent / Partitions pour piano°* / Le Chant du Rossignol / Apollon Musagète / Le Baiser de la Fée / Orpheus / Piano à quatre mains° / Le* Sacre du Printemps / Pétrouchka / Deux Pianos à quatre mains° / Concerto pour piano* / Capriccio pour piano* et orchestre / Chant et piano°* / Deux Poésies de Balmont / Trois Poésies de la lyrique japonaise / Trois petites chansons / Chanson de Paracha de “ Mavra ” / Introduction, chant du pêcheur, air du / rossignol / Choeur°* / Ave Maria (a cappella) / Credo (a cappella) / Pater noster (a cappella) // Partitions pour chant et piano* / Rossignol. Conte lyrique en 3 actes / Mavra. Opéra bouffe en 1 acte / Œdipus Rex. Opéra-oratorio en 1 acte* / Symphonie de Psaumes / Perséphone / Violon et Piano°* / Suite d’après Pergolesi / Duo Concertant / Airs du Rossignol / Danse Russe / Divertimento / Suite Italienne / Chanson Russe / Violoncelle et Piano°* / Suite Italienne (Piatigorsky) / Musique de Chambre° / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Partitions de poche° / Suite de Pulcinella / Symphonies pour°° instruments à vent / Concerto pour piano* / Chant du Rossignol / Pétrouchka. Ballet / Sacre* du Printemps / Le Baiser de la Fée / Apollon Musagète / Œdipus Rex* / Perséphone / Capriccio* / Divertimento / Quatre Études pour orchestre / Symphonie de Psaumes / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Concerto en ré pour orchestre à cordes< [* different spelling original; ° centre centred; °° original spelling]. The following places of printing are listed: London-New York-Sydney-Toronto-Cape Town-Paris-Buenos Aires<.

 

497Straw

Strawinsky‘s copy from his estate contains corrections and is on the outer title page above >igor strawinsky< flush right with >IStr / Janv /° 53< [° slash original] handwritten centred in blue signed and dated. Above the publisher’s details, there is a pencil marking >Berceuse of the / Eternal Dwelling play / 610 “<.The inner title page states the performance duration times, likewise in pencil >1st side 20:20 / 2nd side 24:43< [probably the annotation relates to a gramophone record edition] die sich vermutlich auf eine Schallplattenausgabe beziehen and contains flush right and on a slant an index of errors >In String’ / p. 100 / p. 136 horns + fl. / p. 99 harp / p. 92 2nd vlno. / p. 78 timing / p. 33  “<.

 

49-7B igor strawinsky / divertimento / partition d’orchestre / édition russse de musique . boosey & hawkes // Igor Strawinsky / Divertimento / Suite du Ballet / “Le Baiser de la Fée” / Partition d’Orchestre / Édition Russe de Musique (S. et N. Koussewitzky), Boosey & Hawkes / London, New York, Sydney, Toronto, Capetown, Paris, Buenos Aires // (Full score [library binding] 26.5 x 34.4 (2° [4°]); 100 [100] pages + 4 cover pages [front cover title dark red on grey green beige, empty page, (3th and 4th are missing)] + 2 pages front matter [title page, legend >Instruments d’Orchestre< French + duration data [20’] French] + 2 pages back matter [page with publisher’s >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< advertisements >Serge Prokofieff< production data >No. 454<, page with publisher’s >Édition A. Gutheil / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< advertisements >Serge Rachmaninoff< production data >No. 461<]; title head >DIVERTIMENTO / SUITE SYMPHONIQUE<, author specified 1st page of the score paginated p. 1 above and next to movement title numbered in Roman numerals (with dot) >I. SINFONIA< centred partly in italics >IGOR STRAWINSKY / 1934 (Révision) 1949<; legal reservations 1st page of the score below type area flush left >Copyright 1938 by Edition Russe de Musique / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / Revised version copyright 1950 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A.< flush right >All rights of reproduction in any form reserved.<; plate number >B. & H. 16669<; production indication 1st page of the score below type area centre inside right italic >Made in France<;without end mark<) // (1951)

* Only a single copy of the revised conductor’s score can be located at this time. It went out of the inventory of the former America House in Berlin into the City Music Library in Berlin (>I 53. 4713<). It has been rebound, the cover pages, and therefore the front cover titles, are missing, and the paper has been trimmed so much that the text has been removed in places. The edition was not available in the Work Catalogue of 2002 and has now subsequently been entered under 7B in order to preserve the numbering system already adopted.

 

498 HAWKES POCKET SCORES / ^IGOR STRAWINSKY / THE FAIRY’S KISS / LE BAISER DE LA FÉE^ / BOOSEY & HAWKES / No. 679 // HAWKES POCKET SCORES / IGOR / STRAWINSKY / THE FAIRY’S KISS / LE BAISER DE LA FÉE / Ballet in Four Scenes / Revised 1950 version / BOOSEY & HAWKES / LTD. / LONDON NEW YORK TORONTO · SYDNEY · CAPETOWN · PARIS · BONN / NET PRICE / MADE IN ENGLAND // [Text on spine:] No. 679 STRAWINSKY · THE FAIRY’S KISS< // (Pocket score sewn 1 x 17.5 x 25.3 (8° [Lex. 8°]); 144 [144] pages + 4. cover pages thicker paper olive-green on dark beige [front cover title with frame 10.4 x 5 dark beige on olive-green, 2 empty pages, page with publisher’s advertisements >HAWKES POCKET SCORES / A selection of outstanding modern works / from this famous library of classical and contemporary Miniature Scores.<* production data >No. 582< [#] >6.50<] + 6 pages [4. and 5. page paginated in Roman numerals] front matter [title page, page with legal reservations centred >Copyright 1928 by Édition Russe de Musique / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc. New York, U.S.A.< justified text italic >All rights of theatrical, radio, television performance / mechanical reproduction in any form whatsoever / (including film), translation of the libretto, of the / complete work or parts thereof are strictly reserved.<, page with dedication >Dedicace / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaikovsky en / apparentant sa Muse à cette fee° et c’est en cela qu’il / devient une allégorie. Cette muse l’a également / marqué de son baiser fatal dont la mystérieuse empreinte / se fait ressentir sur toute l’œuvre du grand artiste°°. / Igor Strawinsky / (1928)<, 2 pages paginated p. IV + V summary English-French // French-German, page with index of rols >CHARACTERS< >PERSONNAGES< >PERSONEN< English-French-German + legend Italian with English headline + duration data English-French-German with English [>45 minutes<] data] + 2 pages back matter [empty page, page with publisher’s advertisements >HAWKES POCKET SCORES / A comprehensive library of Miniature Scores containing the best-known classical / works, as well as a representative selection of outstanding modern compositions.< ** production data >No. 520< [#] >1.49<]; title head >THE FAIRY’S KISS / (“LE BAISER DE LA FÉE) / Ballet in four Scenes<; author specified 1st page of the score paginated p. 1 above and next to scene title >FIRST SCENE< flush right centred partly in italics >IGOR STRAWINSKY / 1928. Revised 1950<; legal reservations 1st page of the score below type area flush left >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A.< flush right centred >All rights of reproduction / in any form reserved<; plate number >B. & H. 16669<; end number p. 144 flush left >1.53 L.&.B.<; production indications 1st page of the score below type area centre inside right above plate number >Printed in England< p. 144 flush right as end mark >Lowe and Brydone (Printers) Limited, London<) // (1953)

^ ^ = Text in frame.

° The mistake with the accent is original.

°° In the original, there is an empty space instead of the letter >i<.

* Compositions are advertised in three columns without edition numbers from >BÉLA BARTÓK< to >R. VAUGHAN WILLIAMS<, amongst these >IGOR STRAWINSKY / Apollon Musagète (Revised 1947) / Capriccio for Piano and Orchestra / Chant du Rossignol / Concerto in D for String Orchestra / Divertimento (Revised 1949) / Mass for Chorus and Wind instr.° / Octet for Wind Instruments° / Œdipus Rex (Revised 1948) / Orpheus / Perséphone (Revised 1947) / Pétrouchka (Revised 1947) / Piano Concerto / Pulcinella Suite (Revised 1949) / Four Studies for Orchestra / The Rite of Spring (Revised 1947) / Symphony of Psalms / Symphonies for°° Wind Instruments° / Three Pieces for String Quartet<. The following places of printing are listed: London-New York-Toronto-Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn [° original spelling; °° original mistake in the title].

** Classical editions from >J. S. BACH< to >WEBER< are listed including the titles of their works in four columns under the headline >classical editions<, under the headline >MODERN EDITIONS< the names of contemporary composers are listed without any titles in four columns from >BÉLA BARTÓK< to >ARNOLD VAN WYK<, amongst these >IGOR STRAWINSKY<. The following places of printing are listed: London-New York-Toronto– Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn.

** The mistake with the accent is original.

°° In the original, there is an empty space instead of the letter >i<.

 

498[65] AWKES POCKET SCORES / ^IGOR STRAVINSKY / THE FAIRY’S KISS / LE BAISER DE LA FÉE^ / BOOSEY & HAWKES / No. 679 // HAWKES POCKET SCORES / IGOR / STRAVINSKY / THE FAIRY’S KISS / LE BAISER DE LA FÉE / Ballet in Four Scenes / Revised 1950 version / BOOSEY & HAWKES / MUSIC PUBLISHERS Limited / LONDON · PARIS · BONN · JOHANNESBURG · SYDNEY · TORONTO · NEW YORK / NET PRICE / MADE IN ENGLAND // [spine:] No. 679 STRAWINSKY · THE FAIRY’S KISS // (Pocket score [library binding] 18.3 x 26 (8° [Lex. 8°]); 144 [144] pages + 4. cover pages thick paper olive-green on dark beige [front cover title with frame 9.5 x 4.3 dark beige on olive-green, 2 empty pages, page with publisher’s advertisements >Igor Stravinsky<* production data >No. 40< [#] >7.65<] + 6 pages front matter [title page, page with legal reservations partly in italics >Copyright 1928 by Édition Russe de Musique / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc. New York, U.S.A. / [#] / All rights of theatrical, radio, television performance / mechanical reproduction in any form whatsoever / (including film), translation of the libretto, of the / complete work or parts thereof are strictly reserved.<, page with dedication >Dedicace / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaikovsky en / apparentant sa Muse à cette fee** et c’est en cela qu’il / devient une allégorie. Cette muse l’a également / marqué de son baiser fatal dont la mystérieuse empreinte / se fait ressentir sur toute l’œuvre du grand artiste***. / Igor Strawinsky / (1928)<, 2 pages summary English-French / French-German, page with index of rols >CHARACTERS< >PERSONNAGES< >PERSONEN< English-French-German + legend >Instrumentation< Italian + duration data English-French-German with English [>45 minutes<] data] + 2 pages back matter [empty page, page with publisher’s advertisements >HAWKES POCKET SCORES / A comprehensive library of Miniature Scores containing the best-known classical / works, as well as a representative selection of outstanding modern compositions.< **** production data >No. 520< [#] >1.49<]; title head >THE FAIRY’S KISS / (“LE BAISER DE LA FÉE) / Ballet in four Scenes<; author specified 1st page of the score paginated p. 1 between title head and scene title flush right centred partly in italics >IGOR STRAVINSKY / 1928. Revised 1950<; legal reservations 1st page of the score next to title head flush left in the text box contained >IMPORTANT NOTICE / The unauthorized copying / of the whole or any part of / this publication is illegal< below type area flush left >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A.< flush right >All rights of reproduction / in any form reserved<; plate number >B. & H. 16669<; without end number; production indication 1st page of the score below type area centre inside right >Printed in England<) // [1965]

^ ^= text in frame.

* Compositions are advertised in two columns without edition numbers, without price information and without specification of places of printing >Operas and Ballets° / Agon [#] Apollon musagète / Le baiser de la fée [#] Le rossignol / Mavra [#] Oedipus rex / Orpheus [#] Perséphone / Pétrouchka [#] Pulcinella / The flood [#] The rake’s progress / The rite of spring° / Symphonic Works° / Abraham and Isaac [#] Capriccio pour piano et orchestre / Concerto en ré (Bâle) [#] Concerto pour piano et orchestre / [#] d’harmonie / Divertimento [#] Greetings°° prelude / Le chant du rossignol [#] Monumentum / Movements for piano and orchestra [#] Quatre études pour orchestre / Suite from Pulcinella [#] Symphonies of wind instruments / Trois petites chansons [#] Two poems and three Japanese lyrics / Two poems of Verlaine [#] Variations in memoriam Aldous Huxley / Instrumental Music° / Double canon [#] Duo concertant / string quartet [#] violin and piano / Epitaphium [#] In memoriam Dylan Thomas / flute, clarinet and harp [#] tenor, string quartet and 4 trombones / Elegy for J.F.K. [#] Octet for wind instruments / mezzo-soprano or baritone [#] flute, clarinet, 2 bassoons, 2 trumpets and / and 3 clarinets [#] 2 trombones / Septet [#] Sérénade en la / clarinet, horn, bassoon, piano, violin, viola [#] piano / and violoncello [#] / Sonate pour piano [#] Three pieces for string quartet / piano [#] string quartet / Three songs from William Shakespeare° / mezzo-soprano, flute, clarinet and viola° / Songs and Song Cycles° / Trois petites chansons [#] Two poems and three Japanese lyrics / Two poems of Verlaine° / Choral Works° / Anthem [#] A sermon, a narrative, and a prayer / Ave Maria [#] Cantata / Canticum Sacrum [#] Credo / J. S. Bach: Choral-Variationen [#] Introitus in memoriam T. S. Eliot / Mass [#] Pater noster / Symphony of psalms [#] Threni / Tres sacrae cantiones°< [° centre centred; °° original mistake in the title].

** The mistake with the accent is original.

°° In the original, there is an empty space instead of the letter >i<.

**** Classical editions from >J. S. BACH< to >WEBER< are listed including the titles of their works in four columns under the headline >classical editions<, under the headline >MODERN EDITIONS< the names of contemporary composers are listed without any titles in four columns from >BÉLA BARTÓK< to >ARNOLD VAN WYK<, amongst these >IGOR STRAWINSKY<. The following places of printing are listed: London-New York-Toronto– Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn.

 

499 igor strawinsky / the fairy’s kiss / le baiser de la fée / piano reduction / revised 1950 version / édition russe de musique · boosey & hawkes // Igor Strawinsky / The Fairy’s Kiss / Le Baiser de la Fée / Ballet in Four Scenes / Piano Reduction / revised 1950 version / Édition Russe de Musique (S. et N. Koussewitzky) · Boosey & Hawkes / London · Paris · Bonn · Capetown · Sydney · Toronto · New York // (Piano redaction [library binding] 23 x 30.1 (2° [4°]); 66 [66] pages + 4 cover pages red on grey-green [front cover title, 2 empty pages, page with publisher’s advertisements >Igor Strawinsky<* production data >No. 693< [#] >12.53<] + 6 pages front matter [title page, page with legal reservations centred >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Copyright assigned 1947 to Boosey & Hawkes, Inc., New York / New Edition copyright 1954 by Boosey & Hawkes, Inc., New York U.S.A.< italic justified text >All rights of theatrical, radio, television performance, / mechanical reproduction in any form whatsoever / (including film), translation of the libretto , of the / complete work or parts thereof are strictly reserved.<, page with dedication French >Dedicace / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaïkovsky en / apparentant sa Muse à cette fée et c’est en cela que ce ballet devient / une allégorie. Cette muse l’a également marqué de son baiser / fatal dont la mystérieuse empreinte se fait ressentir sur / toute l’œuvre du grand artiste. / Igor Strawinsky / (1928)<, catalogue of rols >Characters< >Personnages< >Personen< English-French-German + legend >Instrumentation< Italian + duration data [45’] English-French-German, 2 pages index English-Fre– / nch-German] without back matter; title head >THE FAIRY’S KISS / (LE BAISER DE LA FÉE)<; author specified 1st page of the score paginated p. 1 below act title >PREMIER TABLEAU / (PROLOGUE)< flush right centred >IGOR STRAWINSKY / 1928, Revised 1950<; legal reservation 1st page of the score below type area flush left >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Copyright assigned 1947 to Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / New Edition copyright 1954 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / All rights of reproduction in any form reserved<; plate number >B. & H. 17561<; end number p. 66 below type area centre inside right >6·54 L.& B.<; production indication 1st page of the score below type area centre inside right >Printed in England< p. 66 below type area flush left >Lowe and Brydone (Printers) Limited, London< flush right as end mark >GRANDJEAN GRAV.< // (1954)

* Compositions are advertised in two columns without edition numbers und without price information, in part multi-lingual >Pocket Scores° / Partitions de Poche · Taschenpartituren° / Apollon Musagète / Le Baiser de la Fée (The Fairy’s Kiss) / Cantata / Capriccio for Piano and Orchestra / Le Chant du Rossignol (The Song of the / Nightingale) / Concerto in D for String Orchestra / Divertimento / Messe°° / Octet for Wind Instruments / Oedipus Rex / Orpheus / Perséphone / Pétrouchka / Pulcinella Suite / Four Studies for Orchestra / Quatre Etudes pour Orchestre / Vier Etüden für Orchester / Le Sacre du Primtemps°° (The Rite of Spring) / Septet 1953 / Symphonie de Psaumes / Symphony of Psalms / Psalmensymphonie / Symphonies pour°° instruments à vents°°° / Symphonies of Wind Instruments / Symphonien für Blasinstrumente / Piano Solo° / Piano Seul · Klavier zweihändig° / Apollon Musagète / Le Baiser de la Fée (The Fairy’s Kiss) / Le Chant du Rossignol (The Song of the Nightingale) / Marche Chinoise de ”°° Chant du Rossignol ” / Mavra Overture°° / Octet for Wind Instruments (arr. A. Lourié) / Orpheus (arr. L. Spinner) / Serenade en la / Sonate / Symphonies pour instruments à vents<°° / Trois Mouvements de “ Pétrouchka ” / Piano Duets° / Piano à Quatre Mains · Klavier vierhändig° / Pétrouchka / Le Sacre du Printemps (The Rite of Spring) / Two Pianos° / Deux Pianos · Zwei Klaviere° / Capriccio for Piano and Orchestra / Concerto / Madrid / Septet 1953 / Trois Mouvements de “ Pétrouchka ” (Babin) // Violin and Piano° / Violon et Piano · Violine und Klavier° / Airs du Rossignol and Marche Chinoise (Le / Chant du Rossignol) / Ballad (Le Baiser de la Fée) / Divertimento (Le Baiser de la Fée) / Duo Concertant / Danse Russe (Pétrouchka) / Russian Maiden’s Song / Suite after Pergolesi / Violoncello and Piano° / Violoncelle et Piano · Violoncello und Klavier° / Suite italienne (Piatigorsky) / Russian Maiden’s Song (Markevitch) / Chamber Music° / Musique de Chambre · Kammermusik° / Octet for Wind Instruments / Septet 1953 / Three pieces for String Quartet / Vocal Scores° / Partitions Chant et Piano · Klavierauszüge° / Cantata / Le Rossignol / Mavra / Messe°° / Oedipus Rex / Perséphone / Symphonie de Psaumes / The Rake’s Progress / Voice and Piano° / Chant et Piano · Gesang und Klavier° / The Mother’s Song (Mavra) / Le Rossignol / Introduction . Chant du Pedieur° . Air du Rossignol / Paracha’s Song (Mavra) / Russian Maiden’s Song / Two Poems of Balmont / Blue Forget-me-not . The Dove / Trois Poésies de la lyrique japonaise / Akahito . Mazatzuum°° . Tsarajuki°° / Trois petites chansons / La petite . Le Corbeau . Tchitcher-tatcher / Choral Music° / Musique Chorale · Chormusik° / Ave Maria (Latin) S.A.T.B. a cappella / Pater noster (Latin) S.A.T.B. a cappella / Credo (Latin) S.A.T.B. a cappella< [° centre; °° original spelling]. After London the following places of printing are listed: Paris-Bonn-Capetown-Sydney-Toronto-New York.

 

499[65] igor strawinsky / the fairy’s kiss / le baiser de la fée / piano reduction / revised 1950 version / édition russe de musique · boosey & hawkes // Igor Strawinsky / The Fairy’s Kiss / Le Baiser de la Fée / Ballet in Four Scenes / Piano Reduction / revised 1950 version / Édition Russe de Musique (S. et N. Koussewitzky) · Boosey & Hawkes / London · Paris · Bonn · Johannesburg · Sydney · Toronto · New York // (Piano reduction 22.5 x 30.5 (2° [4°]); 66 [66] pages + 4 cover pages red on grey-grün [front cover title, 2 empty pages, page with publisher’s advertisements >Igor Stravinsky<* production data >No. 40< [#] >7.65<] + 6 pages front matter [title page, page with legal reservations centred >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Copyright assigned 1947 to Boosey & Hawkes, Inc., New York / New Edition copyright 1954 by Boosey & Hawkes, Inc., New York U. S. A.< italic justified text >All rights of theatrical, radio, television performance, / mechanical reproduction in any form whatsoever / (including film), translation of the libretto , of the / complete work or parts thereof are strictly reserved.<, page with dedication French >DÉDICACE: / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaïkovsky en / apparentant sa Muse à cette fée et c’est en cela que ce ballet devient / une allégorie. Cette muse l’a également marqué de son baiser / fatal dont la mystérieuse empreinte se fait ressentir sur / toute l’œuvre du grand artiste. / Igor Strawinsky / (1828)<, catalogue of rols >Characters< >Personnages< >Personen< English-French-German + legend >Instrumentation< Italian + duration data [45’] English-French-German, 2 pages index English-Fre– / nch-German] without back matter; title head >THE FAIRY’S KISS / (LE BAISER DE LA FÉE)<; author specified 1st page of the score paginated p. 1 between act title and movement title flush right centred >IGOR STRAWINSKY / 1928, Revised 1950<; legal reservations next to title head flush left in the text box contained >IMPORTANT NOTICE / The unauthorized copying / of the whole or any part of / this publication is illegal< below type area flush left >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Copyright assigned 1947 to Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / New Edition copyright 1954 by Boosey & Hawkes, Inc., New York U. S. A. / All rights of reproduction in any form reserved<; plate number >B. & H. 17561<; production indication 1st page of the score below type area centre inside right >Printed in England< p. 66 belowhlb type area flush right as end mark >GRANDJEAN GRAV.< // [1965]

* Compositions are advertised in two columns without edition numbers, without price information and without specification of places of printing >Operas and Ballets° / Agon [#] Apollon musagète / Le baiser de la fée [#] Le rossignol / Mavra [#] Oedipus rex / Orpheus [#] Perséphone / Pétrouchka [#] Pulcinella / The flood [#] The rake’s progress / The rite of spring° / Symphonic Works° / Abraham and Isaac [#] Capriccio pour piano et orchestre / Concerto en ré (Bâle) [#] Concerto pour piano et orchestre / [#] d’harmonie / Divertimento [#] Greetings°° prelude / Le chant du rossignol [#] Monumentum / Movements for piano and orchestra [#] Quatre études pour orchestre / Suite from Pulcinella [#] Symphonies of wind instruments / Trois petites chansons [#] Two poems and three Japanese lyrics / Two poems of Verlaine [#] Variations in memoriam Aldous Huxley / Instrumental Music° / Double canon [#] Duo concertant / string quartet [#] violin and piano / Epitaphium [#] In memoriam Dylan Thomas / flute, clarinet and harp [#] tenor, string quartet and 4 trombones / Elegy for J.F.K. [#] Octet for wind instruments / mezzo-soprano or baritone [#] flute, clarinet, 2 bassoons, 2 trumpets and / and 3 clarinets [#] 2 trombones / Septet [#] Sérénade en la / clarinet, horn, bassoon, piano, violin, viola [#] piano / and violoncello [#] / Sonate pour piano [#] Three pieces for string quartet / piano [#] string quartet / Three songs from William Shakespeare° / mezzo-soprano, flute, clarinet and viola° / Songs and Song Cycles° / Trois petites chansons [#] Two poems and three Japanese lyrics / Two poems of Verlaine° / Choral Works° / Anthem [#] A sermon, a narrative, and a prayer / Ave Maria [#] Cantata / Canticum Sacrum [#] Credo / J. S. Bach: Choral-Variationen [#] Introitus in memoriam T. S. Eliot / Mass [#] Pater noster / Symphony of psalms [#] Threni / Tres sacrae cantiones°< [° centre centred; °° original mistake in the title].

 

4910 ÊÎÍÖÅÐÒÍûÉ ÐÅÏÅÐÒÓÀÐ / ÑÊÐÈÏÀ×À / ^È. ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / ÄÈÂÅÐÒÈÑÌÅÈÒ / ÎÁÐÀÁÎÒÊÀ / ÄËß ÑÊÐÈÏÊÈ / È ÔÎÐÒÅÏÈÀÍÎ / [vignette]^ / ÌÓÇÃÈÇ · 1963 // È. ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / ÄÈÂÅÐÒÈÑÌÅÈÒ / Îáðàáîòêà / äëà ñêðèïêè è ôîðòåïèàíî / àâòîðà è Ñ. Äóøêèèà / ÃÎñÓäÀÐÑòâåÍÍÎå ÌÓÇÛÊÀëüÍÎÅ Èçäàòåëüñòâî / Ìîñêâà 1963 // (Edition for violin and piano stapled 21,8 x 28,8 (4° [Lex. 8°]); 48 [46] p. + 4 cover pages black-white on white middle blue [ornamental front cover title with frame 11.8 x 17.2 with vignette white middle-blue 0.7 x 1.6 treble clef on a musical system in a stylized body of a violin which is speckled in middle-blue, 2 empty pages, page with publisher’s advertisements >ÃÎñÓäÀÐÑòâåÍÍÎå ÌÓÇÛÊÀëüÍÎÅ Èçäàòåëüñòâî <* production data >1963< + price with plate number >83 Ê. [#} 30667< + imprint Russian with billing of names >Ðåäàêòîð Ñ. Ñàïîæíèêîâ [#] Òåõí. ðåäàêòîð Ñ. òîðãìàí< and itemized statements of format and origin] + 2 pages front matter [title page, empty page] without back matter + violin part enclosed stapled 18 [17] pages with 1 page front matter [title page >ñêðèïêà<] without back matter; title head >ÄÈÂÅÐÒÈÑÌÅÈÒ<; author specified 1st page of the score paginated p. 3 [part: paginated p. 2] below movement title numbered in Roman numerals (without dot) >I / Óâåðòþðà< flush right >È. ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / (ñî÷ . 19281934)<; arranger specified above and next to [part: between movement title and] author specified flush left >Îáðàáîòêà äëà ñêðèïêè è / ôîðòåïèàíî àâòîðà è Ñ. Äóøêèíà<; imprint [exclusively part] below arranger specified flush left >Ðåäàêöèÿ Â. Ãîëüäøòåéíà<; without legal reservation; plate number >Ì. 30667 Ã.<; without end mark) // 1963

^ ^ = Ttext in frame.

* Three pedagogical and artistic main rubriks appear here in two columns, and beneath the (second) main rubrik >>ÊÎÍÖÅÐÒÍûÉ ÐÅÏÅÐÒÓÀÐ< under >Ïðîèýâåäåíèÿ ìàëîé ôîðìû< compositions from >Âëàäèãåðîâ Ï. < to >Ñòðàâèíñêèé È. Äèâåðòèñìåíò / Ñòðàâèíñêèé È. Ïàñòîðàëü; Ðóññêèé òà– / íåö<.

 

4911 ÈÃÎÐÜ ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / IGOR STRAVINSKY / Ïîöåëóé ôåè / THE FAIRY’S KISS / Áàëåò â ÷åòûðåõ ñöåíàõ / Ballet in Four Scenes / ÏÀÐÒÈÒÓÐÀ / SCORE / ÌÓÇÛÊÀ MUSIK / ÌÎÑÊÂÀ · 1971 · MOSCOW // ÈÃÎÐÜ ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / IGOR STRAVINSKY / Ïîöåëóé ôåè. / THE FAIRY’S KISS / Áàëåò â ÷åòûðåõ ñöåíàõ / Ballet in Four Scenes / ÏÀÐÒÈÒÓÐÀ / SCORE / Èçäàòåëüñòâî Ìóçûêà / STATE PUBLISHERS MUSIC / Ìîñêâà 1971 Moscow // [Text on spine:] > È. ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ · Ïîöåëóé ôåè < // (Pocket score bound 1.2 x 17.5 [16,5] x 22 [21] (4° [8°]); 143 [143] pages + 4 pages cardboard cover black on white [front cover title ornamental frame, 2 empty pages, page with centre centred vignette made up of letters 0.9 x 0.9*] + 4 cover pages + 8 pages front matter, exclusively 6. page numbered in Roman numerals >VI< [title page, page with introductory text Russian >ÎÒ ÐÅÄÀÊÖÈÈ< with the name of the publishers Boosey & Hawkes, page with dedication >Ïîñâßùåíèå / Ïîñâÿùàþ ýòîò áàëåò ïàìÿòè Ïåòðà Èëúè÷à ×àéêîâñêîãî. Áàëåò èìååò àëëåãîðè÷åñêèé ñìûñë – âåäü ìóçà ×àéêîâñêîãî ñðîäíè òîé ôåå. Ïîäîáíî ôåå, ìóçà îòìåòèëà ×àéêîâñêîãî ñâîèì ïîöåëóåì, ïå÷àòü êîòîðîãî ëåæèò íà âñåõ òâîðåíèÿõ âåëèêîãî õóäîæíèêà. / Èãîðü Ñòðàâèíñêèé / (1928)<, empty page, 2 pages summary Russian >ÑÎÄÅÐÆÀÍÈÅ ÁÀËÅÒÀ<, page with index of rols Russian >ÄÅÉÑÒÂÓÞÙÈÅ ËÈÖÀ<, 1 page legend Russian-Italian with headline Russian-English >ÑÎÑÒÀ ÎÐÊÅÑÒÐÀ / ORCHESTRA< + duration data [45′] Russian-French] + 1 page back matter [List of scenes + extensive details of the publishers imprint Russian >Èíäåêñ 9­5­1<]; author specified 1st page of the score paginated p. 1 below work title flush right >< Èãîðü ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / Igor STRAVINSKY>; without legal reservation; plate number >5874<; index-note: 95-1) // 1971

* Possibly with a price sticker on the top of the page left >2 ð.07 ê.<.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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L e  b a i s e r  d e  l a  f é e

Ballet-Allégorie en quatre tableaux, inspiré par la muse de Tchaikovski – Der Kuß der Fee. Allegorisches Ballett in vier Bildern, eingegeben durch die Muse [nach Musik] von Tschaikowsky – The Fairy’s Kiss. Allegorical ballet in four scenes, inspired by the Muse of Chaikovsky – Ïîöåëóé ôåè. Áàëåò â ÷åòûðåõ ñöåíàõLe Bacio della Fata. Balletto allegorico in quattro quadri di Strawinsky. Ispirato alla musica di Tchaikowsky

 

Konzert-Suiten-Titel: Divertimento. Suite Symphonique Divertimento. Symphonische Suite Divertimento. Symphonic suite for orchestraDivertimento. Suite sinfonica

 

Besetzung: a) Erstausgabe: Personnages / Une fée, un jeune homme, sa fiancée, la mère de l’enfant, les esprits de la fée, paysans, paysannes, musiciens de la fête, les compagnes de la fiancée / Instrumentation / Ottavino (anche Flauto 3), 2 Flauti, 2 Oboi, Corno Inglese, 2 Clarinetti in Sib e La, Clarinetto Basso in Sib (anche Clarinetto 3), 2 Fagotti, 4 Corni in Fa, 3 Trombe in Do, 3 Tromboni, Tuba, Timpani, Gran Cassa, Arpa, Violini I, Violini II, Viole, Violoncelli, Contrabassi [Rollen: Eine Fee, ein junger Mann, seine Braut, die Mutter des Kindes, die Geister der Fee, Bauern, Bäuerinnen, Musikanten beim Fest, die Freundinnen der Braut / Pikkolo-Flöte (auch 3. Flöte), 2 Flöten, 2 Oboen, Englischhorn, 2 Klarinetten in B und A, Baßklarinette in B (auch 3. Klarinette), 2 Fagotte, 4 Hörner in F, 3 Trompeten in C, 3 Posaunen, Tuba, Pauken, Große Trommel, Harfe, Erste Violinen, Zweite Violinen, Bratschen, Violoncelli, Kontrabässe]; b) Aufführungsanforderungen: Orchester (Ballett und Suite): kleine Flöte (= 3. große Flöte), 3 große Flöten (3. große Flöte = kleine Flöte), 2 Oboen, Englischhorn, 3 Klarinetten in B und A (3. Klarinette = Baßklarinette), Baßklarinette in Es (= 3. Klarinette), 2 Fagotte, 4 Hörner in F, 3 Trompeten in C, 3 Posaunen, Tuba, Pauken, große Trommel, Harfe, 2 Solo-Violinen, Solo-Bratsche, Solo-Violoncello, Streicher* (Erste Violinen, Zweite Violinen, Bratschen, Violoncelli, Kontrabässe)

* ohne Teilung.

 

Vorwort: Der 1928 gedruckte Klavierauszug der Ballettfassung enthält neben der Personenangabe, einer dreisätzigen Handlungserklärung und der Widmung ein knappes allgemeines Vorwort in französischer Sprache, das in der späteren revidierten Fassung der Taschenpartitur durch eine ausführliche dreisprachige Inhaltsangabe (englisch-französisch-deutsch) ersetzt wurde. Es ist für Strawinskysche Verhältnisse unbestimmt gehalten, weil es dem Choreographen die Freiheit für eine Tschaikowsky verpflichtete Inszenierung nicht nehmen, aber auch nicht auf die genaue Beachtung der Vortragsanweisungen verzichten will. Beide Vorwörter finden sich nur in den Ballett-Ausgaben.

 

Inhalt: Eine im Schneesturm von Geistern gejagte Mutter wird von ihrem Kinde, einem Jungen, getrennt. Eine Fee küßt ihn. Ein paar vorüberkommende Bauern finden den Kleinen und nehmen ihn auf (1. Bild = Prolog). – Achtzehn Jahre sind vergangen. Der Findling tanzt auf einem Kirchweihfest mit seiner Braut. Als er allein ist, tritt die als Zigeunerin verkleidete Fee an ihn heran, liest ihm aus der Hand, verspricht ihm Glück und führt ihn zu einer Mühle (2. Bild). – In der Mühle findet der Mann seine Braut im Kreise ihrer Freundinnen. Die Fee verschwindet wieder. Die Liebenden tanzen miteinander. Dann geht die Braut, um ihr Hochzeitskleid anzulegen. Der Bräutigam bleibt allein zurück (3. Bild). – Die Fee tritt in der Verkleidung als Braut auf. Als der Mann auf die vermeintliche Braut leidenschaftlich zugeht, gibt sie sich zu erkennen. Für den Mann ist es jedoch schon zu spät. Er kann ihr nicht mehr entkommen. Sie entführt ihn in die Gefilde der Seligen und küßt ihm dort unter dem Gesang ihres Wiegenliedes die Fußsohlen (4. Bild = Epilog).

 

Vorlage: Der Handlung liegt das Märchen Iisjumfruen (Eisjungfrau) aus der Sammlung Historien von Hans Christian Andersen aus dem Jahre 1862 zugrunde. Die Eisjungfrau ist keine Fee, sondern die menschenverachtende Gletscherkönigin als Personifizierung des Traumas eines jeden Gebirgsgängers, deren Sinn nur nach Töten und, wie es in der deutschen Übersetzung heißt, “Zermalmen steht. Die Geschichte erzählt, wie die Witwe eines Postknechtes mit ihrem kleinen Sohn Rudi unter Begleitung von zwei Gemsenjägern bei Neuschnee nach Grindelwald zu ihrem Vater wandert und in eine verdeckte Gletscherspalte fällt. Sie bleibt tot, aber Rudi wird von den beiden Jägern lebend geborgen und in Sicherheit gebracht. Trotz vieler Versuche gelingt es der Eisjungfrau vorerst nicht, sich des Kindes zu bemächtigen. Aus dem Knaben Rudi wird ein hochangesehener Jäger und Bergsteiger, der sich in die reiche Müllerstochter Babette verliebt und deren Hand er nach einem waghalsigen Bergsteigerunternehmen tatsächlich gewinnt. Am Vorabend der Hochzeit rudert er seine Braut auf deren Wunsch hin zu einer kleinen Insel im Genfer See gegenüber Chillon. Dort reißt sich das Boot los. Als der junge Mann versucht, es zurückzuholen, geht er unter und ertrinkt. Die Gletscherkönigin küßt ihn erneut, und damit wird er ihr für alle Zeiten angehören. Für Strawinsky war die Andersensche ‚Iisjumfruen’ nicht mehr als ein Materiallager, aus dem er sich ein inhaltlich ganz und gar anderes Ballettszenarium holte. Die in Märchenform eingekleidete Andersensche Botschaft wurde von ihm spurenlos getilgt. Andersens Erzählung erfährt ihre Sinnbegründung in der nachromantisch abgewandelten Vorstellung von der Liebe, die ihre höchste Gnade immer nur im frühzeitigen Tod auf der Höhe der gegenseitigen Empfindung findet. Im XIV. Kapitel Gesichte in der Nacht träumt Babette, mit Rudi schon seit vielen Jahren verheiratet zu sein und von seinem Konkurrenten, einem jungen Engländer, mit “Zaubermacht” aus der Heimat weggeführt zu werden, “Beständig abwärts!”, wie es im Originaltext heißt. Als die junge Frau begreift, was mit ihr geschehen ist, wünscht sie sich zeitlich auf den Hochzeitstag rückversetzt den Tod und begeht Selbstmord. Ihr verzweifeltes Gebet ist der Schlüssel zur Andersenschen Erzählung: “Oh, wäre ich doch an meinem Hochzeitstag, meinem glücklichsten Tag gestorben! Herr, du mein Gott, das wäre eine Gnade, ein unsägliches Glück gewesen! Dann wäre das Beste geschehen, was mir und Rudi geschehen konnte. Niemand kennt seine Zukunft.” In der Realität der Geschichte ist es Rudi, der am Hochzeitstag im See stirbt. In diesem Schlußkapitel ruft Babette zu Gott, er möge ihren Verstand erleuchten, weil sie seine Wege nicht verstehe. Und Gott erweist ihr die Gnade der Hellsichtigkeit: Ihr Traum war ihre nunmehr verhinderte Zukunft. Sie hatte Gott um das Beste für sich und Rudi gebeten, und Gott hatte ihre Bitte erfüllt, indem er Rudi sterben ließ, sie selbst vor dem späteren Ehebruch und der anschließenden Todsünde des Selbstmordes bewahrte, ihr aber auch im Traumgesicht dies alles als Sinngebung offenbart. Mit dieser Erkenntnis des Schluß überschriebenen XV. Kapitels endet die Geschichte, die mehr als ein einfaches Märchen ist und in der Beschaulichkeit der wehmütigen Rückerinnerung ausklingt. Der Kuß der Eisjungfrau, der bei Strawinsky im Mittelpunkt bis hin in den Titel zu stehen kommt, war für Andersen eher nebensächlich und nur die poetische Umschreibung für den Hauch des Todes. Aus dieser Vorlage machte Strawinsky eine krude Schauer– und Weihegeschichte. Alle konkreten Namen und Hinweise sind getilgt, so daß die Erzählung in einer Art von mystischem Umfeld zu spielen scheint und Irrealität anbietet, ohne zum Märchen zu werden. Bei Strawinsky ist der Kuß der Fee ein Kuß der Zärtlichkeit wie ein Glückskuß als Geschenk fürs Leben. Am Ende verfällt der junge Mann gegen seinen Willen der (be)zaubernden Fee wie Tannhäuser einer liebenden Venus im Hörselberg. Das Ballett schließt denn auch mit einer filmreifen Szenerie. Mit dem Andersenschen Märchen hatte das nach Sinn und Tiefe nichts mehr zu tun. Strawinsky erkannte das später wohl selbst und gab in der Rückerinnerung zu, nicht viel mehr als einige Momente der Originalgeschichte ausgewertet und die Vorlage als solche unbenutzt gelassen zu haben. Daß man den Vorgang in einer Mühle angesiedelt hat, ist nicht verwunderlich. Früher sind Mühlen, vor allem Windmühlen, die, windabhängig, nicht ausschließlich nur am Tag in Betrieb genommen werden konnten, des unvermeidlichen Lärms wegen häufig außerhalb der Mauern einer Ortschaft verwiesen worden. Es blieb nicht aus, daß mancher Müller seine Mühle auch zur nächtlichen Abwicklung dunkler Geschäfte und als Treffpunkt für lichtscheues Gesindel mißbrauchte. Gerüchte, die schnell zu Spuk– und Schauergeschichten wurden, blieben dann nicht aus.

 

Bühnenvorstellung: Strawinsky suchte der Handlung Symbolbezüge zu geben, die ihm in der Auftragssituation einer Tschaikowskyreverenz dienlich zu sein schienen. Der junge Mann soll Tschaikowsky sein und die Fee die Muse, die ihn küßt. Auf den Handlungswiderspruch ging Strawinsky nie ein. Maler und Choreographen ließ er freie Hand; aber er hoffte insgeheim, sie möchten sich am apollo und seiner wiederentdeckten klassischen Ballettform ausrichten. Ihm schwebte je nach Szene das phantastische Element als weißer Ballettanz im weißen Ballettröckchen vor, das Ländliche angesichts einer realistischen Schweizer Landschaft als Tanz in Kostümen nach der Mode der ersten Touristen abgehoben gegenüber Bauernkostümen nach Art der herkömmlichen Theatertradition. Er geriet aber wegen der Fristsetzung, von der die Honorarzahlung abhing, in Zeitnot und hatte Mühe, Musik und Instrumentierung vertragsgemäß fertigzustellen. So sah er die Inszenierung erst kurz vor der Uraufführung und war damit nicht zufrieden.

 

Aufbau: Ballett aus fünf ohne Zwischenpausen zu spielenden betitelten Abschnitten in 4 Bildern mit einem unterteilten 3. Bild. Die durchbezifferte Partitur enthält außer einem Valse (2. Bild, Ziffer 78f), einem Pas de deux (3. Bild Ziffer 158f) und einem Scène (3. Bild, Ziffer 205f) überschriebenen Abschnitt keine choreographischen Hinweise, auch keine Szenen– oder Austattungsanmerkungen, wohl aber genaue Angaben über Öffnen und Schließen des Vorhanges (I. Berceuse de la tempéte — The Lullaby in the Storm — Wiegenlied im Sturm – Êîëûáåëüíàÿ â áóðþ; II. Une fête au village — A Village Fête — Kirchweihfest – Ñåëüñêèé ïðàçäíèê; III. Au moulin — By the Mill — Bei der Mühle – Íà ìåëüíèöå; IV. Berceuse des demeures Éternelles — Epilogue / Berceuse of the Eternal Dwellings — Die Gefilde der Seligen – Ýïèëîã. Êîëûáåëüíàÿ ñòðàíû âíå âðåìåíè è ïðîñòðàíñòâà). Die französischen Titel sind der revidierten Partitur nur noch im Vorwort mitgegeben.

 

Aufrisse

Ballett mit Zuordnung Divertimento [ ] und Klavierauszug-Choreographie { }

Premier Tableau – First scene** (Erstes Bild) [Divertimento römisch >I.< gleichzeilig mit Stücktitel numeriert]

Berceuse de la tempéte* – The Lullaby in the Storm*** – (Wiegenlied im Sturm) [Divertimento-Titel >I. Sinfonia<]

Prologue** (Vorspiel)

Andante Viertel = 70 (bis Ende Ziffer 1) [ziffernidentisch mit Divertimento]

Pochissimo più mosso Viertel = 80 (Ziffer 2) [ziffernidentisch mit Divertimento]

Tempo Io Viertel = 70 (Ziffer 3 bis Ende Ziffer 10) [ziffernidentisch mit Divertimento]

(Vorhang bei Ende Ziffer 3 = 36; Angabe entfällt im Divertimento)

{Ziffer 41 Une femme berçant son enfant marche à travers la tempête – Eine Frau, ihr Kind wiegend, eilt durch den Sturm – A mother, lulling her child, struggles through the storm}

{Ziffer 84 Apparaissant les Esprits de la Fée – Es erscheinen die Geister der Fee – The Fairy‘s attendant sprites appear}

Allo sostenuto Viertel = 120126 (Ziffer 11 bis Ende Ziffer 36) [ziffernidentisch mit Divertimento bis Ende Ziffer 26; Ziffer 27ff. entfällt im Divertimento]

{Ziffer 111 Les Esprits poursuivent la femme – Die Geister verfolgen die Frau – The sprites pursue the mother}

{Ziffer 221 Ils la séparent de son enfant et l‘emmènent – Sie trennen sie von ihrem Kind und nehmen es an sich – They separate here from the infant and carry him off}

{Ziffer 271 Apparition de la Fée – Die Fee erscheint – The Fairy herself appears}

{Ziffer 273 en dehors – nach draußen}

{Ziffer 301 Elle s’approche de l‘enfant – Sie nähert sich dem Kind – She approaches the child}

{Ziffer 321 Elle l’entoure de tendresse – Sie umgibt es mit Zärtlichkeit – She enfolds him with her tenderness}

Poco meno (Ziffer 37 bis Ende Ziffer 39) [entfällt im Divertimento]

Andante Viertel = 70 (Ziffer 40 bis Ende Ziffer 41) [Divertimento-Bezifferung 27/28]

{Ziffer 401 La Fée s’eloigne en donnant un baiser sur le front de l’enfant. L’enfant abandonné seul sur la scène – Die Fee entfernt sich, nachdem sie das Kind auf die Stirn geküßt hat. Das Kind bleibt allein auf der Bühne zurück – Then she kisses him on the forehead and goes away. Now he is alone}

Vivace agitato Viertel = 132 (Ziffer 42 bis Ende Ziffer 50 attacca weiter nach Ziffer 51)

{Ziffer 422 Passent les paysans, … – Vorübergehende Bauern … – Country folk, passing, … }

[Divertimentobezifferung 2937, Weiterführung nach Ziffer 38 ebenfalls attacca]

(Vorhang bei Ziffer 491 [Angabe entfällt im Divertimento Ziffer 37])

 

Deuxième Tableau – Second scene** (Zweites Bild) [Divertimento römisch >II.< gleichzeilig mit Stücktitel numeriert]

Une fête au village* – A Village Fête** – (Kirchweihfest) [Divertimento-Titel >II. Danses suisses<]

Tempo giusto Viertel = 104 (Ziffer 51 [von Ende Ziffer 50 aus attacca] bis Ende Ziffer 74) [Divertimentobezifferung 38 bis Ende Ziffer 60]

(Vorhang bei Ziffer 622 [Angabe entfällt im Divertimento Ziffer 492])

{Ziffer 631 Passent Danses … – Bauerntänze sind im Gange, … – A peasant dance … }

L’istesso tempo (Ziffer 75 bis Ende Ziffer 77) [Divertimentobezifferung 61 bis Ende Ziffer 63]

VALSE / Poco più lento Viertel = 60 (Ziffer 78 bis Ende Ziffer 88) [Divertimentobezifferung 64 bis Ende Ziffer 74]

Tempo Io Viertel = 104 (Ziffer 89 bis Ende Ziffer 96 = 967) [Divertimentobezifferung 75 bis Ende Ziffer 82 = 825]

{Ziffer 941 Le musiciens et la foule … – Die Musiker und die Menge … – The musicians and the crowd … }

Doppio movimento Viertel = Achtel = 104 (Ziffer 97) [entfällt im Divertimento]

Più mosso Viertel = 120126 (Ziffer 98 bis Ende Ziffer 101) [entfällt im Divertimento]

{Ziffer 981 La Fée sous l’aspect … – Die Fee nähert sich … – The Fairy approaches him … }

Tempo agitato ma giusto Viertel = 132 (Ziffer 102 bis Ende Ziffer 116 + Wiederholung der acht Takte von Ziffer 110/111) [entfällt im Divertimento]

{Ziffer 1021 La bohémienne danse .… – Die Zigeunerin tanzt … – The gipsy woman dances, … }

{Ziffer 1091 La bohémienne entretient … – Die Zigeunerin spricht … – The gipsy woman talks … }

Meno mosso Viertel = 100 (Ziffer 116) [entfällt im Divertimento]

Ancora meno mosso / Tranquillo Viertel = 88 (Ziffer 117 bis Ende Ziffer 119 attacca weiter nach Ziffer 120) [entfällt im Divertimento]

{Ziffer 1171 La bohémienne emmène le Jeune homme vers sa financée. – Die Zigeunerin führt den jungen Mann zu seiner Braut. – The gipsy woman leads the young man to his fiancée.}

(Vorhang bei Ziffer 1192)

 

Troisième Tableau – Third scene** (Drittes Bild) [Divertimento römisch >III.< und >IV.< gleichzeilig mit Stücktitel numeriert]

Au moulin* – By the Mill** – (Bei der Mühle) [Divertimento-Titel >III. Scherzo< und >IV. Pas de deux<]

Moderato Viertel = 88 (Ziffer 120 [von Ende Ziffer 119 aus attacca] bis Ende Ziffer 130 [Divertimento Ziffer 83 bis Ende Ziffer 84]

Più mosso Viertel = 108 (Ziffer 131) [Divertimento Ziffer 85]

{Ziffer 1311 Le Jeune homme … – Der junge Mann, … – Guided by the Fairy, the young man … }

 (Vorhang bei Ziffer 1311 [Angabe entfällt im Divertimento Ziffer 851])

Allegretto grazioso Viertel = 126 (Ziffer 132 bis Ende Ziffer 142) [Divertimento Ziffer 86 bis Ende Ziffer 96°]

rigoroso Viertel = Achtel Doppio movimento (Ziffer 143 bis Ende Ziffer 145) [Divertimento Ziffer 97 bis Ende Ziffer 99]

Allegretto grazioso (Ziffer 146 bis Ende Ziffer 157) [Divertimento Ziffer 100 bis Ende Ziffer 1104°]

PAS DE DEUX (Ziffer 158 bis Ende Ziffer 204)

            A. ENTRÉE {Ziffer 1581 Le Jeune Homme – Der junge Mann – The young man}

Moderato Viertel = 63 (Ziffer 158 bis Ende Ziffer 165) [entfällt im Divertimento]

B. ADAGIO (Ziffer 166 bis Ziffer 1745) [im Divertimento A-numeriert] {Le Jeune Homme et sa

Fiancée – Der Junge Mann und seine Braut – The young man and his fiancée}

Viertel = 58 (Ziffer 166 bis Ende Ziffer 169) [Divertimento Ziffer 1105 = 6111°° bis Ende Ziffer 113°]

Poco più mosso Viertel = 63 (Ziffer 170 bis Ziffer 1723) [Divertimento Ziffer 114 bis Ziffer 1163]

Tempo Io Viertel = 58 (Ziffer 1724 = Ziffer 1173 bis Ziffer 1742) [Divertimento Ziffer 1164 = 1117 bis Ziffer 1182]

                        Poco più mosso Viertel = 63 (Ziffer 17435) [Divertimento Ziffer 11835]

C. VARIATION (Ziffer 175 bis Ende Ziffer 180) [im Divertimento B-numeriert] {1751 La

Fiancée – Die Braut – The Fiancée}

                        Poco rubato (Ziffer 17512) [Divertimento Ziffer 11912]

                        Allegretto grazioso Viertel = 120 (Ziffer 1753 bis Ende Ziffer 1808 bei Wiederholungvon

Ziffer 18014) [Divertimento Ziffer 1193 bis Ende Ziffer 1248 bei Wiederholung von Ziffer

12414]

D. CODA (Ziffer 181 bis Ende Ziffer 204) [im Divertimento C-numeriert] {Le Jeune

Homme, sa Fiancée et les Compagnes – Der Junge Mann, seine Braut und ihre

Gefährtinnen – The young man, his fiancée and the friends}

Presto Viertel = 180 (Ziffer 181 bis Ende Ziffer 202) [Divertimento Ziffer 125 bis Ende Ziffer 145]

                        Tranquillo (Ziffer 203 bis Ende Ziffer 2047 [Divertimento Ziffer 146 + 1471410]

{Ziffer 2032 La Fiancée s’éloigne pour se revêtir de son voile de mariée. Ses compagnes la suivent. – Die Braut entfernt sich, um ihren Brautschleier anzulegen. Ihre Gefährtinnen folgen ihr. – The fiancée goes with her friends to put on her wedding veil.}

{Ziffer 2043 Le Jeune Homme reste seul. – Der junge Mann bleibt allein zurück. – The young man is left alone.}

SCENE (Ziffer 205 bis Ende Ziffer 214) [entfällt für das Divertimento]

{Apparait la Fée … qui le portera vers les demeures éternelles … – Die Fee erscheint, … Sie wird ihn in die Gefilde der Seligen entrücken.… – The Fairy appears, … Now she will bear him away to a land beyond time°°° … }

            Andante non tanto Viertel = 76 (Ziffer 205 bis Ende Ziffer 212)

            Più lento Viertel = 54 (Ziffer 213 bis Ende Ziffer 214)

(Vorhang bei Ziffer 2131)

 

Quatrième Tableau (Épilogue) – Fourth scene** (Viertes Bild) [entfällt für das Divertimento]

Berceuse des demeures Éternelles* – Epilogue / Berceuse of the Eternal Dwellings** – (Die Gefilde der Seligen)

L’istesso tempo Viertel = 54 (Ziffer 215 bis Ende Ziffer 219)

Andante non tanto Viertel = 76 (Ziffer 220 bis Ende Ziffer 222)

(Vorhang bei Ziffer 2221)

{zwischen Ende Ziffer 222 und Ziffer 2231 Les Esprits de la Fée … – Die Geister der Fee … – The Fairy’s attendant sprites … }

L’istesso tempo Viertel = 76 (Ziffer 223 bis Ende Ziffer 227 = 22712)

(Vorhang bei Ziffer 2279)

* französischer Titel nicht in der gedruckten revidierten Partitur, nur in der auf Seite IV/V vorgedruckten Inhaltserklärung.

** englischer Titel in der gedruckten revidierten Partitur.

*** englischer Titel nicht in der gedruckten revidierten Partitur, nur in der Seite IV vorgedruckten Inhaltserklärung.

° mit Verschiebungen gegenüber Ballettpartitur.

°° Beginn Divertimento Nr. IV.

°°° mit dieser englischen Formulierung scheint Strawinsky nicht einverstanden gewesen zu sein. Jedenfalls brachte er in seinen handschriftlichen Unterlagen zum Text The lullaby of the Land beyond time and place die Korrektur The lullaby of the Eternal Dvellings an. Die Bezeichnung Eternal Dwellings als richtige Übersetzung für ‘Gefilde der Seligen’ findet sich dann in der Überchrift zum vierten Bild in der revidierten Partitur.

 

 

Korrekturen / Errata

Dirigierpartitur 31Straw1

  1.) S. 1 Takt 2, Ziffer 51 Diskant letzer Akkord: statt c2-e2 ist b1-e2 zu lesen.

  2.) S. 8 Ziffer 211 Baß: 1. Note der 2. Sechzehntel-Ligatur ist statt d richtig c zu lesen.

  3.) S. 11 Ziffer 5+429 Baß: In beiden Taktanfängen ist der Zweitonakkord zu streichen und durch eine

            Achtelpause zu ersetzen.

  4.) S. 11 Ziffer 294 Diskant: die vorletzte Sechzehntelnote muß ein Auflösungszeichen erhalten (es ist

            f1 statt fis1 zu lesen.

  5.) S. 11 Ziffer 301 Diskant: hinter dem ersten baßgeschlüsselten Zweitonakkord ist ein Taktstrich zu

            ziehen, so daß aus Ziffer 29 fünf statt vier Takte werden.

  6.) S. 12 Ziffer 323 Diskant: die oberste Note des letzten Akkordes ist gis1 statt g1 zu lesen.

  7.) S. 12 Ziffer 325 Diskant: die nach unten gestielten Achtelnoten sind als Achtelpause-Achtelcis1

            Viertelpause zu lesen; im Baß ist der Zweitonakkord statt als Achtel E-e als nach oben

            gestielte punktierte Viertelnote E mit nachfolgender Achtelpause und nach unten gestielter

            Achtelnote mit punktierter Viertelpause zu lesen.

  8.) S. 14 Ziffer 421: unter den 2. Akkord ist ein ¦ zu setzen.

  9.) S. 14 Ziffer 422: zwischen dem System ist unterhalb des letzten Akkord ein >sim.< zu setzen.

10.) S. 20 Ziffer 633 Text: statt homme soll es Homme heißen; dasselbe S. 29 Ziffer 942; dasselbe S.

            30 Ziffer 954; dasselbe S. 31 Ziffer 1023; dasselbe S. 33 Ziffer 1092+3; dasselbe S. 35 Ziffer

            1171.

11.) S. 30 Ziffer 981 >Piu mosso Viertel = 120126<; dasselbe S. 39 Ziffer 1311.

12.) S. 33 Ziffer 1081+2 2 Baß: die jeweilige e-Note ist als es zu lesen.

13.) S. 35 Ziffer 11612: >Meno mosso, Viertel = 120< statt >meno mosso<.

14.) S. 35 Ziffer 1171 oberhalb Tempoangabe: >Ancora meno mosso Viertel = 88<

15.) S. 49 Ziffer 1651: es ist ein >p dolce< einzusetzen.

16.) S. 49 Ziffer 1657: ¦¦ statt ¦.

17.) S. 52 Ziffer 1701 Diskant: der 1. Zweitonakkord der 2. Sechzehntelligatur ist statt c1-d1 richtig h–

            c1 zu lesen.

18.) S. 53 Ziffer 1731 Diskant: die 3. Achtelkombination ist statt b-b1 richtig h-h1 zu lesen.

19.) S. 54 Ziffer  11781 Baß von der drittletzten Note (Fis) zur zweiten Viertelnote (d) ist ein            Phrasierungsbogen zu ziehen.

20.) S. 54 Ziffer 1771 Baß: die Sechzehntelligatur ist mit einem Phrasierunhgsbogen zu versehen.

21.) S. 54 Ziffer 1781+2 Diskant: vom Taktende bis zum neuen Taktanfang ist ein >poco rall.<

            einzufügen; am Taktende Ziffer 1782 ist ein >a tempo< einzutragen.

22.) S. 63 Ziffer 2125Diskant: die Punktierung der nach oben gestielten Halbennote fis1 ist zu

            streichen; in Höhe der drittletzten Baß-Viertelnote ist im Diskant eine Halbenote fis1

            nachzutragen.

23.) S. 63 Ziffer 2139Baß: die nach oben gestielte Halbenote ist statt f richtig als fis zu lesen.

24.) S. 64 Ziffer 2182 Baß: der nach unten gestielte Zweitonakkord Halbe f-f1 ist zu punktieren.

25.) S. 64 Ziffer 2183 violingeschlüsselter Baß: die nach unten gestielte hilfslinienlose Viertelnote ist

            als b zu lesen.

26. S. 66 Ziffer 2252 Diskant: die Halbenote as2 ist zu punktieren.

 

Dirigierpartitur 31Straw2

  1.) S. 9 Ziffer 246 violingeschlüsselter Baß: die letzte Viertelnote ist mit einem rund geklammerten

            Auflösungszeichen zu versehen (e1).

  2.) S. 16 Ziffer 495: im unteren Zweitonakkord soll die c-Note mit einem Auflöser versehen werden

            (Viertel fis1-c2).

  3.) S. 18 Ziffer 554 Baß Achtel Zweitonkombination D-A: die 2. Kombination ist zu streichen, die erste

            ist statt als Achtel als Viertel zu lesen.

  4. S. 31 Ziffer 1015 Baß 1. Viertel-Zweitonakkord: das c1 soll mit einem geklammerten

            Auflösungszeichen versehen werden.

  5.) S. 33 Ziffer 1108 Diskant: der letzte Halbe-Akkord soll statt f1-f2 richtig fis1-fis2 gelesen werden.

  6.) S. 31 Ziffer 1091 Baß: die Phrasierung zur 1. Note Halbe Es ist wegzunehmen.

  7.) S. 31 Ziffer 1092 Baß: die untere Halbe ist als Ganze zu lesen (es).

  8.) S. 31 Ziffer 1093 Baß: vor der fünften nach oben gestielten Achtel ist ein Auflössungszeichen zu

            setzen (a statt as).

  9.) S. 31 Ziffer 1096 Diskant: in der ersten nach unten gestielten Achtel-Ligatur ist die obere Note des

            2. Zweitonakkordes als es1, nicht als fis1 zu lesen (a-es1); Baß: die 2. Viertelnote ist statt c

            richtig ces zu lesen.

10.) S. 36 Ziffer 1191 alle Noten sind zur 1. Note des folgenden Taktes überzubinden und

            dementsprechend 4 Bindebögen nachzutragen.

11.) S. 46 Ziffer 1565 Diskant: das d2 ist als Viertel mit nachfolgender Achtelpause zu lesen; in den

            Takt ist zudem eine Achtelpause mit nachfolgender Viertelnote e3 einzutragen.

12.) S. 46 Ziffer 1573 die Sechzehntelligatur ist statt als fis3-d3-fis2-fis1 richtig als fis3-fis2-d3-h2 zu

            lesen und die Noten 12 und 34 mit einem Phrasierungsbogen zu versehen.

13.) S. 53 Ziffer 1741 Baß: die Punktierung hinter der zweiten c2 note Viertel ist zu streichen.

14.) S. 54 Ziffer 1763 Diskant: im letzten Akkord ist ein g1 nachzutragen (e1-g1-cis2 statt e1-cis2).

15.) S. 54 Ziffer 1783 Baß: der letzte Dreitonakkord ist statt f-b-d1 richtig als f-b-des1 zu lesen.

16.) S. 55 Ziffer 1796 Diskant: die dritteletzte Sechzehntelnote soll d3 heißen.

17.) S. 55 Ziffer 1803: die oberste Note des letzten Dreitonakkordes soll (wieder) b1 heißen.

18.) S. 58 Ziffer 1923 Diskant: der letzte Zweitonakkord ist statt g1-h1 richtig g1-c2 zu lesen.

19.) S. 59 Ziffer 2002 Baß: die unterste Note des 1. Zweitonakkordes ist als D zu lesen.

20.) S. 60 Ziffer 20123: der taktletzte Dreitonakkord von 2012 ist mit dem taktersten von 2013

                        überzubinden.

 

Violin-Transkription Dushkin 32Straw

  1.) S.15, 3. System, Takt 1: in allen Stimmen ist statt cis2 richtig c2 zu lesen; dasselbe gilt für Klavier

            Diskant S. 16, 1. System, Takt 2.

  2.) S. 17, 1. System Baß, 3. Takt: der 2. Zweitonakkord ist unter den letzten Taktwert zu verschieben,

            die dort stehende Achtelpause ist an dessen Stelle zu setzen.

  3.) S. 24, 3. System, 4. Takt Diskant: die 1. Ligaturnote ist statt h2 richtig b2 zu lesen.

  4.) S. 27, 2. System, violingeschlüsselter Baß, letzter Akkord: die unterste Note muß b, nicht h

            heißen.

  5.) S. 27, 3. System, 3. Takt Baß: die Baßnote ist an das Ende zu verschieben, die Achtelnote dann

            an deren frühere Stelle.

  6.) S. 27, 3. System, 5. Takt, Baß; die Achtelnote d ist als Viertel zu lesen und mit der unteren

            Akkordnote überzubinden, die Achtelpause ist zu streichen.

  7.) S. 32, 4. System, 2. Takt, Baß: die 2. Sechzehntel-Ligaturnote muß h (mit Auflösungszeichen)

            heißen.

  8.) S. 32, 4. System, 3. Takt, Violinstimme: in der 2. Zweiunddreißigstel-Ligatur muß die erste

            Zweiunddreißigstelnote statt a2 richtig as2 lauten.

  9.) S. 35, 3. System, 3. Takt, Diskant: die oberste Note des ersten Zweitonakkordes soll ein

            geklammertes Auflösungszeichen erhalten.

10.) S. 37, 1. System, 2. Takt, Baß: die 2. Note (es1) ist als Sechzehntel, nicht als Achtel zu lesen.

11.) S. 44, 4. System, 6. Takt, Diskant: das Glissando ist bis zum e3 zu führen.

 

 

Divertimento Dirigierpartitur 33Straw

[in Arbeit]

 

Bleistiftgeschriebene Fehlerübersicht [491Straw1, 1. Nachspannseite rechtsbündig]

>Fauches remanquées:

Page 1

11 –                  sous la musique°

20 –          I-I°° sous le texte

29                                 ”

30                                 ”

31                                 ”

33                                 ”

35                                 ”

39                                 ”

52                     sous la musique

53                                 ”

63                                 ”

64                                 ”

66                                 “<

° mit 1 zusammen nach rechts gerichtete Schweifklammer.

 

° Korrekturzeichen.

 

Stilistik: Anders als die, wenn auch instrumental weitgehend verselbständigte Bearbeitung Pulcinella, werden im Kuß der Fee zahlreiche und darüber hinaus unentwegt verfremdete Miniaturfragmente Tschaikowskyscher Herkunft mosaikartig zusammengesetzt und mit eigenen Zutaten verklebt. Die Art der Motiventwicklung wie die Auffassung als weißes Ballett entsprechen dem Apollo–Stil. Die Technik behielt Strawinsky stark abgeschwächt beim nächsten Ballett Jeu de Cartes bei. Während das Kartenspiel-Ballett ein durch Witz charakterisiertes Stück mit einer intellektuell nachvollziehbaren Handlung bildet, erfüllt Kuß der Fee ein streckenweise sentimentales Pathos, das nicht jedermanns Sache ist. Das Stück lebt, historisch um ein halbes Jahrhundert zeitversetzt, aus dem Tschaikowskystil und imitiert russische Pseudoromantik mit biedermeierlichen Einschlägen in einer nur streckenweise als von Strawinsky herrührend zu erkennenden Handschrift. Die Musik erfuhr Widerspruch in der westlichen und Zustimmung nur in Teilen der östlichen Welt. Die Einbeziehung der Fragmente erfolgt sinnbezogen zur Handlung. Die Komposition als Ganzes ist mit derselben technischen Sorgfalt und konstruktiven Überlegenheit gearbeitet wie jedes andere veröffentlichte Werk Strawinskys. Abgesehen von den spärlichen choreographischen Hinweisen in der Partitur läßt sich die Handlung entlang der ausgesuchten Lieder und Klavierstücke Tschaikowskys einigermaßen schlüssig verfolgen. Der Prolog beginnt mit der von den Geistern verfolgten Mutter, der ihr Kind genommen wird. Als Vorlage diente Tschaikowskys Lied Op. 54, Nr. 10, „Wiegenlied im Sturm“, nach Alexej Pleschtschejew. Der Text schildert eine Mutter, die ihr Kind im Sturm unter Beten und Bitten sorgsam behütet glücklich nach Hause bringt. Bei Andersen stirbt die Mutter, doch das Kind wird der todbringenden Eiskönigin entzogen; bei Strawinsky küsst es die Fee (die Muse) unter Liebesbeweisen und bestimmt damit schicksalhaft seine Zukunft. Das eigentliche Lied setzt im wiegenden Dreiviertel-Takt-Rhythmus unmittelbar nach Öffnen des Vorhangs bei Ziffer 2 in der Solo-Flöte ein, klingt aber schon 13 Takte vorher motivisch umgearbeitet in der Solo-Oboe an und eröffnet in typisch Strawinskyscher Verfremdungstechnik als gleichwertiger Achtelfluß melodisch notengetreu mit Takt 1 das ganze Ballett. Auch die Zuordnung zur Flöte (hier 1. und 2. Flöte im Doppeloktavabstand parallel geführt) ist bereits vorweggenommen. Ende Ziffer 6 macht sich der Geisterspuk bemerkbar, der immer bedrängender wird und Mitte Ziffer 8 erstmals die Wiegenlied-Melodie der Mutter unterbricht. Diese Melodie klingt nach und nach fragmentarischer und verstummt endlich. Ende Ziffer 10 hat das Schicksal Muttrer und Kind erreicht. Die jetzt folgende Melodie von Ende Ziffer 11 (die nicht von Tschaikowsky, sondern von Strawinsky stammt und später in der Balladen-Szene zu einem Hauptmotiv wird), dürfte für die Fee stehen, die jetzt an die Stelle der Mutter tritt und möglicherweise deshalb zuerst die 1. Flöte zugeordnet bekommen hat. – Das 2. Bild beginnt mit der Schilderung schweizerischen Landlebens. Natürlich benutzte Strawinsky für diese Szenen nicht die „Danse russe“, sondern die ihm empfohlene Tschaikowsky-Klavier-Humoreske aus Opus 10. Die trotzdem sehr russisch klingende Schweizer Tanzmusik setzt schon vor Öffnen des Vorhangs gleich zu Bildbeginn bei Ziffer 51 ein und beherrscht unter Umrahmung von kleinen Zwischenauftritten die Szene bis Ende Ziffer 74

 

Collagen nach Tschaikowsky: Strawinsky stellte sein Zitatenmosaik ausschließlich aus Tschaikowskyschen Klavierstücken und Liedern zusammen, weil er nicht von Tschaikowsky bereits instrumentierte Musik einarbeiten wollte. Trotzdem sind Anklänge auch an die Symphonien, vor allem die 5. Symphonie, an das Thema der Erzählung Tomskis aus Pique Dame zu hören. Als Vorlagen lassen sich mindestens 12 Klavierstücke und 5 Lieder nachweisen, denen Strawinsky Melodien, Themen, Motive und Fragmente entnahm. Die auf André Schaeffner fußende frühere Strawinsky-Literatur ging lange Zeit davon aus, das Ballett sei ausschließlich aus Tschaikowsky collagiert worden und nur eine Wendung bei Ziffer 14 eine Eigenzutat Strawinskys gewesen. Vlad meinte, es handele sich um höchstens ein bis zwei Zutaten. Strawinsky hat dem später widersprochen und seinerseits eine Aufstellung ausschließlich von ihm selbst stammender Melodienfragmente veröffentlicht und auch lokalisiert. Demnach sind original von Strawinsky die Melodie bei Ziffer 2; die Musik von Ziffer 11 und 27; die Entwicklung des ganzen Streichquartetts und die Bearbeitung des Anfangs der zweiten Szene Ziffer 51f; die Musik von Ziffer 70, 99 und 108, wobei er in Ziffer 108 Tschaikowskys Fée Carabosse und den Entr’acte symphonique aus Dornröschen nachahmte; der Anfang dritte Szene wieder als Imitation des Entr’acte symphonique aus Dornröschen; die rhythmische Entwicklung eines Tschaikowskyschen Klavierstückes im zweiten Takt von Ziffer 134; die Imitation der berühmten Variation aus Dornröschen in Ziffer 158; der Harfenpart zur Melodie im zweiten und dritten Takt von Ziffer 166; die Kadenz in Ziffer 168; die Variationen Ziffer 175; die Coda in Ziffer 181; das Hornsolo am Ende des Epilogs. Als tschaikowskyisch identifizierte Strawinsky das Wiegenlied zu Beginn (Op. 54/10); eine Figur in Ziffer 18 und 23 (Winterabend Op. 54/7); Anfang zweite Szene (Humoreske Op. 10/2); Ziffer 63 (Der Muschik spielt die Harmonika); Ziffer 73; Natha-Valse Op. 51/4*; Ziffer 131; Melodie im 2. und 3. Takt von Ziffer 166; Ziffer 205 (Nur wer die Sehnsucht kennt Op. 6/6). Für die Musik von Ziffer 213 (nach White auch für die Ziffer 37) vermochte Strawinsky keine Zuordnung mehr vorzunehmen. Bezeichnend ist, daß Strawinsky auch Liedvertonungen Tschaikowskys einarbeitete, die der Handlungsdeutung leichter zugänglich sind, darunter zwei Gedichte aus der Kinderlieder-Serie Op. 54 nach Pleschtschejew, dem 1849 zum Tode verurteilten und dann zu lebenslanger Verbannung begnadigten sozialrevolutionären Dichter [* von Benois vorgeschlagen, desgleichen Rêverie du soir (Träumerei am Abend) Op. 19/1, Scherzo humoristique Op. 19/2, Feuillet dAlbum (Albumblatt) Op. 19/3, Au village (Im Dorf) Op. 40/7, Valse de salon (Salonwalzer) Op. 51/1, Polka peu dansante Op. 51/2].

 

Widmung: Dedicace / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaikovsky en apparentant sa Muse à cette fée et c’est en cela qu’il devient une allégorie. Cette muse l’a également marqué de son baiser fatal dont la mystérieuse empreinte se fait ressentir sur toute l’oeuvre du grand artiste. / Igor Strawinsky / (1928) — Widmung / Ich widme dieses Ballett dem Andenken an Peter Tschaikowsky, indem ich seine Muse mit der Fee in Beziehung gesetzt und auf diese Weise das Ballett zu einer Allegorie gemacht habe. Auch ihn hat die Muse mit einem Schicksalskuß gezeichnet, dessen geheimnisvoller Abdruck im ganzen Werk des großen Künstlers zu spüren ist. / Igor Strawinsky / (1928)* — Dedication / I dedicate this ballet of the memory of Peter Chaikovsky by relating the Fairy to his Muse, and in this way the ballet becomes an allegory, the Muse having similarly branded Chaikovsky with her fatal kiss, whose mysterious imprint made itself felt in all this great artist’s work / Igor Stravinsky (1928)**. – Ïîñâÿùåíèå / Ïîñâÿùàþ ýòîò áàëåò ïàìÿòè Ïåòðà Èëúè÷à ×àéêîâñêîãî. Áàëåò èìååò àëëåãîðè÷åñêèé ñìûñë — âåäü ìóçà ×àéêîâñêîãî ñðîäíè òîé ôåå. Ïîäîáíî ôåå, ìóçà îòìåòèëà ×àéêîâñêîãî ñâîèì ïîöåëóåì, ïå÷àòü êîòîðîãî ëåæèò íà âñåõ òâîðåíèÿõ âåëèêîãî õóäîæíèêà. / Èãîðü Ñòðàâèíñêèé / (1928) ***

* deutsche Übersetzung von Monika Stark.

** englische Übersetzung von Eric Walter White.

*** russischer Text nach Taschenpartiturausgabe 1971.

 

Dauer: Ballett: 814″ (Prolog), 1118″ (2. Bild), 655″ (3. Bild ohne Pas de deux), 134″ (3. Bild Pas de deux Entrée), 302″ (3. Bild Pas de deux Adagio), 121″ (3. Bild Pas de deux Variation), 211″ (3. Bild Pas de deux Coda), 449″ (Szene), 616″ (4. Bild); Divertimento: 20′.

 

Entstehungszeit: Ballett Urfassung: begonnen in Talloires im April 1928, abgeschlossen in Nizza am 30. Oktober 1928; Klavierauszug: beendet im Dezember 1928; Divertimento Urfassung: 19281934; Ballett Revidierte Fassung: 1950; Divertimento Revidierte Fassung: 1949.

 

Uraufführung: Ballett: 27. November 1928 in der Salle Garnier Pariser Opéra mit Ida Rubinstein (Fee), Anatole Vilzak (Junger Mann), Ludmilla Shollar (Braut), dem Ensemble les ballets de madame ida rubinstein, mit dem Bühnenbild von Alexandre Benois in der Choreographie von Bronislawa Nijinska unter der Musikalischen Leitung von Igor Strawinsky.

 

Choreographie 1928: Die seriöse Strawinsky-Literatur vertritt in Mehrheit den Standpunkt, die grundsätzlich von persönlichen Motiven geleitete Gegnerschaft von Fachleuten und Kritikern gegen Bronislawa Nijinska lasse eine Rekonstruktion der Choreographie– und Bühnen-Vorgänge von 1928 nicht mehr zu. In Paris wurde das Stück 1928 nach der Uraufführung nur noch einmal gegeben, eine Bestätigung für jene Stimmen, die Nijinskas Choreographie diesmal einfallslos, das Bühnenbild simpel und die tänzerische Leistung Rubinsteins mangelhaft fanden. Anders als Diaghilew, der sich hauptsächlich aufs Administrative beschränkte und darüber hinaus seinen künstlerischen Sachverstand sehr instinktsicher einbrachte, diente Rubinstein ihr Ballett zur tänzerischen Selbstdarstellung. Sie behielt sich als Primaballerina die Solorollen auch dann noch vor, als sie sie körperlich nicht mehr erfüllen konnte. Ihre Gestaltung der Fee im Strawinsky-Ballett soll ganz besonders ungenügend gewesen sein.

 

Wirkung: Es gibt kein zweites größeres Werk Strawinskys, bei der sich Freund und Feind des Komponisten in ihrer negativen Bewertung so einig gewesen sind wie beim Kuß der Fee. Selbst ein Spezialist wie Eric Walter White, der dem Menschen und Komponisten Strawinsky eher freundlich-unkritisch als böse-lauernd gegenüberstand, fand für das Ballett nur abwertende Sätze. Auch die Divertimento–Fassung, in der man Musik und Bühnenhandlung trennen müsse, halte keinen Vergleich mit den anderen Konzertsuiten aus. In der französischen Populärbiographik findet sich das Ballett Kuß der Fee (wie auch Jeu de Cartes) als oberflächliche Anleihe bei der Romantik charakterisiert, und es wird ihm (ihnen) falsche Üppigkeit und falscher Zauber vorgeworfen. Jarustowski, ohnehin vom späten seriellen Strawinsky gar nicht begeistert, hat das, vermutlich um Tschaikowskys willen und aus Gründen der östlich orientierten geschmackspolitischen Raison, anders gesehen. Für ihn ist die Collagetechnik meisterhaft beherrscht, eine Feststellung, die als richtig nachgewiesen werden kann. Verheerend waren die Urteile Diaghilews oder Suwschinskys. Selbst wenn man in jedem Falle persönliche Motive unterstellen mag (bei Diaghilew die ihm von Strawinsky vorgeworfene Verärgerung, für eine andere Balletttruppe als die seine geschrieben zu haben; bei Suwschinsky die Verärgerung, als Vertrauter und Freund durch einen Konkurrenten, Lourié, abgelöst worden zu sein) , blieb doch noch genügend negativ-kritische Substanz übrig. In seinem in diesem Zusammenhang immer wieder zitierten Brief an Serge Lifar vom 27. November 1928, also unter dem frischen Eindruck der Pariser Uraufführung, beklagt sich Diaghilew über die bösen Kopfschmerzen, die ihm das „schreckliche Zeug“ bereite, das er gerade gesehen habe, nämlich „langweiligen, weinerlichen, schlecht gewählten Tschaikowsky“. Die Instrumentierung nannte er „angeblich“ meisterhaft gemacht, denn sie habe „fad“ geklungen und der ganzen Einrichtung habe die Vitalität gefehlt. Als einzige Lichtblicke hob er den Pas de deux und die im Stile des Apollo-Balletts gemachte Coda heraus. Was auf der Bühne geschehen sei, ließe sich nicht beschreiben. In seiner wütenden Enttäuschung, die in der Schlußbemerkung gipfelte, Strawinsky habe sich „an den lieben Gott und den Mammon verloren“, wird er unfreiwillig witzig: Die erste Szene habe Schweizer Berge gezeigt, die zweite Szene ein Schweizer Dorf mit Schweizer Tänzen, die dritte Szene eine Schweizer Mühle, die vierte Szene wieder (Schweizer) Berge und Gletscher. Anschließend urteilte er Bronias (= Nijinskas) Choreographie ab. Sie habe keinen Funken von Einfall gehabt, und keine einzige Bewegung sei durchdacht gewesen. Und die Dekorationen von Benois erinnerten an die Oper in Monte Carlo. Nach lediglich 5 Aufführungen, davon nur 2 in Paris, nahm Ida Rubinstein das Ballett aus dem Repertoire.

 

Lourié-Einfluß: Es war Pierre Suwschinsky, der in einem von Craft überlieferten Gespräch die geheimen Steuerungsvorgänge bei Strawinsky entschlüsselt zu haben glaubte. Er brachte alles auf die Formel: Lourié-Einfluß. Suwschinsky behauptete (ohne weitere Begründung), Strawinsky habe in seinem Leben nie eine eigenständige Ästhetik vertreten, er sei nur ein genialer Macher gewesen und durch die (seiner Meinung nach objektiv falschen) Wertvorstellungen Louriés korrumpiert worden. Lourié habe, so Suwschinsky wörtlich, den „Wilden“ Strawinsky domestiziert und damit als künstlerische Erscheinung zerstört. Die mitunter recht seltsamen Wertvorstellungen Strawinskys, betreffend Gounod, Bellini, Beethoven, Verdi, Wagner, Delibes lastete man ebenfalls Lourié an, obwohl sie doch von Suwschinsky als einem der drei Verfasser der „Musikalischen Poetik“ mit vertreten worden waren. Es sei ebenfalls Lourié gewesen, der ihn für Delibes begeistert haben soll, dessen Spuren man im „Kuß der Fee“ begegnet. Diese seltsamen Wertvorstellungen, die man Strawinsky in den Mund legte, wurden später in seinen Dialogen mit Craft auf feinsinnige Art zurückgewiesen.

 

Bemerkungen: Konkurrierend zu Diaghilew, der die Idee des reinen Tanzes vertrat, hatte sich, wenn auch mit weit geringerem künstlerischen Gewicht, seit 1911 in Paris die Compagnie von Ida Rubinstein aufgetan, die ihren eigenen Stil in einer eher barock anmutenden Massenführung fand und dafür den strengen klassischen Tanz zurückdrängte. Wie auch Diaghilew war Rubinstein auf der Suche nach guten Ballettwerken; anders als er war sie aber keine Entdeckerin und leitete auch keine neuen Entwicklungen ein. In die Musikgeschichte schrieb sie sich mit Debussys Le Martyre de Saint-Sébastien und den beiden Strawinskywerken Le Baiser de la Fée und Perséphone ein, alle drei Rubinsteinsche Auftragswerke. Bühnenbildner wie Bakst und Benois arbeiteten für sie, desgleichen bedeutende Choreographen wie Fokine und Nijinska. Ende 1927 erfuhr sie von Strawinskys Apollon Musagète, der letzten Diaghilew-Produktion, den Strawinsky gerade abschloß. Sie hätte das Stück gerne für ihre Truppe gehabt, was wegen der schon bestehenden vertraglichen Bindungen nicht ging. So bat die als sehr begütert geltende Frau Strawinsky um ein ganz neues Ballett und bot ihm eine Summe von 7.500 Dollar. Strawinsky willigte ein. Als Benois hörte, daß es zwischen Strawinsky und Ida „Lwowna“ zu einer Einigung im Grundsätzlichen gekommen war, schrieb er Strawinsky am 12. Dezember 1927 hocherfreut einen Brief, der bereits sehr genaue Hinweise auf mögliche zu verwendende Tschaikowsky-Stücke enthält. Der Brief zeigt weiter, daß Benois, der in der Bewertung seiner Beteiligung am Ballett später immer hintangestellt wurde, der wirkliche Erfinder dieser Idee gewesen ist. Er erkannte bereits die Problematik, symphonische Sätze einzuarbeiten, weil deren Verfremdung durch Strawinsky zu einer Störung beider Stile und nicht zu einer Einheit führe. Deshalb schlug er dem Komponisten einige der kleinen Klavierstücke vor, die Tschaikowsky in so großer Zahl komponiert hat. Er dachte demnach an eine vielschichtige Miniaturthematik, an das also, was die spätere Kritik am Ballett gerade zum Anstoß nahm, wenn sie der Meinung war, die Kombination zahlreicher zerbröckelter Miniaturfragmente sei nicht in der Lage, eine Großform zu bilden. Benois fängt diesen Vorwurf schon im Vorfeld ab, indem er auf die musikalische Zusammengehörigkeit der vorgeschlagenen Serien hinweist. Strawinsky gefiel der Benois-Gedanke, Tschaikowskys Musik aufzugreifen und etwas Neues daraus zu machen. Thema und Szenarium hatte man ihm anheimgestellt, seinerseits ließ er Bühnenbildner und Choreographen jegliche Freiheit. Es folgte die Suche nach einem geeigneten Stoff, den er bei Andersen fand, dem ja auch Tschaikowsky in vielen Kompositionen verpflichtet gewesen war. Aber erst im April 1928 begann Strawinsky mit der Komposition und geriet wegen der Abmachungen, die er getroffen hatte, in Zeitnot wie nie zuvor. Er mußte die Hälfte der fertiggestellten Partitur bis 31. August 1928 abgeliefert haben, um den Anspruch auf Auszahlung der Hälfte des ausgemachten Honorars geltend machen zu können. Der zweite Partiturteil mußte in einem noch kürzeren Abstand folgen, um die Uraufführung im November 1928 sicherzustellen. Die Arbeit geriet zeitweise zum Trauma; aber er hielt alle Termine pünktlich ein, so daß die Uraufführung wie geplant stattfinden konnte. Den Skizzen zum Klavierauszug läßt sich entnehmen, daß Strawinsky das Stück ursprünglich La Vierge des Glaciees nennen wollte. Er strich dann diesen dem Andersenschen Original entsprechenden Titel mit Wellenlinien aus und ersetzte ihn durch den endgültigen Titel. Ob sich darin die Überlegung äußerte, sich doch sehr weit vom Andersenschen Original entfernt zu haben, muß Spekulation bleiben.

 

Bedeutung: Das Ballett Kuß der Fee bildet das erste konsequent durchgeführte Collagewerk des 20. Jahrhunderts.

 

Fassungen: Der ausbleibende geschäftliche Erfolg wird der Grund dafür gewesen sein, daß der Russische Musikverlag in Berlin die Urfassung des Balletts weder als Orchester– noch als Taschenpartitur im Druck erscheinen ließ, sondern nur Leihmaterial anbot und sich mit der Veröffentlichung des für Aufführungen grundsätzlich benötigten Klavierauszuges im Jahre 1928 begnügte. Der Vertrag mit dem Russischen Musikverlag wurde unter der römischen Nummer XI am 16. März 1929 geschlossen, obwohl die Erstauflage 1928 erschien. Unterzeichner war Paichadze. Im Jahre 1928 wurden 63 Exemplare abgesetzt, bis 1938 insgesamt etwa 300. Strawinsky erhielt kein festes Honorar, sondern nur die üblichen Anteile, vermutlich weil für sein Honorar schon Helena Rubinstein aufgekommen war. Alle gedruckten Fassungen betreffen also entweder die revidierte Ausgabe von 1950 (das gilt ebenfalls für den im Todesjahr Strawinskys 1971 herausgebrachten russischen Druck) oder das als Symphonische Suite untertitelte Divertimento, das aber auch erst in einer Transkription für Violine und Klavier (Dushkin-Fassung) 1934 erschien, bevor es vier Jahre später als Orchesterpartitur Anfang 1938 veröffentlicht (Strawinsky erhielt das Belegstück am 7. Februar 1938; verkauft wurde davon offensichtlich kein einziges Exemplar mehr) und nachher zeitlich vor der Ballettfassung revidiert wurde. Dem Violin–Divertimento ging es geschäftlich noch schlechter als dem Ballett-Klavierauszug. Verkauft wurden 1838 zwei und 1939 zehn Exemplare. Die 1947 zusammen mit Jeanne Gautier vorgenommene Violinbearbeitung, die den englischen Titel Ballad trägt, ging gleicherweise im Rahmen der Zusammenarbeit mit Dushkin auf bereits weit gediehene Pläne des Jahres 1934 zurück. Im Strawinsky-Nachlaß sind die mit 19. März 1934 datierten Druckfahnen mit der Platten-Nummer R. M. V. 594 erhalten geblieben. Möglicherweise wurde das Stück nicht veröffentlicht, weil Strawinsky eine Serie oder Suite plante. Darauf läßt die römische Ziffer III schließen, mit der die Fahne überschrieben ist. Für den endlichen Druck der Ballettpartitur durch Boosey & Hawkes entstanden somit erhebliche Probleme. Es existierten nur wenige und noch dazu schlecht geschriebene Kopien, und man suchte nach einem Originalersatz mit korrigierenden Eintragungen, die man nicht fand. Der Verlag hoffte zunächst auf das Pariser Notenmaterial, weil die Oper das Ballett im Repertoire hatte. Strawinskys Originalmanuskript war in der Schweiz geblieben, ein Hertransport in den damaligen unsicheren Zeiten nicht tunlich. Im November 1948, als man mit den Druckvorbereitungen beginnen wollte, wußte Strawinsky nur von drei Kopien: eine befand sich in der Pariser Oper, eine bei Boosey & Hawkes in London und eine vermutlich bei Boosey & Hawkes in New York. Strawinsky selbst besaß keine Ausgabe mehr. Die Sache wurde aber noch komplizierter, als Strawinsky am zweiten Weihnachtstag des Jahres 1948 feststellen mußte, daß die Abschrift, die er sich inzwischen besorgt hatte, und die Abschrift, die in London als Stichvorlage dienen sollte (die Partitur wurde in Frankreich gestochen), offensichtlich nicht identisch waren, obwohl man sie vom selben Original genommen hatte. Aber wie im Theater üblich, waren in die Handschriften von Aufführung zu Aufführung und von Compagnie zu Compagnie die unterschiedlichsten Änderungen eingetragen worden, die aus ursprünglich zwei Kopien jetzt zwei Fassungen machten. Strawinsky wollte das nicht mehr durch Verlagslektoren überprüfen lassen, sondern die Vergleichsarbeit selbst durchführen. Im Oktober 1950 war der Druck immer noch nicht abgeschlossen. Erst am 31. Januar 1952 bestätigte Strawinsky den Eingang der Druckkorrekturen. Mit seinem Antwortschreiben legte er nicht nur die Anglisierung der ursprünglich französisch verfaßten Untergliederung fest, sondern verzichtete auch auf weiterführende choreographische Angaben. Die Sache zog sich dann noch bis Ende des Jahres 1952 hinaus. Strawinsky erhielt sein Belegexemplar im November 1952, und es dauerte bis Januar 1953, bis auch die Taschenpartitur, streng genommen ein Vierteljahrhundert nach der Komposition, endlich auf dem Markt war. Dieses Belegstück erhielt er im Januar 1953. Vermutlich wurde das Divertimento nur deshalb vor der eigentlichen Ballettpartitur revidiert, weil Strawinsky am 4. Juli 1947, also an dem Tag, an dem er an Hawkes die dringende Bitte richtete, doch um den so notwendigen Druck seiner bislang nie erschienenen Ballettpartitur bemüht zu sein, die (gedruckte) Divertimento–Partitur zusammen mit den (gedruckten) Pulcinella- und Mawra–Orchesterpartituren und der Pulcinella–Suite gerade erst aus seiner in Paris verbliebenen Bibliothek zurückerhalten hatte. Das Neudruck-Exemplar der revidierten Divertimento–Fassung erhielt Strawinsky am 8. September 1951. Der Verlagsvertrag mit Boosey & Hawkes wurde für das Ballett, das Divertimento und die Balladen-Fassung am 6. November 1950 geschlossen.

 

Transkriptionen

Divertimento: Das Divertimento. Suite symphonique ist eine so geschickt aus dem Ballett zusammengestrichene Konzertfassung, daß der Verlag Boosey & Hawkes bis auf wenige Ausnahmen für die revidierten Fassungen dieselben Druckplatten benutzen konnte und lediglich bei der Bezifferung Änderungen vornehmen mußte. Deshalb tragen beide Verlagsausgaben, Ballett und Suite, dieselbe Platten-Nummer B. & H. 16669. Auch die Instrumentierung ist bis auf einen Ton in den beiden Flöten Divertimento–Ziffer 951 = Ballettziffer 1331 unverändert geblieben. Obwohl die französisch beibehaltene Instrumentenlegende der revidierten Suitenfassung nur B-Klarinetten verzeichnet, mutieren diese Instrumente wie beim Ballett streckenweise ebenfalls nach A. Der Entstehungsprozeß des Divertimentos dürfte sich bis zur endgültigen Fassung und Namensgebung im Jahre 1934 ab 1928 vollzogen haben. Strawinsky stellte seine symphonische Suite ausschließlich aus Musik der ersten drei Bilder des Balletts zusammen. Aus dem Wiegenlied im Sturm wird eine Sinfonia, die die Ballettmusik nur bis Ziffer 26 übernimmt, die Ziffern 27 bis 39 streicht, um dann die Ballettmusik bis zum Bildende Ziffer 50 weiterzuführen. Das Kirchweihfest des zweiten Bildes erhält den Titel Danses suisses (Schweizer Tänze) und wird im Divertimento bis zum 5. Takt von Ziffer 97 beibehalten. Ziffer 97 besteht im Ballett aus 7 Takten; für das divertimento nahm Strawinsky die letzten zwei Takte weg, um auf dem 5. Takt die Nummer mit einer Generalpause zu beenden. Es ist die einzige Stelle, an der die Musik eine Nummernpause erhält; denn im Ballett schließen sich alle Bilder attacca oder durch Überbindungen pausenlos aneinander an. Im Verhältnis Ballett– zu divertimento–Partitur kam es dabei zu Bezifferungsverschiebungen. Das dritte Bild Bei der Mühle speist sowohl die dritte (Scherzo) wie die letzte vierte (Pas de deux) Nummer des divertimento. Von den 83 Takten Ziffer 120130 Vorspiel vor dem Aufgehen des Vorhanges im Ballett übernimmt er für das divertimento nur die 17 Takte von Ziffer 120121 als Ziffer 8384. Die Ziffern 122 bis 130 der Ballettpartitur hat Strawinsky gestrichen. Es geht im divertimento erst wieder mit Ziffer 131 der Ballettpartitur weiter, die bis Ziffer 139 als Ziffer 8594 mit einer Ausnahme unverändert übernommen wird. Die Ausnahme betrifft eine weitere Bezifferungsdifferenz. Aus Ziffer 132 der Ballettpartitur werden ohne Taktverlust im divertimento zwei Ziffern 86 und 87 gemacht. Bezogen auf die Ballettpartitur steht Ziffer 87 bei Ziffer 1323, so daß die Ziffer 86 nur 3 Takte umfaßt. Bei den Bezifferungsdifferenzen dürfte es sich möglicherweise, wie diese Stelle zu zeigen scheint, um in der Ballettpartitur angebrachte Verbesserungen handeln. Da Strawinsky die Ballettziffern 14079 und 141 streicht, die in der Druckpartitur eine ganze Seite einnehmen (Taschenpartitur S. 90), mußte er einen Übergang von der vorhergehenden zur nachfolgenden Seite (89 zu 91) schaffen, die am Kopf gleich mit der Ziffer 142 (Divertimento Ziffer 96) beginnt. Er übernimmt die ersten 6 Takte von Ballettziffer 140, allerdings in der strukturell unveränderten, wohl anders instrumentierten Fassung von Ziffer 13316 und läßt lediglich die beiden Flöten-Achteltöne am Anfang des Systems weg. Mit diesem Verfahren gewinnt er für das Divertimento einen nahtlosen Übergang der 6 Takte Divertimento Ziffer 95 nach Ziffer 96 = Ballettpartitur 1406 nach 1421. Die folgenden Ballettziffern 142 bis 153 entsprechen den divertimento–Ziffern 96 bis 107. Die divertimento–Ziffer 108 ist aus den ersten 4 Takten Ziffer 154 und den letzten beiden Takten Ziffer 155 zusammengezogen. Die gestrichenen Teile (Ziffer 15479 und 15514) machen wieder genau eine Druckseite aus (Seite 98; sie kämen im Divertimento zwischen Seite 77 und 78 zu stehen). Strawinsky bleibt bemüht, seinen Divertimento –Auszug unter genauer Berücksichtigung des Ballettpartitur-Original-Umbruchs für den Verlag so kostengünstig wie möglich anzulegen. Der Übergang zum 4. Divertimento –Satz vollzieht sich mitten in der Divertimento –Ziffer 110. In der Ballettpartitur bildet die Ziffer 157 den Übergang zum Pas de deux, der mit einer eigenen Einleitungsmusik beginnt, auf die Strawinsky jetzt verzichtet, um gleich in das Adagio überzuleiten. Es nötigt ihn einmal zu einer in beiden Partituren unterschiedlichen alphanumerischen Zählung, die nur für die Ballettpartitur die klassische Pas-de-deux-Form beibehält (Ballett: A. Entrée, B. Adagio, C. Variation, D. Coda; Divertimento: A. Adagio, B. Variation, C. Coda), vermutlich aber auch zur Übernahme der ersten 4 Takte von Ziffer 157, um den Seitenumbruch nicht zu verändern. Denn diese bilden die letzten Takte von Seite 99 der Ballettpartitur, und das Adagio beginnt zweckmäßigerweise mit dem Anfang von Seite 106. In der divertimento–Partitur dagegen hat man vermutlich fehlerhaft mit der Umänderung der alphanumerischen Zählung von B nach A für das Adagio an dieser Stelle auch die Bezifferung entfernt und nicht wieder eingefügt, so daß jetzt der vierte Satz mitten in der Ziffer 110 bei Takt 5 beginnt, der dem ersten Takt der Ziffer 166 der Ballettpartitur entspricht. In Ziffer 122 Takte 12 (Ziffer 178 Takte 12 Ballett) der Divertimento –Partitur ist die Spielanweisung poco rall. und a Tempo entfernt worden. Die letzte Änderung betrifft nur noch den Schluß. Er besteht aus der Ballettpartitur-Ziffer 204, dem Strawinsky jeweils einen Akkord-Vorspann von 3 Takten und einen teilweise gegenläufigen Akkord-Nachspann von 5 Takten gegeben hat. Das ist der Konzertschluß der Suitenfassung. Außerhalb dieser 8 Takte hat Strawinsky im Divertimento keinerlei kompositorische Veränderungen am Ballett-Original vorgenommen. — Das Divertimento wurde 1949 revidiert.

 

Vergleichstabelle Ballettpartitur – Konzertsuite Divertimento

Suite                                                                                                                                         Ballett

Ziffer

I. Sinfonia = Erstes Bild Prolog (Wiegenlied im Sturm)

126                                                                                                                                             126

2737                                                                                                                                        4050

II. Danses russes = Zweites Bild (Kirchweifest)

3882                                                                                                                                        5196

III. Scherzo = Drittes Bild (Bei der Mühle)

8384                                                                                                                                     120121

8594                                                                                                                                     131139

95                                                                                                                                             13316

96107                                                                                                                                   142153

108                                                                                                                               15414 + 15556

109                                                                                                                                               156

11014                                                                                                                                        15714

IV. Pas de deux = Drittes Bild (Bei der Mühle)

110510                                                                                                                                           166

111146                                                                                                                      167203

14713                                                                                                                                        —

147410                                                                                                                                       20417

1471113                                                                                                                                      —

Viertes Bild (Epilog)

(vergleichsuntauglich)

 

Violin-Transkription Strawinsky-Dushkin 1934: Wurde das Divertimento als drastisch verkürzte Konzertfassung der Ballettpartitur gearbeitet, so ist auch die ohne Ziffernzählung gedruckte Dushkinsche Violintranskription von 1934 keine taktgetreue Übernahme, sondern kürzt neuerlich die Divertimento–Vorlage von original 1020 auf 738 Takte (I:251:207; II:345:209; III:178:161; IV:260:262). Von den Kürzungen wurde der dritte Satz am wenigsten (er verlor lediglich die 17 Takte Vorspiel), der zweite mit einem Viertel Substanzverlust am stärksten (Strawinsky nahm unter anderem die Valse vollständig weg), der vierte Satz überhaupt nicht betroffen. Daher entsprechen auch die Spielanweisungen und die Tempovorschriften der einzelnen Abschnitte nicht in jedem Falle der Vorlage. Wie beim Divertimento gehen alle Sätze Enchainez ineinander über.

I Sinfonia (Partitur S. 114; Violinstimme S. 15)

Andante Viertel = 60 (Takt 164)

All° sostenuto Viertel = 100 (Takt 66178)

Andante Viertel = 60 (Takt 179190)

Vivace Viertel = 138 (Takt 191256)

II Danses suisses (Partitur S. 1523; Violinstimme S. 68)

Tempo giusto Viertel = 104 (Takt 191256)

III Scherzo (Partitur S. 2431; Violinstimme S. 911)

Allegretto grazioso Viertel = 126 (Takt 174)

Viertel = Viertel Doppio movimento (Takt 7594)

Achtel = Viertel Tempo I° (Takt 95161)

IV Pas de deux (Partitur S. 3244; Violinstimme S. 1215)

a) Adagio

Viertel = 58 (Takt 123)

Poco più mosso Viertel = 63 (Takt 2434)

Tempo I° (Takt 3544)

b) Variation

Allegretto grazioso Viertel = 120 (Takt 4584)

c) Coda

Presto Viertel = 160 (Takt 85256)

 

Vergleichstabelle Divertimento – Dushkin Transkription

Transkription                                                                                                                   Divertimento

Takt                                                                                                                                            Ziffer

I. Sinfonia (Seite 114)

191                                                                                                                                         61146*

9297                                                                                                                                          1416

98                                                                                                                                               147**

99120                                                                                                                                 151176***

121                                                                                                                                             181+2

122256                                                                                                                        183378

II. Danses suisses (Seite 1523)

1154                                                                                                                                       383574

155200                                                                                                                        753815

201                                                                                                                                           —

202203                                                                                                                           8223

204                                                                                                                                           —

205                                                                                                                                                823

206209                                                                                                                         8225°

III. Scherzo (Seite 2431)

1161                                                                                                                                      851104

IV. Pas de deux (Seite 3244

a) Adagio (Seite 3235

144                                                                                                                       6111 (=1105) — 1185

b) Variation (Seite 3638

4573                                                                                                                                   11911237

74                                                                                                                                       1241=1201

75                                                                                                                                                1202

7679                                                                                                                                   12411244

8081                                                                                                                                        1245°°

8284                                                                                                                                        12468

c) Coda (Seite 39)

85101                                                                                                                                 12511263

102                                                                                                                                          1265°°°

103198                                                                                                                    12661412

199                                                                                                                                           1414^

200                                                                                                                                              1415

201                                                                                                                                           1417^^

202211                                                                                                               14181426^^^

212241                                                                                                                    14271468

242                                                                                                                                  1471 (= 1451)

243                                                                                                                                  1472 (= 1454)

244                                                                                                                                  1473 (= 1455)

245258                                                                                                                         147415

* ausgelassen.

** e statt es.

*** 176 = 5/8-Takt gegenüber 0riginal 2/8-Takt.

° 824 und 825 verändert.

°° 2/4-Takt des Originals in der Transkription in einen 3/8-Takt + 4/8-Takt auseinandergezogen.

°°° 1264 ausgelassen.

^ 1413 ausgelassen.

^^ 1416 ausgelassen.

^^^ letzter Ton e statt f.

 

Violin-Transkription Strawinsky-Gautier 1947: Anders als die Transkription Dushkins, die im Grundsätzlichen dem Divertimento folgt, beschränkt sich die Transkription von Jeanne Gautier aus dem Jahre 1947 mit der Szene Ziffer 101ff. auf ein einzelnes Fragment der Ballettpartitur, das zu den von Strawinsky seinerzeit nicht in das Divertimento übernommenen geschlossenen Stellen zählt. Er hatte sie bereits 1934 ebenfalls für Dushkin vorskizziert, aber nie spiel– und druckreif ausgeführt, und holte das 13 Jahre später für Jeanne Gautier nach. Strawinsky war Gautier verpflichtet, weil sie ihm, da Dushkin nicht zur Verfügung stand, bei der Abfassung von Dumbarton Oaks mit geigerischen Ratschlägen zu Hilfe gekommen war. Vermutlich, um nicht mit der außerdem wesentlich anspruchsvolleren Dushkin-Transkription in Konkurrenz zu geraten, aber auch aus dem begründeten Eigeninteresse des Komponisten heraus, weitere und vor allem andere Stücke seiner Ballettpartitur transkribieren zu lassen, wird es neuerlich zur Wahl dieser Szene gekommen sein, die am Ende des zweiten Bildes steht und den Auftritt der Zigeunerin und die Bitte des von der Fee bezauberten jungen Mannes schildert, ihn zu seiner Braut zu führen. Die Gautier-Transkription hat somit nicht die Dushkin– Divertimento–Transkription ersetzt. Beide Stücke sind selbständig und verkörpern auch violinstilistisch unterschiedliche Welten. Die Dushkin-Transkription wurde viel virtuoser, weiträumiger und brillanter angelegt. Gautiers Ballade wirkt dagegen schlichter, vielleicht sogar hausbackener sowohl nach geigerischer Machart wie nach Zeitaufwand, vermutlich, weil Dushkin zweifellos der mit Abstand bedeutendere Geiger gewesen ist, der sich und dem man erheblich mehr zumuten durfte als Jeanne Gautier. Mit 101 Takten gegenüber 89 Takten des Originals ist der Umfang der mit Ziffernzählung 1 bis 16 gedruckten Ballad etwas größer als die Szene der Ballettpartitur selbst. Die Unterschiede liegen in dem von acht auf sieben Takte verkürzten, aber zeitverdoppelten Klaviervorspiel der Takte 1 bis 7, vor allem aber in den drei Takten 44 bis 46 sowie den sieben Takten 68 bis 74, die Strawinsky als wiederholende Varianten anlegte, während Takt 67 (Ziffer 1114 Original) nur versetzt wurde. Das angewandte Verfahren zeigt Strawinskys computerartige Konstruktionstechnik des Hin– und Herschiebens fertiger kleiner, mit leichten Änderungen passend gemachter Bauteile, die wie kompositorische Monaden aneinandergeschraubt werden. Das Transkriptionsverfahren beruht auf der Technik der Übertragung ausgewählter melodietragender Orchesterstimmen in den Violin-Solo-Part. Ganz selten gelangen sie in die von der Violine umspielte Klavierbegleitung. Auch auf die von Dushkin eingebrachte virtuose Technik, schnelle Läufe von Ton zu Ton oktavversetzt zu spielen, verzichtete Strawinsky aus guten Gründen. Für seine Varianten nutzte er die Stimmenvielfalt der Orchesterpartitur und die damit verbundene Wahlmöglichkeit. Die Ballade sollte verlagsseits ursprünglich Tzigane Song heißen, was nicht einfach geschlechtslos mit Zigeuner-Lied übersetzt werden kann, sondern auf Deutsch besser Lied der Zigeunerin heißen müßte. Der Titel Tzigane Song war angesichts der wohlbedachten Choreographie einer solotanzenden Zigeunerin nicht besonders glücklich; dagegen machte eine Solo-Transkription dieser Stelle in Verbindung mit einem Akkordinstrument überwiegend begleitender Funktion durchaus Sinn. Mit dem Balladentitel folgte Strawinsky dem französischen Balladenverständnis ausgangs des 19. Jahrhunderts. Dort hatte insbesondere die Opernballade als eine Art Refrainstück mit exotischem Einschlag einen eigenen Typ entwickelt, dessen Charakteristika jedenfalls von der Handlung her auf die Transkription der Ballettszene zutreffen und dessen großes Vorbild die populär gewordene (Zauber-)Glöckchen-Arie aus dem zweiten Akt der am 14. April 1883 in Paris uraufgeführten Oper Lakmé von Léon Delibes wurde: Abenteuerlichkeit, Exotik, Verkleidungsspiel, Legendenhaftigkeit. Selbst die Hinführung zur Mühle wird von diesem Begriff noch gedeckt. Wenn Strawinsky somit seine Zigeunerszene, in der die Fee als Zigeunerin verkleidet nach erfolgter Wahrsagung als Tänzerin auftritt und anschließend den jungen Mann zur Mühle geleitet, Ballade nannte, befand er sich im Formverständnis seiner französischen Zeit, und er konnte auch erneut Delibes huldigen, den er seit Lourié schätzen gelernt hatte und dessen Einfluß im ganzen Ballett vielfach zu erkennen ist.

Original / Transkription

1111       / 1111

1112       / 1112

1113       / 1113

1114       /  —

1121       / 1121

1122       / 1122

1123       / 1123

1124       / 1124

1131       / 1111

1132       / 1132

1133       / 1133

 —         / 1114

 —         / 1121

 —         / 1122

 —         / 1123

 —         / 1124

 —         / 1131

 —         / 1132

 —         / 1133

1134       / 1135

1135       / 1135

1135       / 1135

 

Vergleichtabelle Ballad – Gautier-Transkription

Transkription                                                                                                                             Ballett

Orchesterstimmen

Takt (Ziffer)                                                                                                                                 Ziffer

1                                              tacet [Klavier-Vorspiel]                                                               1011*

2                                              tacet [Klavier-Vorspiel]                                                               1013**

3                                              tacet [Klavier-Vorspiel]                                                            10123***

4                                              tacet [Klavier-Vorspiel]                                                                1012°

5                                              tacet [Klavier-Vorspiel]                                                               10156°

6                                              tacet [Klavier-Vorspiel]                                                               1013**

7                                              tacet [Klavier-Vorspiel]                                                               1018°°

8 (1)                                          Oboe                                                                                           1021

9                                              Oboe / 1. Violinen                                                                        1022

1011                                        1. Violinen                                                                                 10234

1213, 14 (2), 15            1. Fagott                                                                                   10314

16                                             Flöten / tacet                                                                                1031

17                                             1. Flöte                                                                                        1041

18                                             tacet / 1. Fagott                                                                           1042

19 (3)                                        Flöten                                                                                          1043

20                                             1. Violinen                                                                                    1044

2124                                        1. Flöte                                                                                      10514

25 (4)                                        tacet [Klavier: Streicher]                                                                1055

2630                                        1. Oboe                                                                                     10615

31 (5)                                        1. Oboe / 1. Klarinette                                                                   1071

32                                             1. Klarinette                                                                                  1072

33                                             1. Klarinette / Oboen                                                                     1073

34                                             Oboen / Violinen                                                                          1074

3536                                        Violinen                                                                        10756

37 (6)                                        Violoncello / 2. Klarinette [Klavier: Streicher                                   1081

38                                             2. Klarinette                                                                                  1082

39                                             1. Violine / tacet / Englischhorn                                                     1083

40                                             Violoncello + Klarinetten. [Klavier: Fagotte]                                1084°°°

41                                             Klarinetten                                                                                1085°°°

42 (7)                                        1. Fagott / 2. Oboe                                                                    1086^

43                                             1. Fagott                                                                                   1087^^

44                                             1. Fagott                                                                                   1086^

45                                             1. Fagott / Bratschen                                                                    1087

46                                             1. Fagott / Streicher                                                                      1087

47 (8), 4851                              Englischhorn                                                                             10915

52, 53 (9), 5455            1. Horn                                                                              109611013

56                                             1. Horn / 1. Violinen                                                                      1104

5758                                        1. Violinen                                                                                 11112

59 (10)                                      1. Violinen / 1. Horn                                                                 1113^^^

6062                                        1. Horn                                                                                     11213

63                                             1. Horn / Oboen                                                               1124

64                                             Oboen                                                                                         1131

65 (11). 66                                 Piccolo-Flöte                                                                            11323

67                                             Englischhorn                                                                                1114

6869                                        Englischhorn                                                                             11212

70                                             1. Horn                                                                                        1123

71 (12)                                      1. Horn / 1. Violinen                                                                      1124

72                                             1. Oboe                                                                                       1131

73                                             Englischhorn                                                                                1132

74                                             Oboen                                                                                         1133

7576                                        1. Violinen                                                                                 11345

77 (13)                                      Englischhorn                                                                                1141

78                                             Englischhoren / 1. Violinen                                                            1142

7982, 83 (14), 8486                  1. Violinen                                                                            11431155

8789                                        tacet [Klavier: Holzbläser]                                                          11613

90 (15)                                      Bassklarinette                                                                              1171

91                                             2. Klarinette [Klavier: Bratsche, 2. Klarinette]                                  1172

9293                                        Baßklarinette^^^^                                                                       11724

9495, 96 (16), 07101                1. Flöte                                                                                11811194

* Die sieben Takte des Klaviervorspiels sind aus den acht Takten von Ziffer 101 des Originals zusammengestellt.Der original Zweivierteltakt wird in der Transkription auf einen Viervierteltakt erweitert.

** Die originale Kombination punktierte Viertel + Achtel ist in der Transkription auf gleiche Halbe verlängert.

*** ohne Original-Schlußakkord.

° originale Achtel auf Viertel verlängert.

°° nur Schlußakkord.

°°° Takt 40 ist gegenüber dem Original von 2/4 auf 4/4 durch Herüberziehen der ersten beiden Viertel des nachfolgenden Takes des Originald erweitert; dementsprechend Takt 41 gegenüber dem Original von 4/4 auf 2/4 verkürzt; darüber hinaus ergeben sich keine strukturellen Änderungen im Verhältnis der Takte 40/41 zu Ziffer 10845.

^ gegenüber dem Original leichte Änderung im vierten Viertel des Taktes.

^^ gegenüber dem Original leichte Änderung und Verkürzung auf Drei-Viertel-Takt.

^^^ Schlußtakt von Ziffer 111 (1114) ausgelassen, aber als Takt 67 nachgesetzt; Anschluß der Weiterführung von Takt 59 zu Takt 60 von Ziffer 1113 nach Ziffer 1121 durch Vergrößerung des Quartsprungs in einen Quintsprung.

^^^^ verändertes Motiv Baßklarinette.

 

Revidierte Fassungen: Strawinsky revidierte das Divertimento 1949, die Ballettpartitur 1950. Da sich die Ballettpartitur und die Divertimento–Fassung außer durch Verkürzung des einen aus dem anderen nicht unterscheiden, sind die Revisionen für beide Werke in den entsprechenden Teilen (soweit im Divertimento überhaupt aufgenommen) gleich. Wo darüber hinaus noch (minimale) Unterschiede auftreten (in der Bezifferung oder bei einer Vortragsbezeichnung; nicht in der strukturell bedingten alphanumerischen Neuzählung im Pas de deux), dürfte es sich um Nachbesserungen mit einer Vorabverbindlichkeit für die Orchesterpartitur handeln. Die Revision ist kaum nennenswert. Sie besteht zunächst in einer Anglisierung der ursprünglich französischen Titelgebung einschließlich der Tableau-Überschriften, sodann in der durch Da-capo-Striche gegebenen Anweisung, die jeweils 4 Zifferntakte der Ziffern 110 und 111 sowie die ersten 4 der 8 Takte von Ziffer 180 zu wiederholen. Die musikalisch-instrumentalen Neuerungen betreffen die Hinzufügung einer zweiten Flötenstimme zur ersten bei Ziffer 23 und von Stimmen der zweiten Violine, Bratsche und Kontrabaß bei Ziffer 42; die ehemals p accompagnando bezeichnete Solostimme der Tuba bei Ziffer 85 trägt jetzt die Spielanweisung marcato in poco sfp; in der den Pas de deux einleitenden Ziffer 158f lockerte Strawinsky die begleitenden Sechzehntelnoten der Klarinetten und (ab Ziffer 160f) der Fagotte durch gelegentliches Weglassen von Einzelnoten auf; zu Beginn von Ziffer 165 spielen die Bratschen für 3 Takte auf 2 Saiten; die Horn– und Trompeten-Noten bei Ziffer 186 wurden aus punktierten Viertel– in punktierte Achtelnoten umgeschrieben und erhielten gleichzeitig zwei abschließende G-Dur-Akkorde.

 

Historische Aufnahmen: Mexiko Stadt September 1940 mit dem Victor Symphony Orchestra unter der Leitung von Igor Strawinsky (Divertimento); Cleveland 11. Dezember 1955 mit dem Cleveland Symphony Orchestra unter der Leitung von Igor Strawinsky; Hollywood September 1947 mit dem RCA-Victor Symphony Orchestra unter der Leitung von Igor Strawinsky (Divertimento); Hollywood 19. — 20. August 1963 mit dem Columbia Symphony Orchestra unter der Leitung von Igor Strawinsky (Ballett).

 

CD-Edition: II-2/1422; Divertimento nicht enthalten.

 

Autograph: Paul-Sacher Stiftung Basel.

 

Copyright: 1928 Ballett Urfassung Russischer Musikverlag; 1952 Ballett Revidierte Fassung Boosey & Hawkes; 1938 Divertimento Russischer Musikverlag; 1950 divertimento Revidierte Fassung Boosey & Hawkes; 1934 Divertimento Violintranskription Russischer Musikverlag; 1951 Ballad Violintranskription Boosey & Hawkes.

 

Ausgaben

a) Übersicht

491 1928 Ballett KlA; Russischer Musikverlag Berlin; 66 S.; M. V. 455.

            491Straw1 ebd. [mit Eintragungen].

            491Straw2 ebd. [mit Eintragungen].

492 1934 Divertimento Vl.-Kl.; Russischer Musikverlag Berlin; 44 S.; R. M. V. 592, 593, 595, 596.

            492Straw 1934 ebd. [mit Eintragungen].

493 1938 Divertimento Dp; Russischer Musikverlag Berlin; 100 S.; R. M. V. 642.

            493Straw ebd. [mit Eintragungen].

494 1951 Divertimento Tp rev.; Boosey & Hawkes London; 100 S.; B. & H. 16669; 665.

            494Straw ibd. [mit Eintragungen].

            49452 1952 ibd.

495 1952 Divertimento Vl.-Kl.; Russ. Musikv. / Boosey & Hawkes London; 44 S.; B. & H. 17269.

496 1951 Ballad; Vl.-Kl. [Gautier]; Boosey & Hawkes London; 7 S.; B. & H. 17816.

497 1952 Ballett Dp rev.; Russ. Musikv. / Boosey & Hawkes London; 144 S.; B. & H. 16669.

            497Straw ibd. [mit Eintragungen].

49-7B 1951 Divertim. Dp rev.; Russ. Musikv. / Boosey & Hawkes London; 100 S.; B. & H. 16669.

498 1953 Ballett Tp Rev.; Boosey & Hawkes London; 144 S.; B. & H. 16669; 679.

            498[65] [1965] ibd.

499 1954 Ballett KlA rev.; Russ. Musikverlag Boosey & Hawkes London; 66 S.; B. & H. 17561.

            499[65] [1965] ibd.

            499[70] [1970] ibd.

4910 1963 Divertimento Vl.-Kl.; Ìóýãèý Ìîñêâà; 48 S.; Ì. 30667 Ã.<.

4911 1971 Ballett; Èçäàòåëüñòâî Ìóçûêà Ìîñêâà; 143 S.; 5874.

b) Identifikationsmerkmale

491 IGOR STRAWINSKY / Le Baiser de la Fée / ÉDITION RUSSE DE MUSIQUE // IGOR STRAWINSKY / LE BAISER DE LA FÉE / Ballet-Allégorie en 4 Tableaux / DE / IGOR STRAWINSKY / INSPIRÉ PAR / la Muse de Tchaïkowsky / Prix: RM. 10. = / Frs. 12. =* / ÉDITION RUSSE DE MUSIQUE / RUSSISCHER MUSIKVERLAG (G. M. B. H.**) / FONDÉE PAR S. ET N. KOUSSEVITZKY / BERLIN · LEIPZIG · PARIS · MOSCOU · LONDRES · BARCELONA · NEW YORK / [°] / Imp. Delanchy-Duprès – Paris-Asnières / 2 et 4, Avenue de la Marne // (Klavierauszug zweihändig fadengeheftet 26,5 x 34,5 (2° [4°]); 66 [66] Seiten + 4 Seiten Umschlag anthrazit auf cremeweiß [Außentitelei in einfachem Rahmen, 3 Leerseiten] + 4 Seiten Vorspann [Innentitelei, Leerseite, Seite mit vollständigem Werktitel + Personenangabe >PERSONNAGES< + Inhaltsangabe >ARGUMENT< französisch + Widmung >DÉDICACE: / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaïkovsky en apparentant sa / Muse à cette fée et c’est en cela que ce ballet devient une allégorie. Cette / muse l’a également marqué de son baiser fatal dont la mystérieuse empreinte se / fait ressentir sur toute l’œuvre du grand artiste.< französisch + Allgemeine Vorbemerkung >REMARQUE GÉNÉRALE / Les indications strictes et précises pour les apparitions et les actions des / personnages du ballet qu’on trouvera dans ma partition formerant la base fixe du / travail du metteur en scène de la pièce. Par contre le vague et l’imprécis de mes / indications concernant les lieux et l’époque de l’action donneront au peintre du / cadre décoratif et au metteur en scène la liberté nécessaire pour la construction / d’un spectacle chorégraphique émanant directement du caractère et du style de / la musique. / IGOR STRAWINSKY. / 1928.< französisch, Leerseite]; Kopftitel >LE BAISER DE LA FÉE<; Autorenangabe 1. Notentextseite paginiert S. 1 unterhalb Kopftitel zwischen Aktangabe >PREMIER TABLEAU / (PROLOGUE)< und Satzbezeichnung >Berceuse de la tempête< rechtsbündig zentriert >IGOR STRAWINSKY / 1928<; Rechtsschutzvorbehalt 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel linksbündig zentriert >Russischer Musikverlag G. m. b. H. Berlin / Edition Russe de Musique / Copyright 1928 by Russischer Musikverlag G. m. b. H. Berlin< rechtsbündig >Tous droits d’exécution de reproduction / et d’arrangements réservés pour tous pays. / Propriété de l’Editeur pour tous pays.<; Platten-Nummer >R. M. V. 455<; Herstellungshinweise S. 66 unterhalb Notenspiegel linksbündig >Imp. Delanchy-Dupré – Paris-Asnières. / 2 et 4, Avenue de la Marne – XXVIII< rechtsbündig >GRANDJEAN GRAV.<) // 1928

° Trennlinie of 0,7 cm waagerecht.

* Währungsangaben untereinander gesetzt.

** G. M. B. H. ist mit kleineren Lettern und dabei B. H. unter G. M. gedruckt

 

491Straw1

Strawinskys Nachlaßexemplar ist auf der Außentitelei zwischen Namen und Werktitel schwarz handschriftlich mit >Igor Strawinsky / fin Decembre / 1928< zentriert signiert und datiert. Darunter steht in Blei >Exemplaire avec / quelques petites / fouches corrigées<. Im Innentitel sind rechtsbündig zwischen >Ballet-Allegorie …< bis unter >Tchaikowsky< Aufführungstermine notiert. Das Exemplar enthält zahlreiche Korrekturen.

 

491Straw2

Strawinskys Nachlaßexemplar mit Korrekturen und zahlreichen aufführungspraktischen Eintragungen enthält auf dem Außentitel zwischen Namen und Werktitel den Hinweis >Exemplaire qui servit / au DIVERTIMENTO / p. Violon et Piano<. Es ist weder signiert noch datiert.

 

492 IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / Transcription pour Violon et Piano / par l’AUTEUR et S. DUSHKIN / ÉDITION RUSSE DE MUSIQUE // IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / pour Orchestre / inspiré par la Muse de Pierre Tchaïkovsky / Transcription pour Violon et Piano / par l’AUTEUR et S. DUSHKIN / Prix RM 12. = / FRS 12. = * / ÉDITION RUSSE DE MUSIQUE / RUSSISCHER MUSIKVERLAG (G. M. B. H.)** / FONDÉE PAR S. ET N. KOUSSEVITZKY / BERLIN · LEIPZIG · PARIS · MOSCOU · LONDRES · NEW YORK · BUENOS AIRES / [°] / S. I. M. A. G. — Asnières-Paris. / 2 et 4, Avenue de la Marne — XXXIV / [#***] // (Violin-Klavier-Ausgabe [nachgeheftet] 26,7 x 34 (2° [4°]); 44 [44] Seiten + 4 Seiten Umschlag dünner Karton schwarz auf kräftig mittelblau [Außentitelei, 3 Leerseiten] + 2 Seiten Vorspann [Innentitelei, Leerseite] + 2 Seiten Nachspann [Leerseiten] + 15 [15] Seiten Violinstimme fadengeheftet 26,6 x 33,9 (2° [4°]) mit vierseitigem Umschlag [Leerseiten] + 1 Seite Nachspann [Leerseite]; Kopftitel >DIVERTIMENTO / pour Violon et Piano<; Autorenangabe und Mitarbeiternennung 1. Notentextseite paginiert S. 1, S. 15, 24, 32 [Stimme paginiert S. 1, S. 6, S. 9, S. 12] unterhalb Satzbezeichnung >I Sinfonia< rechtsbündig zentriert >IGOR STRAWINSKY / 192834< linksbündig zentriert >Arrangé pour Violon et Piano / par l’Auteur et S. Dushkin<; Rechtsschutzvorbehalte 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel linksbündig zentriert >Russi[s]cher***** Musikverlag G. m. b. H. Berlin / Edition Russe de Musique / Copyright 1934 by Russischer Musikverlag G. m. b. H. Berlin< rechtsbündig zentriert >Tous droits d’exécution, de reproduction et / d’arrangements réservés pour tous pays / Propriété de l’Editeur pour tous pays<; Platten-Nummern: >R.M.V. 592< [S. 114= >I / Sinfonia<], >R.M.V. 593< [S. 1523=>II / Danses suisses<], >R.M.V. 595< [S. 2431= >III / Scherzo<], >R.M.V. 596< [S. 3244= >IV / Pas de deux<]; Herstellungshinweise als Endevermerke S. 44 [Stimme S. 15] linksbündig >S.I.M.A.G. Asnières — Paris< rechtsbündig >GRANDJEAN GRAV.<; Violinstimme auf den zuzordnenden Stückseiten [15, 68, 911, 1215] identisch mit Partiturausgabe beschriftet) // (1934)

° Trennstrich 0,8 cm waagerecht.

* die Preisangaben stehen bündig untereinander.

** G. M. B. H. ist mit kleineren Lettern und dabei B. H. unter G. M. gedruckt.

*** das (von der Bibliothek am 15. Juni 1968 käuflich erworbene) Londoner Exemplar enthält blattunterseits rechtsbündig einen Schwarzstempelaufdruck >INCREASED PRICE / 12/6 d. / BOOSEY & HAWKES LTD.<, das Münchner Exemplar >2 Mus.pr. 10266< auf dem Außentitel unten den Stempelaufdruck: >Dieses Werk unterliegt nicht der / Preissenkung nach dem Auslande.<.

**** [nur] Partiturdruckfehler >Russicher<, die Stimmenbeschriftung ist richtig.

 

492Straw

Strawinskys Nachlaßexemplar ist auf der Außentitelei zwischen >IGOR STRAWINSKY< und >DIVERTIMENTO< handschriftlich mit >IStr / 23. Dec. / 1934< zentriert signiert und datiert. Das Exemplar enthält zahlreiche Korrekturen und aufführungspraktische Eintragungen und ist ohne Violinstimme. Im Nachlaß befindet sich jedoch eine Violinstimme ohne eigenen Umschlag, die vermutlich eingelegt war.

 

493 IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / PARTITION d’ORCHESTRE / EDITION RUSSE DE MUSIQUE // IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / PARTITION d’ORCHESTRE / EDITION RUSSE DE MUSIQUE / RUSSISCHER MUSIKVERLAG (G. M. B. H.)* / FONDÉE PAR S. ET N. KOUSSEVITZKY / BERLIN · LEIPZIG · PARIS · MOSCOU · LONDRES · NEW YORK · BUENOS AIRES / [°] / S. I. M. A. G. — Asnières– // (Dirigierpartitur [nachgeheftet°°] 27,4 x 36,5 (2° [gr. 4°); 100 [100] Seiten + 4 Seiten Umschlag stärkeres Papier schwarz auf mittelbraunbeige [Außentitelei, Leerseite, [°°°] , [°°°] ] + 2 Seiten Vorspann [Innentitelei, Leerseite] + 2 Seiten Nachspann [Leerseiten]; Kopftitel >DIVERTIMENTO / SUITE SYMPHONIQUE<; Autorenangabe 1. Notentextseite paginiert S. 1 zwischen Kopftitel und punktiert römisch numeriertem Satztitel >I. SINFONIA< rechtsbündig zentriert teilkursiv >IGOR STRAWINSKY / 1934<; Rechtsschutzvorbehalt 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel linksbündig zentriert >Propriété de l’Editeur pour tous pays / EDITION RUSSE DE MUSIQUE / Russischer Musikverlag G. m. b. H., Berlin< rechtsbündig zentriert >Copyright 1938 by Russischer Musikverlag G. m. b. H. Berlin / Tous droits d’exécution, de reproduction / et d’arrangements réservés pour tous pays<; Platten-Nummer >R. M. V. 642<; Herstellungshinweis S. 100 linksbündig >S. I. M. A. G. — Asnières< rechtsbündig als Endevermerk >GRANDJEAN Grav.<) // (1938)

° Trennstrich 0,9 cm waagerecht.

°° Das Nachlaßexemplar zeigt die Reste eines Fadens, so daß ohnehin Fadenheftung wahrscheinlich ist.

°°° Es ist von Leerseiten auszugehen.

* G. M. B. H. ist mit kleineren Lettern und dabei B. H. unter G. M. gedruckt.

 

493Straw

Strawinskys Exemplar ist auf der Außentitelei neben >IGOR STRAWINSKY< bis >DIVERTIMENTO< handschriftlich teilweise unterstrichen zentriert mit >Revised an / corrected / version / IStrawinsky / Hollywood, Calif. / September / 1947< signiert und datiert und desgleichen zwischen >IGOR STRAWINSKY< und >DIVERTIMENTO< mittig mit >Igor Strawinsky / Paris / le 7 fevrier /°38< [Schrägstrich original].

 

494 HAWKES POCKET SCORES / ^IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO^ / BOOSEY & HAWKES / No. 665 // HAWKES POCKET SCORES / IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / SUITE DU BALLET / „LE BAISER DE LA FÉE” / Nouvelle 1949 Version / BOOSEY & HAWKES / LTD / LONDON · NEW YORK · LOS ANGELES · SYDNEY · CAPETOWN · PARIS · BONN / NET PRICE / MADE IN ENGLAND // Rückendeckelbeschriftung >No. 665 STRAWINSKY · DIVERTIMENTO< // (Taschenpartitur fadengeheftet 0,8 x 13,6 x 18,6 ([8°]); 100 [100] Seiten + 4 Seiten Umschlag dunkelgrün auf braunbeige [Außentitelei mit Spiegel 9,4 x 3,7 braunbeige auf dunkelgrün, 2 Leerseiten, Seite mit verlagseigener Werbung >Hawkes Pocket Scores / A selection of outstanding modern works / from this famous library of classical and contemporary Miniature Scores<* Stand >No. 582< [#] >6.50<] + 2 Seiten Vorspann [Innentitelei, Orchesterlegende >Instruments d’Orchestre< französisch + Spieldauerangabe [20′] französisch] + 2 Seiten Nachspann [Leerseite, Seite mit verlagseigener Werbung >HAWKES POCKET SCORES / A comprehensive library of Miniature Scores containing the best-known classical / works, as well as a representative selection of outstanding modern compositions.<** Stand >No. 520< [#] >I.49<]; Kopftitel >DIVERTIMENTO / SUITE SYMPHONIQUE<; Autorenangabe 1. Notentextseite unpaginiert [S. 1] zwischen Kopf– und punktiert römisch numeriertem >I. SINFONIA< Stücktitel rechtsbündig zentriert teilkursiv >IGOR STRAWINSKY / 1934 / (Révision 1949)<; Rechtsschutzvorbehalt 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel linksbündig >Copyright 1938 by Edition Russe de Musique [#] All rights of reproduction in any form reserved. / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U. S. A. / Revised version copyright 1950 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U. S. A.<; Platten-Nummer >B. & H. 16669<; Ende-Nummer S. 100 linksbündig >7 · 51 L. & B.<; Herstellungshinweis S. 100 rechtsbündig als Endevermerk >LOWE AND BRYDONE PRINTERS LIMITED, LONDON<; hergestellt in England >MADE IN ENGLAND< [Innentitelei + 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel]) // (1952)

^  ^ Spiegel

* Angezeigt werden ohne Editionsnummern dreispaltig Kompositionen von >BÉLA BARTÓK< bis >R. VAUGHAN WILLIAMS<, an Strawinsky-Werken >IGOR STRAWINSKY / Apollon Musagète (Revised 1947) / Capriccio for Piano and Orchestra / Chant du Rossignol / Concerto in D for String Orchestra / Divertimento (Revised 1949) / Mass for Chorus and Wind instr.° / Octet for Wind Instruments° / Œdipus Rex (Revised 1948) / Orpheus / Perséphone (Revised 1947) / Pétrouchka (Revised 1947) / Piano Concerto / Pulcinella Suite (Revised 1949) / Four Studies for Orchestra / The Rite of Spring (Revised 1947) / Symphony of Psalms / Symphonies for°° Wind Instruments° / Three Pieces for String Quartet< [° Schreibweise original; °° Titelfehler original]. Die Niederlassungsfolge ist nächst London mit New York-Chicago-Los Angeles-Paris-Buenos Aires-Toronto-Capertown-Sydney-Bonn angegeben.

** Angezeigt werden mit Werkangabe unter der Rubrik >classical editions< vierspaltig klassische Ausgaben von >J. S. BACH< bis >WEBER<, unter der Rubrik >MODERN EDITIONS< vierspaltig ohne Werktitelnennung Namen zeitgenössischer Komponisten von >BÉLA BARTÓK< bis >ARNOLD VAN WYK< einschließlich >IGOR STRAWINSKY<. Die Niederlassungsfolge ist mit London New York-Chicago-Los Angeles-Toronto-Buenos Aires– Capertown-Sydney-Paris angegeben

 

494Straw

Strawinskys Nachlaßexemplar ist auf der Außentitelei blattoberseits rechtsbündig zwischen >HAWKES POCKET SCORES< und Spiegel mit >IStr Sept 851< [°Schrägstrich original] handschriftlich signiert und datiert und enthält Korrekturen [S. 60 Ziffer 857 1. und 2. Violinen: das Auflösungszeichen ist von der jeweils 3. Note vor die jeweils 1. Note zu verschieben (rot); S. 80 Ziffer 11023: Die Tempoangabe Achtel = 120 ist vom 2. zum Beginn des 3. Taktes zu verschieben; S. 80 Ziffer 11912: aufführungspraktische Eintragung (Rubato poco a poco in tempo)].

 

49452 HAWKES POCKET SCORES / ^IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO^ / BOOSEY & HAWKES / No. 665 // HAWKES POCKET SCORES / IGOR STRAWINSKY / DIVERTIMENTO / SUITE DU BALLET / „LE BAISER DE LA FÉE” / Nouvelle 1949 Version / BOOSEY & HAWKES / LTD / LONDON . NEW YORK . TORONTO . SYDNEY . CAPETOWN . PARIS . BONN / NET PRICE / MADE IN ENGLAND // [Rückendeckel:] No. 665 STRAWINSKY · DIVERTIMENTO // (Taschenpartitur fadengeheftet 0,7 x 13,7 x 18,8 ([8°]); 100 [100] Seiten + 4 Seiten Umschlag dunkelgrün auf dunkelbeige [Außentitelei mit Spiegel 9,4 x 3,7 dunkelbeige auf dunkelgrün, 2 Leerseiten, Seite mit verlagseigener Werbung >Hawkes Pocket Scores / A selection of outstanding modern works / from this famous library of classical and contemporary Miniature Scores<* Stand >No. 582< [#] >6.50<] + 2 Seiten Vorspann [Innentitelei, Orchesterlegende >Instruments d’Orchestre< französisch + Spieldauerangabe [20′] französisch] + 2 Seiten Nachspann [Leerseite, Seite mit verlagseigener Werbung >HAWKES POCKET SCORES / A comprehensive library of Miniature Scores containing the best-known classical / works, as well as a representative selection of outstanding modern compositions.<** Stand >No. 520< [#] >I.49<]; Kopftitel >DIVERTIMENTO / SUITE SYMPHONIQUE<; Autorenangabe 1. Notentextseite unpaginiert [S. 1] oberhalb und neben punktiert römisch numeriertem Satztitel >I. SINFONIA< rechtsbündig zentriert teilkursiv >IGOR STRAWINSKY / 1934 / (Révision 1949)<; Rechtsschutzvermerke 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel linksbündig >Copyright 1938 by Edition Russe de Musique / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / Revised version copyright 1950 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A.< rechtsbündig >All rights of reproduction in any form reserved.<; Platten-Nummer >B. & H. 16669<; ohne Kompositionsschlußdatierung S. 100; Ende-Nummer S. 100 linksbündig >1·52 L. & B.<; Herstellungshinweise 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel unter Rechtsschutzvorbehalt mittig halbrechts >MADE IN ENGLAND< S. 100 rechtsbündig als Endevermerk >Lowe and Brydone (Printers) Limited, London<) // (1952)

^  ^ Spiegel

* Angezeigt werden ohne Editionsnummern dreispaltig Kompositionen von >BÉLA BARTÓK< bis >R. VAUGHAN WILLIAMS<, an Strawinsky-Werken >IGOR STRAWINSKY / Apollon Musagète (Revised 1947) / Capriccio for Piano and Orchestra / Chant du Rossignol / Concerto in D for String Orchestra / Divertimento (Revised 1949) / Mass for Chorus and Wind instr.° / Octet for Wind Instruments° / Œdipus Rex (Revised 1948) / Orpheus / Perséphone (Revised 1947) / Pétrouchka (Revised 1947) / Piano Concerto / Pulcinella Suite (Revised 1949) / Four° Studies for Orchestra / The Rite of Spring (Revised 1947) / Symphony of Psalms / Symphonies for° Wind Instruments / Three Pieces for String Quartet<. Die Niederlassungsfolge ist mit London-New York-Toronto-Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn angegeben [° Schreibweise original; °° Titelfehler original].

** Angezeigt werden unter der Rubrik >classical editions< vierspaltig klassische Ausgaben von >J. S. BACH< bis >WEBER<, unter der Rubrik >MODERN EDITIONS< vierspaltig ohne Werktitelnennung Namen zeitgenössischer Komponisten einschließlich >IGOR STRAWINSKY<. Die Niederlassungsfolge ist mit London-New York-Toronto-Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn angegeben.

 

495 igor strawinsky / divertimento / violin and piano / éditions russe de musique · boosey & hawkes // Igor Strawinsky / Divertimento / for Orchestra / inspired by Tschaikowsky’s Muse / Transcribed for Violin and Piano / by the Composer and S. Dushkin / Édition Russe de Musique (S. et N. Koussewitzky) ·Bossey & Hawkes / London · New York · Toronto · Sydney · Capetown · Buenos Aires · Paris · Bonn // (Violin-Klavier-Ausgabe rotfadengeheftet 23,4 x 31,1 (4° [4°]) mit inliegender Violinstimme; 44 [44] Seiten + 4 Seiten Umschlag tomatenrot auf graugrünbeige [Außentitelei, 2 Leerseiten, Seite mit verlagseigener >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< Werbung >Igor Strawinsky<* Stand >No. 453<] + 2 Seiten Vorspann [Innentitelei, Leerseite] + 2 Seiten Nachspann [Seite mit verlagseigener >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< Werbung >Serge Prokofieff< Stand >No. 454<, Seite mit verlagseigener >Édition A. Gutheil / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< Werbung >Serge Rachmaninoff< Stand >No. 461<] + 15 [15] Seiten Violin-Stimme weißfadengeheftet 23,1 x 31 ohne Vorspann + 1 Seite Nachspann [mit 1 Seite Nachspann [Seite mit verlagseigener >Boosey & Hawkes< Werbung >Symphonic Music / Solo String Instruments / with Orchestra<** Stand >No. 535<; Kopftitel >DIVERTIMENTO / POUR Violon et Piano<; Autorenangaben 1. Notentextseite paginiert S. 1 unterhalb Satzbezeichnung >I / Sinfonia< [Stimme: zwischen Satzbezeichnung und Stimmangabe >VIOLON< rechtsbündig zentriert >IGOR STRAWINSKY / 192834< linksbündig zentriert >Arrangé pour Violon et Piano / par l’Auteur et S. Duskin<; Rechtsschutzvorbehalte S.1, 15, 24, 32 [Stimme: S. 1, 6, 9, 12] unterhalb Notenspiegel linksbündig >Copyright 1934 by Edition Russe de Musique (Russischer Musikverlag) for all countries / Printed by arrangement Boosey & Hawkes, Inc., New York / All rights of reproduction in any form reserved<; Platten-Nummer >B. & H. 17269<; Herstellungshinweis 1. Notentextseite Partitur und Stimme unterhalb Notenspiegel rechtsbündig >Printed in England<; Ende-Nummer [nur Partitur] S. 44) rechtsbündig >12. 52. E<) // (1952)

* editionsgeordnete aufführungspraktische Reihenfolge mit französischen Titeln ohne Editionsnummern und ohne Preise zweispaltig. Angezeigt werden >Piano seul° / Trois Mouvements de Pétrouchka / Suite de Pétrouchka (Th. Szántó) / Marche chinoise de “ Rossignol ” / Sonate pour piano* / Ouverture de “ Mavra ” / Serenade en la / Symphonie*°° pour°° instruments à vent / Octuor pour instruments à vent / Partitions pour piano°* / Le Chant du Rossignol / Apollon Musagète / Le Baiser de la Fée / Orpheus / Piano à quatre mains° / Le* Sacre du Printemps / Pétrouchka / Deux Pianos à quatre mains° / Concerto pour piano* / Capriccio pour piano* et orchestre / Chant et piano°* / Deux Poésies de Balmont / Trois Poésies de la lyrique japonaise / Trois petites chansons / Chanson de Paracha de “ Mavra ” / Introduction, chant du pêcheur, air du rossignol / Choeur°* / Ave Maria (a cappella) / Credo (a cappella) / Pater noster (a cappella) // Partitions pour chant et piano* / Rossignol. Conte lyrique en 3 actes / Mavra. Opéra bouffe en 1 acte / Œdipus Rex. Opéra-oratorio en 1 acte* / Symphonie de Psaumes / Perséphone / Violon et Piano°* / Suite d’après Pergolesi / Duo Concertant / Airs du Rossignol / Danse Russe / Divertimento / Suite Italienne / Chanson Russe / Violoncelle et Piano°* / Suite Italienne (Piatigorsky) / Musique de Chambre° / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Partitions de poche° / Suite de Pulcinella / Symphonies pour°° instruments à vent / Concerto pour piano* / Chant du Rossignol / Pétrouchka. Ballet / Sacre* du Printemps / Le Baiser de la Fée / Apollon Musagète / Œdipus Rex* / Perséphone / Capriccio* / Divertimento / Quatre Études pour orchestre / Symphonie de Psaumes / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Concerto en ré pour orchestre à cordes< [* unterschiedliche Schreibweisen original; ° mittenzentriert; °° Schreibweise original]. Die Niederlassungsfolge ist mit London-New York-Sydney-Toronto-Cape Town-Paris-Buenos Aires< angegeben.

** Angezeigt werden ohne Strawinsky-Nennung unter der Rubrik >Violin< Kompositionen von >BÉLA BARTÓK< bis >ARNOLD VAN WYK<, unter >Viola< Kompositionen von > BÉLA BARTÓK< bis >HERBERT HOWELLS<, unter >VioloNcello< Kompositionen von >FREDERICK DELIUS< bis >HAYDN WOOD <. Die Niederlassungsfolge ist nächst London mit New York-Toronto-Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn angegeben.

 

496 igor stravinsky* / ballad / violin and piano / boosey & hawkes // Igor Strawinsky* / Ballad / from / “The Fairy’s Kiss” / The violin part established / in collaboration with / Jeanne Gautier / Boosey & Hawkes, Ltd. / London · New York · Sydney · Toronto · Capetown · Paris · Buenos Aires · Bonn // (Violine-Klavier-Ausgabe [nachgeheftet] 23,5 x 30,7 (4° [4°]); 7 [7] Seiten + 4 Seiten Umschlag tomatenrot auf grünbeige [Außentitelei, 2 Leerseiten, Seite mit verlagseigener >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< Werbung >Igor Strawinsky<** Stand >No. 453<] ohne Vorspann, ohne Nachspann + 4 [2] Seiten Violinstimme 23,5 x 30,6 (4° [4°]) inliegend [partituridentische Titelei, 2 Notentextseiten, Seite mit verlagseigener Werbung >Serge Prokofieff< Stand >No. 454<]; Kopftitel >BALLAD / for Violin and Piano / from “The Fairy’s Kiss”<; Stimmenbezeichnung >Violin< 1. Notentextseite Stimme paginiert S. 2 oberhalb Notenspiegel mittig; Autorenangabe 1. Notentextseite paginiert S. 1 [Stimme: paginiert S. 2] unterhalb Kopftitel rechtsbündig >IGOR STRAWINSKY>; Mitarbeiternennung 1. Notentextseite unterhalb Kopftitel linksbündig zentriert >The Violin part established / in collaboration with / JEANNE GAUTIER<; Rechtsschutzvorbehalt 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel linksbündig >Copyright 1951 by Boosey & Hawkes Inc., New York< rechtsbündig >All rights reserved<; Herstellungshinweis 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel mittig halbrechts >Printed in England<; Platten-Nummer >B. & H. 17816<; Endenummer [nur:] Violinstimme S. 3 rechtsbündig als Endevermerk >6. 51. E<) // (1951)

* unterschiedliche Namensschreibung original.

** editionsgeordnete aufführungspraktische Reihenfolge mit französischen Titeln ohne Editionsnummern und ohne Preise zweispaltig. Angezeigt werden >Piano seul° / Trois Mouvements de Pétrouchka / Suite de Pétrouchka (Th. Szántó) / Marche chinoise de “ Rossignol ” / Sonate pour piano* / Ouverture de “ Mavra ” / Serenade en la / Symphonie*°° pour°° instruments à vent / Octuor pour instruments à vent / Partitions pour piano°* / Le Chant du Rossignol / Apollon Musagète / Le Baiser de la Fée / Orpheus / Piano à quatre mains° / Le* Sacre du Printemps / Pétrouchka / Deux Pianos à quatre mains° / Concerto pour piano* / Capriccio pour piano* et orchestre / Chant et piano°* / Deux Poésies de Balmont / Trois Poésies de la lyrique japonaise / Trois petites chansons / Chanson de Paracha de “ Mavra ” / Introduction, chant du pêcheur, air du / rossignol / Choeur°* / Ave Maria (a cappella) / Credo (a cappella) / Pater noster (a cappella) // Partitions pour chant et piano* / Rossignol. Conte lyrique en 3 actes / Mavra. Opéra bouffe en 1 acte / Œdipus Rex. Opéra-oratorio en 1 acte* / Symphonie de Psaumes / Perséphone / Violon et Piano°* / Suite d’après Pergolesi / Duo Concertant / Airs du Rossignol / Danse Russe / Divertimento / Suite Italienne / Chanson Russe / Violoncelle et Piano°* / Suite Italienne (Piatigorsky) / Musique de Chambre° / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Partitions de poche° / Suite de Pulcinella / Symphonies pour°° instruments à vent / Concerto pour piano* / Chant du Rossignol / Pétrouchka. Ballet / Sacre* du Printemps / Le Baiser de la Fée / Apollon Musagète / Œdipus Rex* / Perséphone / Capriccio* / Divertimento / Quatre Études pour orchestre / Symphonie de Psaumes / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Concerto en ré pour orchestre à cordes< [* unterschiedliche Schreibweisen original; ° mittenzentriert; °° Schreibweise original]. Die Niederlassungsfolge ist mit London-New York-Sydney-Toronto-Cape Town-Paris-Buenos Aires< angegeben.

 

497 igor strawinsky / the fairy’s kiss / le baiser de la fée / full score / revised 1950 version / édition russe de musique . boosey & hawkes // Igor Strawinsky / THE FAIRY’S KISS / LE BAISER DE LA FÉE / Ballet in Four Scenes / Full Score / Revised 1950 version / Édition Russe de Musique (S. et N. Koussewitzky) . Boosey & Hawkes / London . New York . Toronto . Sydney . Capetown . Buenos Aires . Paris . Bonn // [ohne Rückendeckelbeschriftung] // (Dirigierpartitur fadengeheftet 1,4 x 27 x 37,4 (2° [gr. 4°]); 144 [144] Seiten + 4 Seiten Umschlag stärkeres Papier tomatenrot auf graubeige [Außentitelei, 2 Leerseiten, Seite mit verlagseigener >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< Werbung >Igor Strawinsky<* Stand >No. 453<] + 6 Seiten Vorspann [Innentitelei, Seite mit Rechtschutzvorbehalten mittig zentriert >Copyright 1928 by Édition Russe de Musique / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc. New York, U.S.A.< mittig geblockt kursiv > All rights of theatrical, radio, television performance, / mechanical reproduction in any form whatsoever / (including film), translation of the libretto, of the / complete work or parts thereof are strictly reserved.<, 2 Seiten Inhaltsangabe >The Fairy’s Kiss< >Le Baiser de la Fée< englisch-französisch // >Der Kuss der Fee<

französisch-deutsch, Widmungsseite kursiv >Dedicace / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaikovsky en / apparentant sa Muse à cette fée et c’est en cela qu’il devient / une allégorie. Cette muse l’a également marqué de son baiser / fatal dont la mystérieuse empreinte se fait ressentir / sur toute l’œuvre du grand artiste. / Igor Strawinsky / (1928)<, Seite mit Personenangabe englisch >Characters< französisch >Personnages< deutsch >Personnen<** + Instrumentenlegende >Instrumentation< italienisch + Spieldauerangabe englisch-französisch-deutsch mit englischer [>45 minutes<] Zeitangabe] + 2 Seiten Nachspann [Seite mit verlagseigener >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< Werbung >Serge Prokofieff< Stand >No. 454<, Seite mit verlagseigener >Édition A. Gutheil / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< Werbung >Serge Rachmaninoff< Stand >No. 461<]; Kopftitel >THE FAIRY’S KISS / (“LE BAISER DE LA FÉE) / Ballet in four Scenes<; Autorenangabe 1. Notentextseite paginiert S. 1 oberhalb und neben Szenennumerierung >FIRST SCENE< rechtsbündig zentriert teilkursiv >IGOR STRAWINSKY / 1928. Revised 1950<; Rechtsschutzvorbehalte 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel linksbündig >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A.< rechtsbündig zentriert >All rights of reproduction / in any form reserved<; Herstellungshinweis 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel halbmittig rechts oberhalb Platten-Nummer >Printed in England<; Platten-Nummer >B. & H. 16669<; Ende-Nummer S. 144 rechtsbündig als Endevermerk >11. 52. E<) // (1952)

* deutsche Überschrift falsch >Personnen< statt richtig >Personen<.

** editionsgeordnete aufführungspraktische Reihenfolge mit französischen Titeln ohne Editionsnummern und ohne Preise zweispaltig. Angezeigt werden >Piano seul° / Trois Mouvements de Pétrouchka / Suite de Pétrouchka (Th. Szántó) / Marche chinoise de “ Rossignol ” / Sonate pour piano* / Ouverture de “ Mavra ” / Serenade en la / Symphonie*°° pour°° instruments à vent / Octuor pour instruments à vent / Partitions pour piano°* / Le Chant du Rossignol / Apollon Musagète / Le Baiser de la Fée / Orpheus / Piano à quatre mains° / Le* Sacre du Printemps / Pétrouchka / Deux Pianos à quatre mains° / Concerto pour piano* / Capriccio pour piano* et orchestre / Chant et piano°* / Deux Poésies de Balmont / Trois Poésies de la lyrique japonaise / Trois petites chansons / Chanson de Paracha de “ Mavra ” / Introduction, chant du pêcheur, air du / rossignol / Choeur°* / Ave Maria (a cappella) / Credo (a cappella) / Pater noster (a cappella) // Partitions pour chant et piano* / Rossignol. Conte lyrique en 3 actes / Mavra. Opéra bouffe en 1 acte / Œdipus Rex. Opéra-oratorio en 1 acte* / Symphonie de Psaumes / Perséphone / Violon et Piano°* / Suite d’après Pergolesi / Duo Concertant / Airs du Rossignol / Danse Russe / Divertimento / Suite Italienne / Chanson Russe / Violoncelle et Piano°* / Suite Italienne (Piatigorsky) / Musique de Chambre° / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Partitions de poche° / Suite de Pulcinella / Symphonies pour°° instruments à vent / Concerto pour piano* / Chant du Rossignol / Pétrouchka. Ballet / Sacre* du Printemps / Le Baiser de la Fée / Apollon Musagète / Œdipus Rex* / Perséphone / Capriccio* / Divertimento / Quatre Études pour orchestre / Symphonie de Psaumes / Trois pièces pour quatuor à cordes / Octuor pour instruments à vent / Concerto en ré pour orchestre à cordes< [* unterschiedliche Schreibweisen original; ° mittenzentriert; °° Schreibweise original]. Die Niederlassungsfolge ist mit London-New York-Sydney-Toronto-Cape Town-Paris-Buenos Aires< angegeben.

 

497Straw

Strawinskys Nachlaßexemplar enthält Korrektureintragungen und ist auf der Außentitelei oberhalb >igor strawinsky< rechtsbündig mit >IStr / Janv /° 53< [° Schrägstrich original] handschriftlich zentriert blau signiert und datiert. Oberhalb des Verlagsimpressums steht mit Bleistift geschrieben >Berceuse of the / Eternal Dwelling play / 6I0 “<. Die Innentitelseite verzeichnet, ebenfalls in Blei, Spieldauernzeiten >1st side 20:20 / 2nd side 24:43<, die sich vermutlich auf eine Schallplattenausgabe beziehen und enthält rechtsbündig schräg einen Fehlerindex >In String’ / p. 100 / p. 136 horns + fl. / p. 99 harp / p. 92 2nd vlno. / p. 78 timing / p. 33  “ <.

 

49-7B igor strawinsky / divertimento / partition d’orchestre / édition russse de musique . boosey & hawkes // Igor Strawinsky / Divertimento / Suite du Ballet / “Le Baiser de la Fée” / Partition d’Orchestre / Édition Russe de Musique (S. et N. Koussewitzky), Boosey & Hawkes / London, New York, Sydney, Toronto, Capetown, Paris, Buenos Aires // (Dirigierpartitur [nachgebunden] 26,5 x 34,4 (2° [4°]); 100 [100] Seiten + 4 Seiten Umschlag [Außentitelei dunkelrot auf grau grün beige, Leerseite, (Umschlagseiten 3 und 4 fehlen)] + 2 Seiten Vorspann [Innentitelei, Orchesterlegende >Instruments d’Orchestre< französisch + Spieldauerangabe [20’] französisch] + 2 Seiten Nachspann [Seite mit verlagseigener >Édition Russe de Musique / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< Werbung >Serge Prokofieff< Stand >No. 454<, Seite mit verlagseigener >Édition A. Gutheil / (S. et N. Koussewitzky) / Boosey & Hawkes< Werbung >Serge Rachmaninoff< Stand >No. 461<]; Kopftitel >DIVERTIMENTO / SUITE SYMPHONIQUE<, Autorenangabe 1. Notentextseite paginiert S. 1 oberhalb und neben punktiert römisch gezähltem Satztitel >I. SINFONIA< zentriert teilkursiv >IGOR STRAWINSKY / 1934 (Révision) 1949<; Rechtsschutzvorbehalte 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel linksbündig >Copyright 1938 by Edition Russe de Musique / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U. S. A. / Revised version copyright 1950 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A.< rechtsbündig >All rights of reproduction in any form reserved.<; Platten-Nummer >B. & H. 16669<; Herstellungshinweis 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel mittig halbrechts kursiv >Made in France<) // (1951)

* Von der revidierten Dirigierpartitur scheint zur Zeit nur ein einziges Exemplar nachweisbar zu sein. Es gelangte aus den Beständen des ehemaligen Berliner Amerika-Hauses in die Städtische Musikbibliothek Berlin (>I 53. 4713<). Es ist nachgeheftet, die Umschlagseiten und damit die Außentitelei fehlen, und die Blätter sind so stark beschnitten, daß teilweise die Texte mit entfernt worden sind. Die Ausgabe hat für das Werkverzeichnis von 2002 nicht zur Verfügung gestanden und wurde jetzt unter 7B nachgetragen, um die eingebürgerte Numerierung nicht zu gefährden.

 

498 HAWKES POCKET SCORES / ^IGOR STRAWINSKY / THE FAIRY’S KISS / LE BAISER DE LA FÉE^ / BOOSEY & HAWKES / No. 679 // HAWKES POCKET SCORES / IGOR / STRAWINSKY / THE FAIRY’S KISS / LE BAISER DE LA FÉE / Ballet in Four Scenes / Revised 1950 version / BOOSEY & HAWKES / LTD. / LONDON  NEW YORK  TORONTO · SYDNEY · CAPETOWN · PARIS · BONN / NET PRICE / MADE IN ENGLAND // [Rückendeckelbeschriftung:] No. 679 STRAWINSKY · THE FAIRY’S KISS< // (Taschenpartitur fadengeheftet 1 x 17,5 x 25,3 (8° [Lex. 8°]); 144 [144] Seiten + 4. Seiten Umschlag stärkeres Papier olivgrün auf dunkelbeige [Außentitelei mit Spiegel 10,4 x 5 dunkelbeige auf olivgrün, 2 Leerseiten, Seite mit verlagseigener Werbung >HAWKES POCKET SCORES / A selection of outstanding modern works / from this famous library of classical and contemporary Miniature Scores.<* Stand >No. 582< [#] >6.50<] + 6 Seiten [4. und 5. Seite römisch paginiert] Vorspann [Innentitelei, Seite mit Rechtschutzvorbehalten zentriert >Copyright 1928 by Édition Russe de Musique / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc. New York, U.S.A.< geblockt kursiv >All rights of theatrical, radio, television performance / mechanical reproduction in any form whatsoever / (including film), translation of the libretto, of the / complete work or parts thereof are strictly reserved.<, Widmungsseite >Dedicace / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaikovsky en / apparentant sa Muse à cette fee° et c’est en cela qu’il / devient une allégorie. Cette muse l’a également / marqué de son baiser fatal dont la mystérieuse empreinte / se fait ressentir sur toute l’œuvre du grand artiste°°. / Igor Strawinsky / (1928)<, 2 Seiten paginiert S. IV + V Inhaltsangabe englisch-französisch // französisch-deutsch, Seite mit Personenangabe >CHARACTERS< >PERSONNAGES< >PERSONEN< englisch-französisch-deutsch + Instrumentenlegende italienisch mit englischer Überschrift + Spieldauerangabe englisch-französisch-deutsch mit englischer [>45 minutes<] Zeitangabe] + 2 Seiten Nachspann [Leerseite, Seite mit verlagseigener Werbung**** >HAWKES POCKET SCORES / A comprehensive library of Miniature Scores containing the best-known classical / works, as well as a representative selection of outstanding modern compositions.< Stand >No. 520< [#] >1.49<]; Kopftitel >THE FAIRY’S KISS / (“LE BAISER DE LA FÉE) / Ballet in four Scenes<; Autorenangabe 1. Notentextseite paginiert S. 1 oberhalb und neben Szenenzählung >FIRST SCENE< rechtsbündig zentriert teilkursiv >IGOR STRAWINSKY / 1928. Revised 1950<; Rechtsschutzvorbehalte 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel linksbündig >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A.< rechtsbündig zentriert >All rights of reproduction / in any form reserved<; Platten-Nummer >B. & H. 16669<; Ende-Nummer S. 144 linksbündig >1.53 L.&.B.<; Herstellungshinweise 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel mittig halbrechts oberhalb Platten-Nummer >Printed in England< S. 144 rechtsbündig als Endevermerk >Lowe and Brydone (Printers) Limited, London<) // (1953)

° Originalschreibung.

°° original fehlt bei vorhandenem Leerraum der Buchstaben >i<.

* Angezeigt werden ohne Editionsnummern dreispaltig Kompositionen von >BÉLA BARTÓK< bis >R. VAUGHAN WILLIAMS<, an Strawinsky-Werken >IGOR STRAWINSKY / Apollon Musagète (Revised 1947) / Capriccio for Piano and Orchestra / Chant du Rossignol / Concerto in D for String Orchestra / Divertimento (Revised 1949) / Mass for Chorus and Wind instr.° / Octet for Wind Instruments° / Œdipus Rex (Revised 1948) / Orpheus / Perséphone (Revised 1947) / Pétrouchka (Revised 1947) / Piano Concerto / Pulcinella Suite (Revised 1949) / Four Studies for Orchestra / The Rite of Spring (Revised 1947) / Symphony of Psalms / Symphonies for°° Wind Instruments° / Three Pieces for String Quartet<. Die Niederlassungsfolge ist mit London-New York-Toronto-Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn angegeben [° Schreibweise original; °° Titelfehler original].

** Angezeigt werden mit Werkangabe unter der Rubrik >classical editions< vierspaltig klassische Ausgaben von >J. S. BACH< bis >WEBER<, unter der Rubrik >MODERN EDITIONS< vierspaltig ohne Werktitelnennung Namen zeitgenössischer Komponisten von >BÉLA BARTÓK< bis >ARNOLD VAN WYK< einschließlich >IGOR STRAWINSKY<. Die Niederlassungsfolge ist mit London-New York-Toronto-Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn angegeben.

** Akzentfehler original.

*** original fehlt bei vorhandenem Leerraum der Buchstaben i.

**** angezeigt unter der Rubrik >classical editions< klassische Ausgaben, unter der Rubrik >MODERN EDITIONS< Namen zeitgenössischer Komponisten einschließlich >IGOR STRAWINSKY> ohne Werktitelnennung.

 

498[65] HAWKES POCKET SCORES / ^IGOR STRAVINSKY / THE FAIRY’S KISS / LE BAISER DE LA FÉE^ / BOOSEY & HAWKES / No. 679 // HAWKES POCKET SCORES / IGOR / STRAVINSKY / THE FAIRY’S KISS / LE BAISER DE LA FÉE / Ballet in Four Scenes / Revised 1950 version / BOOSEY & HAWKES / MUSIC PUBLISHERS LIMITED / LONDON · PARIS · BONN · JOHANNESBURG · SYDNEY · TORONTO · NEW YORK / NET PRICE / MADE IN ENGLAND // (Taschenpartitur [nachgeheftet] 18,3 x 26 (8° [Lex. 8°]) mit Rückendeckeltext >No. 679 STRAWINSKY · THE FAIRY’S KISS<; 144 [144] Seiten + 4. Seiten Umschlag verstärktes Papier olivgrün auf dunkelbeige [Außentitelei mit Spiegel 9,5 x 4,3 dunkelbeige auf olivgrün, 2 Leerseiten, Seite mit verlagseigener Werbung >Igor Stravinsky<* Stand >No. 40< [#] >7.65<] + 6 Seiten Vorspann [Innentitelei, Seite mit Rechtschutzvorbehalten teilkursiv >Copyright 1928 by Édition Russe de Musique / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc. New York, U.S.A. / [#] / All rights of theatrical, radio, television performance / mechanical reproduction in any form whatsoever / (including film), translation of the libretto, of the / complete work or parts thereof are strictly reserved.<, Widmungsseite >Dedicace / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaikovsky en / apparentant sa Muse à cette fee** et c’est en cela qu’il / devient une allégorie. Cette muse l’a également / marqué de son baiser fatal dont la mystérieuse empreinte / se fait ressentir sur toute l’œuvre du grand artiste***. / Igor Strawinsky / (1928)<, 2 Seiten Inhaltsangabe englisch-französisch / französisch-deutsch, Seite mit Personenangabe >CHARACTERS< >PERSONNAGES< >PERSONEN< englisch-französisch-deutsch + Instrumentenlegende >Instrumentation< italienisch + Spieldauerangabe englisch-französisch-deutsch mit englischer [>45 minutes<] Zeitangabe] + 2 Seiten Nachspann [Leerseite, Seite mit verlagseigener Werbung >HAWKES POCKET SCORES / A comprehensive library of Miniature Scores containing the best-known classical / works, as well as a representative selection of outstanding modern compositions.< **** Stand >No. 520< [#] >1.49<]; Kopftitel >THE FAIRY’S KISS / (“LE BAISER DE LA FÉE) / Ballet in four Scenes<; Autorenangabe 1. Notentextseite paginiert S. 1 zwischen Kopf– und Szenentitel rechtsbündig zentriert teilkursiv >IGOR STRAVINSKY / 1928. Revised 1950<; Rechtsschutzvorbehalte 1. Notentextseite neben Kopftitel linksbündig gekastet >IMPORTANT NOTICE / The unauthorized copying / of the whole or any part of / this publication is illegal< unterhalb Notenspiegel linksbündig >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Sole Agents for all countries Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / New Edition copyright 1952 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A.< rechtsbündig >All rights of reproduction / in any form reserved<; Platten-Nummer >B. & H. 16669<; ohne Ende-Nummer; Herstellungshinweis 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel mittig halbrechts >Printed in England<) // [1965]

* Angezeigt werden ohne Niederlassungsangaben zweispaltig ohne Editionsnummern und ohne Preisangaben >Operas and Ballets° / Agon [#] Apollon musagète / Le baiser de la fée [#] Le rossignol / Mavra [#] Oedipus rex / Orpheus [#] Perséphone / Pétrouchka [#] Pulcinella / The flood [#] The rake’s progress / The rite of spring° / Symphonic Works° / Abraham and Isaac [#] Capriccio pour piano et orchestre / Concerto en ré (Bâle) [#] Concerto pour piano et orchestre / [#] d’harmonie / Divertimento [#] Greetings°° prelude / Le chant du rossignol [#] Monumentum / Movements for piano and orchestra [#] Quatre études pour orchestre / Suite from Pulcinella [#] Symphonies of wind instruments / Trois petites chansons [#] Two poems and three Japanese lyrics / Two poems of Verlaine [#] Variations in memoriam Aldous Huxley / Instrumental Music° / Double canon [#] Duo concertant / string quartet [#] violin and piano / Epitaphium [#] In memoriam Dylan Thomas / flute, clarinet and harp [#] tenor, string quartet and 4 trombones / Elegy for J.F.K. [#] Octet for wind instruments / mezzo-soprano or baritone [#] flute, clarinet, 2 bassoons, 2 trumpets and / and 3 clarinets [#] 2 trombones / Septet [#] Sérénade en la / clarinet, horn, bassoon, piano, violin, viola [#] piano / and violoncello [#] / Sonate pour piano [#] Three pieces for string quartet / piano [#] string quartet / Three songs from William Shakespeare° / mezzo-soprano, flute, clarinet and viola° / Songs and Song Cycles° / Trois petites chansons [#] Two poems and three Japanese lyrics / Two poems of Verlaine° / Choral Works° / Anthem [#] A sermon, a narrative, and a prayer / Ave Maria [#] Cantata / Canticum Sacrum [#] Credo / J. S. Bach: Choral-Variationen [#] Introitus in memoriam T. S. Eliot / Mass [#] Pater noster / Symphony of psalms [#] Threni / Tres sacrae cantiones°< [° mittenzentriert; °° Titelfehler original].

** Akzentfehler original.

*** original fehlt bei vorhandenem Leerraum der Buchstaben i.

**** Angezeigt werden vierspaltig unter der Rubrik >classical editions< klassische Ausgaben von >J. S. BACH< bis >WEBER<, unter der Rubrik >MODERN EDITIONS< Namen zeitgenössischer Komponisten von >BELA BARTÓK< bis >ARNOLD VAN WYK< einschließlich >IGOR STRAWINSKY< ohne Werktitelnennung. Die Niederlassungsfolge ist mit London-New York-Toronto– Sydney-Capetown-Buenos Aires-Paris-Bonn angegeben.

 

499 igor strawinsky / the fairy’s kiss / le baiser de la fée / piano reduction / revised 1950 version / édition russe de musique · boosey & hawkes // Igor Strawinsky / The Fairy’s Kiss / Le Baiser de la Fée / Ballet in Four Scenes / Piano Reduction / revised 1950 version / Édition Russe de Musique (S. et N. Koussewitzky) · Boosey & Hawkes / London · Paris · Bonn · Capetown · Sydney · Toronto · New York // (Klavierauszug [nachgeheftet] 23 x 30,1 (2° [4°]); 66 [66] Seiten + 4 Seiten Umschlag rot auf graugrün [Außentitelei, 2 Leerseiten, Seite mit verlagseigener Werbung >Igor Strawinsky<* Stand >No. 693< [#] >12.53<] + 6 Seiten Vorspann [Innentitelei, Seite mit Rechtsschutzvorbehalten zentriert >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Copyright assigned 1947 to Boosey & Hawkes, Inc., New York / New Edition copyright 1954 by Boosey & Hawkes, Inc., New York U.S.A.< kursiv geblockt >All rights of theatrical, radio, television performance, / mechanical reproduction in any form whatsoever / (including film), translation of the libretto , of the / complete work or parts thereof are strictly reserved.<, Seite mit Widmung >Dedicace / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaïkovsky en / apparentant sa Muse à cette fée et c’est en cela que ce ballet devient / une allégorie. Cette muse l’a également marqué de son baiser / fatal dont la mystérieuse empreinte se fait ressentir sur / toute l’œuvre du grand artiste. / Igor Strawinsky / (1928)<, Personenverzeichnis >Characters< >Personnages< >Personen< englisch-französisch-deutsch + Instrumentenlegende >Instrumentation< italienisch + Zeitdauernangabe [45’] englisch-französisch-deutsch, 2 Seiten Inhaltsverzeichnis englisch-franzö– / sisch-deutsch] ohne Nachspann; Kopftitel >THE FAIRY’S KISS / (LE BAISER DE LA FÉE)<; Autorenangabe 1. Notentextseite paginiert S. 1 unterhalb Akttitel >PREMIER TABLEAU / (PROLOGUE)< rechtsbündig zentriert >IGOR STRAWINSKY / 1928, Revised 1950<; Rechtsschutzvorbehalt 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel linksbündig >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Copyright assigned 1947 to Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / New Edition copyright 1954 by Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / All rights of reproduction in any form reserved<; Platten-Nummer >B. & H. 17561<; Ende-Nummer S. 66 unterhalb Notenspiegel mittig halbrechts >6·54 L.& B.<; Herstellungshinweis 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel mittig halbrechts >Printed in England< S. 66 unterhalb Notenspiegel linksbündig >Lowe and Brydone (Printers) Limited, London< rechtsbündig als Endevermerk >GRANDJEAN GRAV.< // (1954)

* editions– und alphabetisch geordnete Werkfolge ohne Editionsnummern und ohne Preise. Angezeigt werden zweispaltig und teilweise mehrsprachig >Pocket Scores° / Partitions de Poche · Taschenpartituren° / Apollon Musagète / Le Baiser de la Fée (The Fairy’s Kiss) / Cantata / Capriccio for Piano and Orchestra / Le Chant du Rossignol (The Song of the / Nightingale) / Concerto in D for String Orchestra / Divertimento / Messe°° / Octet for Wind Instruments / Oedipus Rex / Orpheus / Perséphone / Pétrouchka / Pulcinella Suite / Four Studies for Orchestra / Quatre Etudes pour Orchestre / Vier Etüden für Orchester / Le Sacre du Primtemps°° (The Rite of Spring) / Septet 1953 / Symphonie de Psaumes / Symphony of Psalms / Psalmensymphonie / Symphonies pour°° instruments à vents°°° / Symphonies of Wind Instruments / Symphonien für Blasinstrumente / Piano Solo° / Piano Seul · Klavier zweihändig° / Apollon Musagète / Le Baiser de la Fée (The Fairy’s Kiss) / Le Chant du Rossignol (The Song of the Nightingale) / Marche Chinoise de ”°° Chant du Rossignol ” / Mavra Overture°° / Octet for Wind Instruments (arr. A. Lourié) / Orpheus (arr. L. Spinner) / Serenade en la / Sonate / Symphonies pour instruments à vents<°° / Trois Mouvements de “ Pétrouchka ” / Piano Duets° / Piano à Quatre Mains · Klavier vierhändig° / Pétrouchka / Le Sacre du Printemps (The Rite of Spring) / Two Pianos° / Deux Pianos · Zwei Klaviere° / Capriccio for Piano and Orchestra / Concerto / Madrid / Septet 1953 / Trois Mouvements de “ Pétrouchka ” (Babin) // Violin and Piano° / Violon et Piano · Violine und Klavier° / Airs du Rossignol and Marche Chinoise (Le / Chant du Rossignol) / Ballad (Le Baiser de la Fée) / Divertimento (Le Baiser de la Fée) / Duo Concertant / Danse Russe (Pétrouchka) / Russian Maiden’s Song / Suite after Pergolesi / Violoncello and Piano° / Violoncelle et Piano · Violoncello und Klavier° / Suite italienne (Piatigorsky) / Russian Maiden’s Song (Markevitch) / Chamber Music° / Musique de Chambre · Kammermusik° / Octet for Wind Instruments / Septet 1953 / Three pieces for String Quartet / Vocal Scores° / Partitions Chant et Piano · Klavierauszüge° / Cantata / Le Rossignol / Mavra / Messe°° / Oedipus Rex / Perséphone / Symphonie de Psaumes / The Rake’s Progress / Voice and Piano° / Chant et Piano · Gesang und Klavier° / The Mother’s Song (Mavra) / Le Rossignol / Introduction . Chant du Pedieur° . Air du Rossignol / Paracha’s Song (Mavra) / Russian Maiden’s Song / Two Poems of Balmont / Blue Forget-me-not . The Dove / Trois Poésies de la lyrique japonaise / Akahito . Mazatzuum°° . Tsarajuki°° / Trois petites chansons / La petite . Le Corbeau . Tchitcher-tatcher / Choral Music° / Musique Chorale · Chormusik° / Ave Maria (Latin) S.A.T.B. a cappella / Pater noster (Latin) S.A.T.B. a cappella / Credo (Latin) S.A.T.B. a cappella< [° mittig; °° Schreibweise original]. Die Niederlassungsfolge ist nächst London mit Paris-Bonn-Capetown-Sydney-Toronto-New York angegeben.

 

499[65] igor strawinsky / the fairy’s kiss / le baiser de la fée / piano reduction / revised 1950 version / édition russe de musique · boosey & hawkes // Igor Strawinsky / The Fairy’s Kiss / Le Baiser de la Fée / Ballet in Four Scenes / Piano Reduction / revised 1950 version / Édition Russe de Musique (S. et N. Koussewitzky) · Boosey & Hawkes / London · Paris · Bonn · Johannesburg · Sydney · Toronto · New York // (Klavierauszug 22,5 x 30,5 (2° [4°]); 66 [66] Seiten + 4 Seiten Umschlag rot auf graugrün [Außentitelei, 2 Leerseiten, Seite mit verlagseigener Werbung >Igor Stravinsky<* Stand >No. 40< [#] >7.65<] + 6 Seiten Vorspann [Innentitelei, Seite mit Rechtsschutzvorbehalten zentriert >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Copyright assigned 1947 to Boosey & Hawkes, Inc., New York / New Edition copyright 1954 by Boosey & Hawkes, Inc., New York U. S. A.< kursiv geblockt >All rights of theatrical, radio, television performance, / mechanical reproduction in any form whatsoever / (including film), translation of the libretto , of the / complete work or parts thereof are strictly reserved.<, Seite mit Widmung >DÉDICACE: / Je dédie ce ballet à la mémoire de Pierre Tchaïkovsky en / apparentant sa Muse à cette fée et c’est en cela que ce ballet devient / une allégorie. Cette muse l’a également marqué de son baiser / fatal dont la mystérieuse empreinte se fait ressentir sur / toute l’œuvre du grand artiste. / Igor Strawinsky / (1828)<, Personenverzeichnis >Characters< >Personnages< >Personen< englisch-französisch-deutsch + Instrumentenlegende >Instrumentation< italienisch + Zeitdauernangabe [45’] englisch-französisch-deutsch, 2 Seiten Inhaltsverzeichnis englisch-franzö– / sisch-deutsch] ohne Nachspann; Kopftitel >THE FAIRY’S KISS / (LE BAISER DE LA FÉE)<; Autorenangabe 1. Notentextseite paginiert S. 1 zwischen Akt– und Satztitel rechtsbündig zentriert >IGOR STRAWINSKY / 1928, Revised 1950<; Rechtsschutzvorbehalt neben Kopftitel linksbündig gekastet >IMPORTANT NOTICE / The unauthorized copying / of the whole or any part of / this publication is illegal< unterhalb Notenspiegel linksbündig >Copyright 1928 by Edition Russe de Musique / Copyright assigned 1947 to Boosey & Hawkes, Inc., New York, U.S.A. / New Edition copyright 1954 by Boosey & Hawkes, Inc., New York U. S. A. / All rights of reproduction in any form reserved<; Platten-Nummer >B. & H. 17561<; Herstellungshinweis 1. Notentextseite unterhalb Notenspiegel mittig halbrechts >Printed in England< S. 66 unterhlb Notenspiegel rechtsbündig als Endevermerk >GRANDJEAN GRAV.< // [1965]

Angezeigt werden ohne Niederlassungsangaben zweispaltig ohne Editionsnummern und ohne Preisangaben >Operas and Ballets° / Agon [#] Apollon musagète / Le baiser de la fée [#] Le rossignol / Mavra [#] Oedipus rex / Orpheus [#] Perséphone / Pétrouchka [#] Pulcinella / The flood [#] The rake’s progress / The rite of spring° / Symphonic Works° / Abraham and Isaac [#] Capriccio pour piano et orchestre / Concerto en ré (Bâle) [#] Concerto pour piano et orchestre / [#] d’harmonie / Divertimento [#] Greetings°° prelude / Le chant du rossignol [#] Monumentum / Movements for piano and orchestra [#] Quatre études pour orchestre / Suite from Pulcinella [#] Symphonies of wind instruments / Trois petites chansons [#] Two poems and three Japanese lyrics / Two poems of Verlaine [#] Variations in memoriam Aldous Huxley / Instrumental Music° / Double canon [#] Duo concertant / string quartet [#] violin and piano / Epitaphium [#] In memoriam Dylan Thomas / flute, clarinet and harp [#] tenor, string quartet and 4 trombones / Elegy for J.F.K. [#] Octet for wind instruments / mezzo-soprano or baritone [#] flute, clarinet, 2 bassoons, 2 trumpets and / and 3 clarinets [#] 2 trombones / Septet [#] Sérénade en la / clarinet, horn, bassoon, piano, violin, viola [#] piano / and violoncello [#] / Sonate pour piano [#] Three pieces for string quartet / piano [#] string quartet / Three songs from William Shakespeare° / mezzo-soprano, flute, clarinet and viola° / Songs and Song Cycles° / Trois petites chansons [#] Two poems and three Japanese lyrics / Two poems of Verlaine° / Choral Works° / Anthem [#] A sermon, a narrative, and a prayer / Ave Maria [#] Cantata / Canticum Sacrum [#] Credo / J. S. Bach: Choral-Variationen [#] Introitus in memoriam T. S. Eliot / Mass [#] Pater noster / Symphony of psalms [#] Threni / Tres sacrae cantiones°< [° mittenzentriert; °° Titelfehler original].

 

4910 ÊÎÍÖÅÐÒÍûÉ ÐÅÏÅÐÒÓÀÐ / ÑÊÐÈÏÀ×À / ^È. ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / ÄÈÂÅÐÒÈÑÌÅÈÒ / ÎÁÐÀÁÎÒÊÀ / ÄËß ÑÊÐÈÏÊÈ / È ÔÎÐÒÅÏÈÀÍÎ / [Vignette]^ / ÌÓÇÃÈÇ · 1963 // È. ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / ÄÈÂÅÐÒÈÑÌÅÈÒ / Îáðàáîòêà / äëà ñêðèïêè è ôîðòåïèàíî / àâòîðà è Ñ. Äóøêèèà / ÃÎñÓäÀÐÑòâåÍÍÎå ÌÓÇÛÊÀëüÍÎÅ Èçäàòåëüñòâî / Ìîñêâà 1963 // (Violin-Klavierausgabe klammergeheftet 21,8 x 28,8 (4° [Lex. 8°]); 48 [46] S. + 4 Seiten Umschlag schwarz-weiß auf weiß-mittelblau [Zier-Außentitelei weißer Spiegel 11,8 x 17,2 mit Vignette weiß-mittelblau 0,7 x 1,6 Violinschlüssel auf Notensystem in mittelblau und mittelblau gesprenkeltem stilisiertem Violin-Korpus, 2 Leerseiten, Seite mit verlagseigener Werbung >ÃÎñÓäÀÐÑòâåÍÍÎå ÌÓÇÛÊÀëüÍÎÅ Èçäàòåëüñòâî <* Stand >1963< + Preisangabe mit Plattennummer >83 Ê. [#} 30667< + Impressum russisch mit Namensnennungen >Ðåäàêòîð Ñ. Ñàïîæíèêîâ [#] Òåõí. ðåäàêòîð Ñ. òîðãìàí< und aufgeschlüsselten Format– und Herstellungsangaben ] + 2 Seiten Vorspann [Innentitelei, Leerseite] ohne Nachspann + inliegender Violinstimme klammergeheftet 18 [17] Seiten mit 1 Seite Vorspann [Titelei >ñêðèïêà<] ohne Nachspann; Kopftitel >ÄÈÂÅÐÒÈÑÌÅÈÒ<; Autorenangabe 1. Notentextseite paginiert S. 3 [Stimme: paginiert S. 2] unterhalb unpunktiert römisch gezählter Satzbezeichnung >I / Óâåðòþðà< rechtsbündig >È. ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / (ñî÷ . 19281934)<; Bearbeiternennung oberhalb und neben [Stimme: zwischen Satzbezeichnung und] Autorenangabe linksbündig >Îáðàáîòêà äëà ñêðèïêè è / ôîðòåïèàíî àâòîðà è Ñ. Äóøêèíà<; Redaktionshinweis [nur Stimme] unterhalb Bearbeiternennung linksbündig >Ðåäàêöèÿ Â. Ãîëüäøòåéíà<; ohne Rechtsschutzvorbehalt; Plattennummer >Ì. 30667 Ã.<; ohne Endevermerk) // 1963

^ ^ Spiegeltext

* Angezeigt werden zweispaltig drei pädagogische und künstlerische Hauptrubriken, unter der (zweiten) Hauptrubrik >ÊÎÍÖÅÐÒÍûÉ ÐÅÏÅÐÒÓÀÐ< unter >Ïðîèýâåäåíèÿ ìàëîé ôîðìû< Kompositionen von >Âëàäèãåðîâ Ï. < bis >Ñòðàâèíñêèé È. Äèâåðòèñìåíò / Ñòðàâèíñêèé È. Ïàñòîðàëü; Ðóññêèé òà– / íåö<.

 

4911 ÈÃÎÐÜ ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / IGOR STRAVINSKY / Ïîöåëóé ôåè / THE FAIRY’S KISS / Áàëåò â ÷åòûðåõ ñöåíàõ / Ballet in Four Scenes / ÏÀÐÒÈÒÓÐÀ / SCORE / ÌÓÇÛÊÀ   MUSIK / ÌÎÑÊÂÀ · 1971 · MOSCOW // ÈÃÎÐÜ ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / IGOR STRAVINSKY / Ïîöåëóé ôåè. / THE FAIRY’S KISS / Áàëåò â ÷åòûðåõ ñöåíàõ / Ballet in Four Scenes / ÏÀÐÒÈÒÓÐÀ / SCORE / Èçäàòåëüñòâî Ìóçûêà / STATE PUBLISHERS MUSIC / Ìîñêâà 1971 Moscow // (Taschenpartitur leinengebunden 1,2 x 17,5 [16,5] x 22 [21] (4° [8°]) mit Rückendeckeltext > È. ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ · Ïîöåëóé ôåè <; 143 [143] Seiten + 4 Seiten kartonierter Umschlag schwarz auf weiß [Außentitelei im Zierrahmen, 2 Leerseiten, Seite mit mittenzentrierter Buchstaben-Vignette 0,9 x 0,9*] + 4 Einbandseiten + 8 Seiten Vorspann, nur 6. Seite römisch numeriert >VI< [Innentitelei, Seite mit Erläuterung russisch >ÎÒ ÐÅÄÀÊÖÈÈ< mit Nennung des Verlags Boosey & Hawkes, Seite mit Widmung >Ïîñâßùåíèå / Ïîñâÿùàþ ýòîò áàëåò ïàìÿòè Ïåòðà Èëúè÷à ×àéêîâñêîãî. Áàëåò èìååò àëëåãîðè÷åñêèé ñìûñë – âåäü ìóçà ×àéêîâñêîãî ñðîäíè òîé ôåå. Ïîäîáíî ôåå, ìóçà îòìåòèëà ×àéêîâñêîãî ñâîèì ïîöåëóåì, ïå÷àòü êîòîðîãî ëåæèò íà âñåõ òâîðåíèÿõ âåëèêîãî õóäîæíèêà. / Èãîðü Ñòðàâèíñêèé / (1928)<, Leerseite, 2 Seiten Inhaltsangabe russisch >ÑÎÄÅÐÆÀÍÈÅ ÁÀËÅÒÀ<, Seite mit Personenverzeichnis russisch >ÄÅÉÑÒÂÓÞÙÈÅ ËÈÖÀ<, 1 Seite Orchesterlegende russisch-italienisch mit Überschrift russisch-englisch >ÑÎÑÒÀ ÎÐÊÅÑÒÐÀ / ORCHESTRA< + Zeitdauerangabe [45′] russisch-französisch] + 1 Seite Nachspann [Szenen-Angabe russisch-englisch + ausführliches Herausgeber-Impressum russisch >Èíäåêñ 9­5­1<]; Autorenangabe 1. Notentextseite paginiert S. 1 unterhalb Werktitel rechtsbündig >< Èãîðü ÑÒÐÀÂÈÍÑÊÈÉ / Igor STRAVINSKY>; ohne Rechtsschutzvorbehalt; Platten-Nummer >5874<; ohne ; Index-Vermerk: 95-1) // 1971

* gegebenenfalls mit Aufkleber oberer Rand links >2 ð.07 ê.<

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

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K Cat­a­log: Anno­tated Cat­a­log of Works and Work Edi­tions of Igor Straw­in­sky till 1971, revised version 2014 and ongoing, by Hel­mut Kirch­meyer. 
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